从复赛开始断断续续地看了几场ＣＣＴＶ民乐大赛，感觉这个比赛对民乐的发展来说是个好事儿。

虽然胜出的不一定是最好的民乐选手，但它却强劲地向公众传递出民乐的有关信息。

尤其是大赛设立的监审和综合知识评委，展示了平常不易接触到的许多东西。

田青评委的点评，可说是字字珠玑，成为吸引我的最主要原因，与青歌赛的现场点评形成鲜明对比。

可见设立综合知识比赛不是问题，关键是谁来做。

　　尽管如此，看着看着，产生了几个疑问：为什么我看到的选手不是中央音乐学院的，就是中国音乐学院的，再就是上海音乐学院的，其他音乐学院的几乎看不到，难道其他地方的学生都没参赛？还有，中国的民乐教育除了学院难道就没有民间？为什么没有民间输送的参赛选手？　　我咨询了一些行内人士，有回答是：要看评委是谁，只要大赛设立一个评委的学生不得参赛的回避制，你的疑问就解决了。

我知道这仅仅是假设，不让评委的学生参赛对评委和学生都不公平。

问题是这么一极端地假设，就能看出问题，即评委和评委的学生们参赛，难免挤占别人的公平。

尽管也设立了一个“拉帘”的回避形式，让评委看不到参赛选手，但是稍有常识的人都知道，学生和老师最容易听出彼此的琴声，况且还有事先的曲目安排等等。

这个“拉帘”秀，根本起不了真正的回避作用。

此次大赛，可能在这方面“跑偏了”。

　　二胡、笛子这种民族乐器可不可以演奏西洋音乐？可以，正如西方的提琴可以演奏中国乐曲一样。

在许多音乐界人士的认识中，有一个误区，总以为纯粹的中国乐曲不能显示演奏者全面的演奏技艺。

可能是这种观念，导致了不少选手用中国民族乐器演奏西方乐曲，比如竞赛中的两位选手，分别用笛子和二胡演奏《流浪者之歌》。

难听吗？当然不难听！好听吗？你想像吃饺子蘸番茄酱的味道吧！　　中国乐曲越是高妙的，越会遵循“化繁为简”的路子。

嫌中国乐曲不能显示演奏技术，是不懂中国音乐。

同样的乐曲，同样的技法，不同的人演奏、相同的人在不同心情不同氛围中的演奏，都是不同的。

古琴入门小曲《仙翁操》，我听过几十位琴家的演奏，各有不同。

显然，有些选手对中国音乐的理解“跑偏了”。

　　比赛如同战争，为了取胜，难免各出奇招。

电视举行民乐比赛，也只是个普及行为而已，当个好看的电视节目看看就行了。

（许石林）