8月17日 22:15，因《我们不一样》一炮而红的网络歌手大壮在《中国好声音》舞台现身。

他感慨说，参加好声音太难了，从投小样，到试音，这是第三次，才终于踩上梦想的起跑线，站在了盲选的舞台上。

一石激起千层浪，《中国好声音》这档节目距离第一季已经七年，很多学员表示上“好声音”一直是自己的梦想，这档老牌综艺在观众心中仍有不可磨灭的地位，而追了七年之久的又何止舞台上那些追梦的学员。

七年前那些在校园里意气风发争论张玮高音牛还是梁博状态稳的少男少女们，现在已经到了在上下班高峰地铁上用手机看会儿综艺都会瞻前顾后的年纪了。

而今迈步从头越，遥想2012年《好声音》第一季，刘欢雄姿英发，哈林羽扇纶巾，平均收视近4，决赛收视破6，全民话题级的热度。

如今的《中国好声音2018》由浙江卫视首播。

爱奇艺全网独播，首播收视1.8%，市场份额占10.5%左右，收视率依旧拔得头筹，但话题度比起当年，不复王者之风。

近两年新兴音乐类综艺层出不穷，不论是去年的爆款《中国有嘻哈》，还是今年暑期的《中国新说唱》、《幻乐之城》、《明日之子》、《这就是歌唱·对唱季》等等，都在一定程度上争抢着热度。

然而《中国好声音》毕竟还是老牌综艺，大众认知度自不必说，《中国好声音》第五期播后数据图显示，《中国好声音》在多项指数上一直力压同期新出的几个节目，比如《幻乐》，比如《这就是对唱》。

今年是借着歌曲已有的热度吸引关注，包括年初火爆大江南北的《说散就散》、网络红人大壮的《差一步》。

而从前却是节目的影响力让歌翻红，《三天三夜》、《爱要坦荡荡》这些当年并没有多火的歌曲，随着好声音一播，便迅速蹿红。

真会玩。

当年的观众身在局中，尚且云深不知处，后来回头看当年的《好声音》，确实红得意料之外，情理之中。

导师是真给力，那英、刘欢、杨坤、哈林的阵容拿到现在任何一档综艺里牌面都足够了啊，更别说后来戏仿好声音的那些选秀，咖位就都棋差一招。

素人草根不仅个顶个的强，且有鲜明个人风格，李代沫、张玉霞等选手海选赛时的声音说是“大魔王”水准也不为过，但连他们都没走到最后，选手平均水准可想而知。

经典曲目在新一辈的音乐人演绎下重新活了起来。

好声音的很多选手都是在圈内打拼多年，已经小有名气的。

其中最具代表性与话题性的，有第一季的关喆，第二季的姚贝娜、钟伟强。

这三个人中有两个已经是出道并有好几首代表作的歌手了，另一个则是早已年过六旬，货真价实的乐坛“老前辈”。

有人曾在节目开播初说这些人是“选秀回锅肉”，可两季节目过后，质疑声逐渐如潮水散去，资历与过往，并不影响对歌声的欣赏，其实有的歌，如果没有一定的阅历，经历过一定的挫折，唱不出歌里的味道。

以上说的都是这个节目的必要不充分条件，最优秀的电视节目大都拥有其中的元素。

然而杀手锏之所以叫杀手锏，在于领先于那个时代的赛制概念。

《好声音》最大的亮点是“盲听”，一切“唯声音论”。

所以当张玉霞天籁般缓缓唱出“无言独上西楼……”，人们听到的是从另一个时空向我们走来的邓丽君；张玮的《high歌》和吴莫愁的《Price Tag》像两柄剑走偏锋的妖刀，让人听完精神为之一振，然后纳头就给跪。

《好声音》第二季继续延续第一季火爆程度，甚至平均收视近一步攀升，破4稳稳当当。

汪峰的人文素养和张惠妹的内心狂野也让人看到了导师阵容的新惊喜。

精彩不亮丽，起落是无常。

这话诚然是智者之见，做人如此，节目亦然。

一个现象的涌现固然快速而凶猛，但巅峰之后免不了唱衰走低，是常态。

之后的《好声音》虽然依旧是收视王牌，但人气渐衰是不争的事实。

为了持续保持生命力，节目组忍痛作出改变。

后几季《中国好歌曲》宥于版权，更名《中国新歌声》，在节目形式、赛制，乃至小到转椅变滑轨，一切都在改变。

讲道理，收视并没有跌的很厉害，但后来的几季已经构不成“现象级综艺”了。

当其他综艺开始摒弃素人选秀，用成熟艺人来做节目，《新歌声》的创新依旧在现有框架下小修小改，要说有什么不同，那就是第四季请来了周杰伦做导师，今年《中国好声音》甚至直接改换成全男导师阵容，包括谢霆锋、周杰伦、李健、庾澄庆，还迎着偶像团体的潮流为导师们打造了“175天团”的概念，粉丝效应可谓做到了极致，强烈的求生欲隔着屏幕也能感受到。

7月13日晚上，阔别荧幕两年半的《中国好声音2018》正式回归，许多与《好声音》有着七年情愫的观众也在这天晚上回归了。

仅仅这个名字就瞬间俘获了曾经的那帮人，我们也可以看见《好声音》为不忘初心作出的努力。

从导师上便可见一斑，二十来年了，谢霆锋发型一改，小麦肤色精神焕发，眼神炽热敞亮，话依然不多。

帅气秀一手即兴solo告诉乐坛后辈们，自己依旧很能打。

最新一期连李健都感慨，谢霆锋当偶像那会，自己还没出道。

连周杰伦都是在谢霆锋之后才红的。

可以说谢霆锋这个名字便代表了不少音乐人跨入乐坛的初心啊，比如最新一期中的刘郡格，喜欢谢霆锋二十年了，因为他才鼓起勇气来到现场。

而另一位新导师李健，专业水平不用吹，作为创作天才，他更懂得创作者的心态，并且容易产生共鸣。

而他说了一句“最好的音乐都应该是悲悯的”，这句话直接让人对他好感度满分。

李健代表的，更多的是创作态度的初心。

《中国好声音2018》的野心，并非仅仅是回归初心那么简单。

然而节目开播两集，却并没有意料之中的口碑爆棚。

问题出在哪里？首先是选手质素问题，《好声音》和《新歌声》选了七年音乐新秀，这一季明显有些后劲不足，有不少选手唱得并没那么出众，却惊人地获得了四位导师的转身。

导师的点评明显与第一季时拉开了差距，但即便唱得不尽如人意，你依旧有可能获得转身甚至四转的机会，只能说，导师的要求放低了。

很多时候，爽到就好。

撇去唱功不谈，歌手无非分三种，唱得好的，写得好的以及长得好的。

时下其他选秀节目无论男女动辄肤白貌美大长腿，《好声音》的平均颜值也确实糙了一些，这是它的特点，但不可避免也成为了一个劣势。

剪辑上，只能算是差强人意。

第一期开播后网友反映，节目组莫名其妙的剪切掉了谢霆锋单选的几个环节，甚至观众连那些学员唱了些什么都不清楚。

第一期甚至还出现了声音消失的播出事故，第二期延播一周，一度命途多舛。

而那个新元素“魔镜转椅”，说学员可以透过转椅身后的“魔镜”观察到各位导师的表情，感受到他们的真性情。

然而对于电视电脑前的观众而言，这的确如同鸡肋，食之无味，除了看看导师们的表情包再无用武之地。

那《中国好声音2018》的变局在哪里？赛制。

一点赛制上的小改变，就能极大改变比赛的策略度。

打一个小比方，庾澄庆说在谢霆锋快要满员的时候已经知道大概的战略。

新赛制之一，就是导师满员之后是可以继续选择学员通过对决替换之前学员。

不少觉得谢霆锋莽撞的观众大概是忽略了这一点，人家谢霆锋贼精贼精。

相对而言，这一次的导师也掌握了更多主动权，让战队编排更加科学。

他们会一次性拿到所有学员的盲选歌单，然后……根据歌单点歌。

前几集导师常抱怨战队成员缺乏某种类型，现在这种状况不复存在，队伍里缺中国风点中国风，少了摇滚点摇滚，累了点首抒情调剂调剂神马的也不在话下。

然后，轮到你上台时，所有参加盲选的100名学员也会坐在一起观看你的表演。

这样做也同样有利于学员的战术布局。

早出场的选手类型占优更容易被导师选中，后出场的学员对之前的对手了如指掌。

这样的赛制无疑更科学，像是围棋中用让子平衡先后手一样，更加竞技与公平。

竞技之外，导师的互动也增强了节目的娱乐性。

全男导师的阵容不仅是好声音史上的特例，放在别的节目里也难得一见，究竟是好还是不好，开播前谁心里都没谱。

事实证明，还是男人懂男人。

最惊艳的反倒是之前被质疑画风与其他三位导师不一样的李健，他的“成语大会”和冷幽默就像是一壶茶，你得放时间长一些，多品品，方能觉出味。

当下综艺种类繁多，我想无论是选手还是观众，信马由缰随心参加或是收看才是常态，选择却需要理由。

选择《中国好声音》，因为尽管如今的它有种种过不如意，但它注重的，只有你对声音极致的追求。

那种点燃生命之火的倔强，那份嗓子里诗与远方的渴望，可能只有疯魔的人懂疯魔。

这个舞台上，年龄，从来都不是问题。

本季第一个出场的是23岁的毕业生黎真吾，他的《山海》，虽然技巧稍欠，但狮子博龙的惊人气势赢得了四位导师的转身。

74岁的音乐家陈彼得深情地演绎了一首《Remember me》，老先生把自己比作昨天，很坦然地接受自己已是歌坛的过去，导师们是今天，选手们是明天。

这个舞台上，个人风格与亚文化，也会收到平等的尊重。

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周杰伦的《英雄》是为网游《英雄联盟》量身打造的快歌，健身教练李佳丹通过流行、黑嗓、呼麦三种方式诠释了这首歌，“展现了真正的技术”。

上面这些人啊，他们有的留在了舞台，有的早早下了场，但不管怎样，他们中99%都会接连下场，最后一个留下来的，才算是“中国好声音”。

毕竟，《好声音》是真实的pk场，不是励志的鸡汤故事，而真实，总是要“见血”的。

但残酷与温情也是并存，这世上的伟大歌手，或者说伟大的人物，并非一蹴而就。

一场比赛，既是终点，也是新的起点，话很俗，但道理就是这样。

并不完美，但依旧值得一看，这便是《中国好声音2018》，没什么花里胡哨，纯靠嗓子。

人间有此曲，请君侧耳听。