正如西班牙人称他们的国家为“LasEspanas”，这种复数观念包括了4种语言、7种方言以及多元化的文化风俗。

西班牙的民族如此多血统，其传统的舞蹈形式又如何能单一呢？Flamenco正如西班牙民族本身，是个多血统的混血儿。

Flamenco根源于遥远的过去，被认为起源于非洲享乐主义的Tartessans（公元4-6世纪，因其音乐和原始的舞蹈而闻名）。

跳舞女郎在罗马时期乘船而来，在帝国首都赢得了舞姿精湛和淫荡的双重名声。

之后，经过希腊人带来的拜占庭式宗教礼仪的圣歌洗礼，促成了Flamenco舞曲中的东方色彩。

而穆斯林长达几个世纪的统治，文化上的交融亦对Flamenco有所贡献。

犹太宗教歌曲的片断，在复活节游行队伍所唱的简调中也时有出现。

到了11世纪，在安达卢西亚充满南方风情的民间音乐作用下，正式形成了Flamenco舞曲，其中包括组成Flamenco正式框架的Fandango，Jarcha，Zambra，Ziriab等舞蹈形式。

起源于大马士革哈里发地区的反复说唱又为Flamenco增加了新元素，这种方法成为充分释放情感的桥梁。

1492年，随着格拉纳达的灭亡，西班牙得到光复。

罗马教皇格列高里的单声圣歌，蕴含忧愁的东方声调――由西哥特的拜占庭式的合唱转化而来，在经过西班牙民间传统的过滤之后，成为Flamenco曲目的创作灵感。

歌唱家EnriqueelMellizo坐在Malaga大教堂门口，听修道士唱弥撒曲之后，创作了一种Flamenco的歌曲形式。

15世纪，有“专业音乐家”之称的吉普赛人到达西班牙后不久，便成为Flamenco创作过程中的催化剂。

当吉普赛人学习南方的民间歌曲时，他们增加了复杂的韵律和描述词汇。

最重要的是表达了他们处在社会边缘苦难的内在感受。

那种奔放的热情与不幸的际遇，既是时代的心声，也是民众的呼喊。

而那些人也大凡属于慨叹风云变换之疾，痛惜韶光流逝之速，目击民众灾难之重，身受命运坎坷之苦，郁结壮志未酬之愤，而忧心忡忡、慷慨悲歌的人。

他们使用卡斯蒂利亚复兴时期的爱情抒情诗中故事形式的叙事诗，在集贸市场、牛市和马市，为钱而唱，这正是Flamenco街头文化的渊源。

在本世纪50年代，一些失传已久的爱情诗被重新发现，正是吉普赛人用口述的方式一代代流传下来。

吉卜赛人以潜移默化的形式融入了西班牙的艺术、历史和文学中。

卡门――皮切特歌剧的女主角，便是法国人普洛斯柏?梅里美（ProsperMerimee）成功创作的一个人物。

花边扬起的蓬袖舞裙，加之流苏的披肩，挽起的发结插着鲜艳的花束，这种波西米亚的打扮正是Flamenco舞蹈的传统服饰。

这种混合式的文化，伴随着斗牛和偷盗行为，也就产生了Flamenco（源于阿拉伯的“felagmengu”意为“流浪的农夫”）。

Flamenco在流浪的吉普赛人、改变信仰的阿拉伯人以及街头无业游民构成的西班牙边缘社会中流行着。

大多数的Flamenco艺术家均来自这个较为贫穷的阶层，生活的经验告诉他们要非常独立、警觉、自强不息。