今年3月，爱奇艺官方宣称《中国有嘻哈》第二季将以《中国新说唱》的名称开播，全国北京、上海等五地的全国海选也于近日结束，而颇为节目的导师阵容也已悉数公布。

从新设北美赛区的明星制作人Migos、国内明星制作人阵容的依次公布到各大知名厂牌的参赛选手，可以说自节目确定开播起就在不断往外曝出亮点和期待。

而提到《中国新说唱》，则不得不让人想起年初因PG1的“夜宿风波”而遭到封杀的嘻哈圈，嘻哈也被指为视为各种违背社会道德底线行为的背锅对象，诸如“嘻哈不符国情，在中国就应存在于地下”的言论也流传开来。

但不可否认的是，《中国有嘻哈》成功在国内掀起了一波嘻哈热，对国内hip-pop音乐的推广产生了不可磨灭的影响。

在政策监管趋严、新进网综瓜分流量的环境下，《中国新说唱》是否能够逆风翻盘？适应国情，高举Peace&Love大旗今年年初，由于PG1“夜宿风波”事件引起了一波对嘻哈文化的大范围封杀。

1月份，广电总局发明文规定，节目中纹身艺人、嘻哈艺人、亚文化（非主流文化）、喊麦、丧文化（颓废文化）不得请用。

紧接着，《歌手》中表现不错的GAI也因为此事导致其在录制中被退赛。

去年刚被称为嘻哈元年，今年就遭到封杀，对于刚刚冒头的嘻哈音乐来说，大有黄粱一梦的荒诞感。

不过虽然说唱的狂热冷淡了，街舞同样作为嘻哈文化的元素之一同样受到了年轻人的热捧，年初也以街舞文化为核心的《这！就是街舞》、《热血街舞团》这两档综艺节目却得以播出并收获了不错的收视率。

由此可见，封杀也并非全然是一刀切。

从《这！就是街舞》的节目介绍“节目核心为青春与自由，意在表现舞者的自信阳光、年轻活力，用街舞表达属于自己的爱与信仰。

”中可以看到，节目组也有意打造出节目积极向上、活力正能的价值导向。

而这也是节目得以存活的重要原因。

这点在《中国有说唱》体现也很明显。

除了节目更名之外，在Slogan上也变成了“说出正能量，唱出大情怀”、“我年轻，我说唱”等，节目也定位在“华语青年说唱音乐真人秀”，在报名要求中也明确指出了对歌词内容、选手形象的要求。

可见，积极向上、正能量、倡导社会主义核心价值观是节目在严格审批下存活的前置条件。

随着说唱热而涌现的种种禁令和社会压力，也使得嘻哈从业者从中吸取了教训，强烈的求生欲必然促使节目组纷纷高举Peace&Love大旗。

《中国新说唱》有哪些新看点？从《中国有嘻哈》第一季的录制到播出，节目的口碑一直出于不稳定的状态，或是对赛制，或是对导师，总是有不满的声音。

虽然后来依靠选手表现和节目剪辑扭转了局面，但备受吐槽的海选赛制等也成了抹不去的口碑硬伤。

那么，开播在即的《中国新说唱》，有哪些看点呢？为了安全稳妥地继续挖掘说唱文化的商业价值，节目组在《中国新说唱》的赛制和导师阵容、选手发掘上都作出了一定的调整，并在微博等多个宣传渠道上大力造势，力图以这些亮点来填平节目组口碑的坑，重新拉回大众的高期待。

而上季节目《中国有嘻哈》所积攒下来的超高热度，也让节目在拉高期望值的道路上走到更加顺畅。

>>>>新增海外赛区，强力导师阵容节目组官方先是以神秘导师、神秘明星制作人的方式引起话题讨论热度，后逐一公布各个赛区的导师。

由百度指数可以看出，北美赛区的明星制作人Migos公布后，《中国新说唱》的话题热度突破了新的峰值。

可见，此次节目北美赛区的设置以及导师阵容是节目的一大亮点。

作为嘻哈文化的起源地，北美赛区的设置使节目上升到了国际化层面的同时，也表明了节目组对说唱音乐的态度。

明星制作人Migos的设置也保证了节目的专业性，体现出了节目对选手和说唱音乐的责任感而非过于突出Idol导师的形象。

国内部分，在第一季的吴亦凡、潘玮柏、热狗&张震岳三对组合外，邀请了自带话题的邓紫棋作为女性代表加盟，也是未播先带了一波热度。

>>>>赛制改动，更加尊重选手《中国有嘻哈》节目播出初期表现出收视不佳的现象，海选赛制是一定要背锅的。

赛制规定在参加海选的人当中，仅有288人能有机会在导师面前进行展示。

这一规定本身并无太大问题，出现问题的是选出288人的方式——没有得到展示机会的选手表示，未开口就被节目组清出录制现场了。

也正是因此，“内定”、“不尊重梦想”等言论也都纷纷绑定了《中国有嘻哈》的话题。

不同于第一季“海选近千参赛者只是为节目凑了个镜头，口都没开就被请走了”的不公平、不尊重选手的面对面大海选的赛制，《中国新说唱》国内海选赛制改为了五地三天的形式，给予了（据说）一万人以上的参赛选手更多便利和尊重。

>>>>优质的选手阵容和上季相比，《中国新说唱》在参赛选手上也下了一大番功夫，扩大选区范围，深挖人气选手，力保选手质量。

在参赛选手上，从已公布的信息中可以看到，选手多来自于已过多年沉淀的大厂牌或会馆，而选手也都具备着一定的实力和人气。

其中包括CDC、CSC、GOSH的一些代表成员（王闪火、AnsrJ李尔斯/yee于意、西奥sio、大傻、刘聪KEY、小胖Ranzer/小艾、山鸡、Wudu Montana）、摩登天空的满舒克、竹游人成员Cee等等。

不管从实力上还是成员之间的摩擦上，节目都不用愁没有看点。

从节目目前所公布的内容上看，《中国新说唱》是有很多可期待之处的，起码最重要的回血之计——高质量的参赛选手已经备好，上季因为导师阵容、赛制等留下的节目组的口碑坑已经多多被亮点所掩过。

我们需要什么样的说唱？在去年《中国有嘻哈》点燃国内嘻哈热后，这一利基市场也被各大厂牌、投资商等所看重，成为继民谣、以及将火未火的电子音乐之后的新的风口。

不同于仅出了一季就“后续无人”的电子音乐真人秀节目《盖世音雄》，《中国有嘻哈》播出后，紧接着就有嘿吼传媒主办的《中国说唱》紧随其后，而今年的《中国新说唱》也将持续延续说唱音乐的热度。

从这个角度来看，嘻哈音乐热度持久期貌似要比民谣和电音都要更长一些。

首先，是因为嘻哈音乐在国内已经有了一定积淀。

八九十年代至今，国内的嘻哈音乐在地下已发展地相对成熟。

从《中国有嘻哈》节目中也可看出，多数选手在中国元素的使用上并未显得生硬，可见嘻哈音乐的本土化也相对完善。

此外，各地说唱厂牌的成立和发展也使得国内嘻哈音乐在体系上也更加完备，粉丝、人气在节目之前也都有一定的积累。

可以说，薄发必先有厚积，说唱音乐的持久热并非是偶然。

同样作为“舶来品”，更“工业化“的电子音乐可能需要等候一个更为成熟的时机，毕竟有些风口也可能只是形成于泡沫的偶然堆积。

其次，街舞、说唱等所共属的嘻哈文化这一体系具有巨大的品牌外延价值和IP开发价值，并且得到了市场验证，符合当下的投资风向。

正是这一特征，也使得说唱音乐在亚文化中更能吸引到资本的投入。

而说唱音乐从地下走到台前，也必然会面临着外来文化与本土文化、小众文化与大众文化等冲突。

不过音先声认为，就自我表达的层面来讲，这和嘻哈文化keep real的精髓并无本质上的冲突。

要真正做好说唱音乐，除了本土化探索，继续推出一批大众偶像同样重要。

《中国新说唱》能否逆风翻盘，再度掀起一波说唱浪潮，值得继续观察。

而对于说唱音乐，我们也同样保有耐心。

作者 | 东望本文为音乐先声原创稿件，转载及商务合作，请联系我们。