（一） 体裁：　　体裁就是指艺术作品的式样和类型、品种。

　　（二） 曲式：　　曲式是指乐曲在连贯展开过程中的结构布局。

　　（三） 乐曲的题材　　乐曲的体裁是指乐曲在音乐风格和性质方面的特征。

　　不同体裁的器乐曲的形成，都是同它们各自的应用和表演的目的、演出的场合、乐曲内容的倾向性、音调和节奏的特色、音乐风格的特征等等有关。

　　（四） 器乐曲的基本体裁： 　　器乐曲的基本体裁包括： 　　【前奏曲】含：前奏曲、序曲、套曲、小步舞曲、谐谑曲　　【赋　格】含：赋格、卡农、练习曲、浪漫曲、狂想曲 　　【幻想曲】含：幻想曲、创意曲、托卡塔、萨拉班德、塔兰台拉 　　【即兴曲】含：即兴曲、夜曲、小夜曲、无言歌、摇篮曲、随想曲 　　【圆舞曲】含： 圆舞曲、玛祖卡、波洛乃兹、波尔卡协、协奏曲、组曲、组曲、交响诗、奏鸣曲 　　【康塔塔】康塔塔清唱剧、交响曲 　　举例如下：　　（1）【前奏曲】原文是\”序\”、\”引子\”之意。

它是一种单主题的中、小型器乐曲。

它源自十五、十六世纪某种乐曲前的引子，最初常为即兴演奏，有试奏乐器音准、活动手指及准备后边乐曲进入的作用。

不少作曲家均有独立的钢琴前奏曲。

十九世纪后，西洋歌剧、乐剧中的开场或幕前音乐亦有称作\”前奏曲\”者，其含义与上述独立体裁的前奏曲有所不同。

　　（2）【序曲】乐曲体裁之一。

原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为\”法国序曲\”及\”意大利序曲\”两类。

前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。

十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。

如贝多芬的《科里奥兰序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。

　　（3）【套曲】包括若干乐曲或乐章的成套器乐曲或声乐曲，其中有主题的内在联系和联贯发展的关系。

如柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》，舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》等。

从广义上说，奏鸣曲、交响曲、组曲、康塔塔等均属之。

　　（4）【小步舞曲】（Menuet）一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。

速度中等，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。

十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。

　　（5）【谐谑曲】（Scherzo）谐谑曲亦称诙谐曲，一种三拍子器乐曲。

其主要特点是节奏活跃、速度较快，常出现突发的强弱对比。

它常在交响曲等套曲中作为第三乐章出现，以取代宫廷风格的小步舞曲。

　　（6）【赋格】 （Fuga）西洋复调音乐中主要曲式和体裁之一，又称\”遁走曲\”，意为追逐、遁走。

它是复调音乐中最为复杂而严谨的曲体形式。

其基本特点是运用模仿对位法，使一个简单的而富有特性的主题在乐曲的各声部轮流出现一次（呈示部）；然后进入以主题中部分动机发展而成的插段，此后主题及插段又在各个不同的新调上一再出现（展开部）；直至最后主题再度回到原调（再现部），并常以尾声结束。

　　（7）【卡农】（Canon）复调音乐的一种，其原意为\”规律\”。

同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿，即严格的模仿对位。

　　（8）【练习曲】（Etude）用于提高器乐演奏技巧的乐曲。

它通常包含一种或数种特定技术课题。

肖邦为其创始人。

这种乐器练习曲除用以练习技巧外，同时具有高度的艺术性和舞台效果。

李斯特、德彪西等都创作有此类练习曲。

　　（9）【浪漫曲】（Romance）泛指一种无固定形式的抒情短歌或短小的器乐曲。

其特点为：曲调表情细致与歌词紧密结合，伴奏亦较丰富。