影视业，顾名思义，是指包括了电影和电视剧两种产品，并与商业化相结合的一种产业。

影视本质是一种创意产品，“创意”决定了影视跟其他工业产品有着本质的不同。

“创意”在于它本身的不可复制性，虽然所谓商业影视有类型的区分和归类，但影视制作环节中任何部分的细微调整和变化，也会让两部看似相似的影视剧拥有着不同的魅力和气质。

虽然影视行业同样强调“工业化”、“流水线作业”，但它仍然与传统制造业可复制性的流水作业有着本质的不同。

影视的众多不可复制性里，核心就是“故事”和“人物”。

发展现状这几年来,中国的电影文化业正在改进和提高,电影正在成为社会文化舆论的中心,在文化娱乐栏目里,电影越来越受到人们的关注。

我国的电影产业化改革正在进一步加快,中国电影业正朝向国际化发展。

　当前,中国整体经济正在不断的发展壮大,已经和国际接轨,并且在世界经济发展中有着举足轻重的作用。

那么,在这个高速发展的中国经济时代条件下的中国电影,也将会呈现出不同于以往的、多姿多彩的风貌近年来,中国电影产业都在走精品电影的路线,电影人都尽量的利用中国宝贵的民族文化资源,创作出满足消费者心理需求的电影产品。

这大大的提高了中国电影影片在国际国内市场的竞争力,拓展了电影市场的规模,同样也使电影产业获得了更多的利益,促进了电影产业的活跃发展。

　　当前中国电影的制作与发行浅析　　随着近几年来中国电影产业的不断发展,我们可以看到在越来越多的电影制作中,整个电影产业的资金规模是比较充裕的,电影的后期制作基础设备都比以前的要先进很多,产业技术更新也很快,整体的技术水平与国际一流制作水准差距也越来越小。

总体上,中国电影产业的数字技术开发和软件应用现状已经形成了一定的规模,大部分中国影片在后期制作上都是比较精良的。

现在,中国电影无论是从投资规模,或是制作能力等方面都有很大的提高。

中国电影正在从以前制作的粗制滥造走向现在电影的精致良品,并一直在努力成长着。

　　目前中国电影文化产业的经济效应状况　　中国电影产业已经树立了一定的适应电影产业发展的经济效益观念。

电影产业以电影为产业的源头,带动相关产品和产业的综合开发。

即在影片拍摄的同时,相关产品和产业部门已经开始进行综合开发。

电影与其相关产品的交叉销售,互相促进,既创出了影片的品牌,又提高了整体经济效益。

目前的中国电影逐渐形成了这样的经济纽带,使中国电影经济能够良性循环发展所以,中国电影业要不断的发展、强大,就必须形成这样的一条经济纽带,使中国电影业经济不断得到发展和提高,形成一个有效的经济效益。

中国电影有着自己深厚的历史文化传统,中国电影制作人完全有能力创造出富有中国民族特色的、高品位、为中国观众所喜爱,并且为世界观众所欢迎的中国电影。

中国的电影业还在探索中成长,中国电影业正在不断的改进和完善,以期达到更好的成效,走向国际市场,和世界经济共同发展。

　　浅谈国内影视文化现状中国虽然是发展中国家，但是发展速度还是非常快的。

影视业的发展同样也是非常快的，从原来的露天电影到电视电影再到现在的电影院，影视文化一路走来，有坎坷也有成功。

然而现在的影视文化似乎开始滞留了，发展缓慢。

影视文化是社会文化的重要组成部分，影视文化因为其可视听的效果，可以直接的影响到观众。

同样是文化作品，一篇文章与一个电影给人的启发引导作用是不同的，由电影而启发更记忆深刻一些。

然而由于影视业的市场化，电影开始作为一种商品在社会上流行。

电影作为一门艺术，所包含的元素是多样的，这就直接导致影视业“商品”的多样化。

从世界上来讲，电影已经不再单单是电影了，它开始包括各种社会元素、文化元素、甚至是科技元素。

对于一部好的电影，衡量的标准不再是艺术，而是票房。

这促使电影的发展变成商品多样化的发展，于是乎电影开始变质。

然而国内的电影却不尽相同。

国内影视业虽然也希望能够像国外一样走向商品化的道路，但是限于国内文化的开放程度，发展缓慢。

国家对影视作品级别的限制过高，这直接致使国内影视元素的缺失。

这一点主要体现在电视剧。

现在的电视剧明显古装戏增多，刻画现实社会的明显减少。

这本身并没有什么，然而我们仔细地分析一下，电视剧是观众最经常看的影视作品，电视剧的主要中心思想必然或多或少地影响观众心理，古装戏的特点在于不局限于当今社会，它所反映的仅仅是古时候的旧思想，或许更可以说是“封建思想”，这种影响难道可以忽视么？再来说刻画现实社会的电视剧。

《蜗居》大家都知道吧，国家禁播。

这种做法不仅打击了影视文化的现实性，也同样在一定程度上限制了影视业的发展。

近代古装戏也同样是最近热播的类型，这种电视剧所体现的，永远是正义战胜邪恶的俗不可耐的思想，并且总是把矛头指向日本人。

这种做法是不可取的，它误导了大众，日本人并不是完全地法西斯，日本侵略的时候，日本国内的反抗也是不容忽视的。

总而言之，国内文化的限制直接导致影视文化的滞后。

如果说电视剧现在的状况是一个悲剧，那么电影业的滞后就是一场灾难。

电影业的对国外的电影商品化的效仿是难以想象的。

这就与中国社会主义发展是一样的，完全按照苏联社会主义进行效仿是完全行不通的，中国必须要走中国特色的社会主义路线，才能够稳步发展下去。

电影业的发展是需要本国国情的限制的，完全地效仿只会是失败的结果。

电影的商品化是必然的，这与经济的发展有关，但是电影商品的多样化是有待商榷的。

毕竟很多国外的电影所包含的元素，国内是不适合的。

但是这不代表我们不应该学习外国的经验。

《功夫熊猫》就是一个很好的例子，同样是动画作品，好莱坞梦工厂可以加入中国元素，为什么我们不可以加入一些可行的外国元素呢？这又回到主题了：国内对文化的限制。

中国的导演拍电影要比国外拍电影难得多，中国的电影要在重重“关卡”下存活下来，还要让观众满意，实在是太难了。

相比之下，国外拍摄电影时，主要考虑的是观众、是票房，这就使他们能够用更大的经历来加入更多的元素，使电影更符合大众的口味、大众的要求。

有人又说，好莱坞一个电影的制作成本要比国内多得多，制作成本的限制必然会导致电影质量的下降啊。

那丹麦的一个同样的小成本制作的电影《钢铁苍穹》同样有类似好莱坞的水准，这怎么解释。

但是有一点是必然的，就是这部电影一定不会在国内上映，我想一定是由于“河蟹”原因吧。

文化的自由程度关系着影视文化的发展，随着文化的限制，发展也同样被限制。

但是我不否认国家对于文化限制的做法，因为毕竟文化的限制对大众的文化素养以及社会风气有很大的积极作用，这一点是毋庸置疑的。

我确信国家所做的决定一定是经过深思熟虑的，是经得起考验的。

问题的解决并不是唯一的，或许当发现其他的方式可以摆脱这一困境的时候，影视文化乃至文化就会继续蓬勃发展吧。