伟大的作曲家舒伯特曾说过这样一段话，他说“吉他是一件多么美妙的乐器，可惜明白它的奥秘的人太少了”，的确如此，在舒伯特生活的十九世纪，正是由管弦乐器与钢琴所构筑的交响王国的鼎盛时期，像吉他这样历来是在民间自娱自乐的乐器实在难登大雅之堂，即便是现代，吉他也因为音量的限制，以及曲目数量的欠缺，在表现力度方面比起钢琴、小提琴来显得逊色不少，虽然如此，但是吉他在西洋乐器中的还是博得了一席之地。罗梅洛家族，这个在世界吉他音乐领域绝不能忽视的名字，不仅仅是因为他们在吉他演奏方面的卓越不凡，还因为他们缔造了一个被誉为“吉他王国的皇族”的家族演奏时代。 　　在吉他音乐领域家喻户晓、声名显赫的罗梅洛家族是活跃在当代乐坛上为数稀少的吉他四重奏组合，他们的过人之处在于家族性质的传承和发展，塞列多尼奥·罗梅洛和他的吉他四重奏组改变了吉他演奏家单打独斗的传统演奏格局，同时也让世界领略到西班牙传统音乐文化的独特魅力。 　　从吉他的发展史上来看，它曾经历过三次黄金时代，第一次大约是16世纪初期，那时吉他已经传播到了西班牙，通过西班牙制琴师和演奏者的不断探索和改良，使得吉他逐渐定型为类似现在常见的古典吉他，同时，也产生了许多著名的吉他演奏家和教育家。另一个推动吉他发展的重要原因在于当时的西班牙皇宫把这个“平民的小玩意”定为正式的宫廷乐器。于是吉他进入了它的第一个黄金时期。 　　在音乐史上有为数不多的音乐世家，圆舞曲之父约翰·施特劳斯的家族算是其中声名显赫的一个，从父亲到儿子都是音乐家，但他们却是各自寻求发展，甚至还进行父子竞赛，而真正使音乐传承和发展并行的是罗梅洛家族，他们家族的这种优良传统无人可及，迄今为止罗梅洛家族的吉他四重奏组合成立近半个世纪了，而他们却始终保持着良好的状态，不断补充着新鲜的血液，无怪有人戏说，罗梅洛家族懂得如何克隆吉他艺术家。

　　在20世纪，吉他的故事里充满许多杰出的人物——作曲家、演奏家、教育家、研究者、制琴家及改革家。他们为吉他事业做出了重要和杰出贡献。包括对吉他本身，吉他音乐及其在音乐世界里地位等方方面面。吉他四重奏组的创始人塞列多尼奥·罗梅洛就属于在演奏和作曲方面都有突出表现的一位，似乎遵循了某种约定俗成，塞列多尼奥也是一个神童，这也许和西班牙的大环境有着很直接的关系，那时的西班牙几乎家家都有吉他，人人都会几手，塞列多尼奥从小就对音乐有着极高的悟性，可以说他的吉他演奏基本是无师自通，自学成材的，他十岁的时候就在马拉加举行了首场演奏会，当时就得到了听众的赞许和肯定。 　　由家长塞列多尼奥带领下的罗梅洛家族四重奏，在全世界举行过三千场以上的巡回演出，留下了为数众多的音像资料。同家族的成员一起演出，默契自然无可挑剔，就算稍有闪失也能彼此掩护，那份融洽与和谐在室内乐演奏中特别重要，一般团体多要花很长的时间来培养，而罗梅洛家族却是流淌在血液中的，与生俱来的。 　　西班牙的著名作曲家罗德里格曾这样评价塞列多尼奥，他说：塞列多尼奥通过他的艺术诠释，对古典吉他音乐做出了难以估量的贡献，他发展了吉他的演奏技巧，而这种发展是通过化繁复为简练，化学究为实用，化粗俗为高贵而形成的，更重要的在于他以自己的创作和演奏极大地丰富并拓展了二十世纪的吉他音乐文献。当大师遇见大师，他们的评价果然贴切而深刻，如果说塞列多尼奥漫长的艺术生涯可以分坐两个阶段的话，那么他在西班牙时期的成就无疑是以他的独奏艺术为主，而后来在美国，他最突出的成就则是亲身缔造了罗梅洛家族和吉他四重奏，正如他们的子孙们所说的那样，“他是吉他四重奏的灵魂，从某种角度而言我们家所有的音乐会都是为他而开，为了纪念他。” 　　还是那句老话，一个成功的男人背后总是有安定团结的家庭，一个深爱他的妻子，塞列多尼奥的妻子安杰利塔也有很高的音乐造诣，她是个响板演奏家，为了丈夫和孩子，她付出了她的全部精力，放弃了她的演艺事业，在塞列多尼奥最彷徨和失落的时候，安杰利塔用她的全部的爱重新唤起了丈夫的斗志，在整个罗梅洛家族中安杰利塔就是所有人的中心，是他们希望和光明的源泉，是他们的女王。 　　自从罗梅洛四重奏成立以来，安杰利塔总是尽一切可能随同四重奏组一起四处奔波，精心照料他们的起居饮食，用她活泼开朗的和充满女性魅力的个性驱散罗梅洛们的疲惫和孤独，将健康和谐的家庭生活带入无休止的巡回演出之中，罗梅洛们今天所取得的成绩安杰利塔功不可没。 　　和睦的家庭是罗梅洛家族事业成功的基石，即便是在最艰难的日子里，他们也从来没有放弃过理想。塞列多尼奥·罗梅洛曾经历过西班牙独裁统治者的迫害，后来又得到了西班牙国王的嘉奖，在体味人生的苦难与荣耀之后，一直未曾改变的，是他对音乐和吉他的热爱，不管是在毫无征兆的发迹之前，还是在功成名就之后，他都刻苦练琴，始终如一，而他的妻子则一如既往，用浓情陪伴他走过人生的辉煌，如此的精神就仿佛播撒下的种子，在精心的灌溉之下，茁壮成长，最终绿树成荫。
八十年代的佩佩·罗梅罗
　　第二次世界大战之后，为了寻求更好的发展，塞列多尼奥决定举家移民美国，他们在1957年的时候到达美国加州的圣地亚哥，这时他的三个儿子分别是二十三岁、十五岁和十三岁，而且都已成为表演独奏的吉他好手了，这不能不佩服他们家族的优良的基因，踏上了异国他乡的土地，塞列多尼奥感觉到的是身心松弛，他相信在这片吉他艺术相对贫瘠的土地上会有大展宏图的机会，刚开始的几年中，塞列多尼奥以独奏为主，在1959年的时候，他觉得时机成熟了，于是一支名为“罗梅洛们”的吉他四重奏组诞生了，四位罗梅罗先生模仿弦乐四重奏的架势一字排开，清一色的深色西装，白色领结，怀抱吉他，整齐划一，他们的演出受到了热烈的欢迎，当时的评论这样写道：这样的组合是今天世界上货真价实的唯一的一支古典吉他四重奏，罗梅洛成了开创这一演奏形式的始作俑者，他们必将在古典乐坛掀起一股极大的旋风。 　　在此后的几年里，罗梅洛四重奏狂潮席卷了整个美国，他们成为媒体的宠儿，成为西班牙吉他的代言人，他们出现在美国各大音乐厅，与世界顶级的乐团合作，由于他们各自都是吉他独奏的好手，因此演出形式多种多样，二重奏、三重奏、四重奏都不在话下，而且与管弦乐团合作起协奏曲来更是完美无瑕。 　　塞列多尼奥·罗梅洛和他的吉他四重奏组极大地提升了古典吉他在器乐演奏史上的地位，以及西班牙传统音乐文化在世界上声誉。为此，西班牙国王册封塞列多尼奥为皇家骑士，而多年以后他的子孙们也同样接受了同样的册封，因此称罗梅洛家族是吉他王国中的皇族是当之无愧。 　　正当西班牙吉他在世界范围内掀起阵阵热潮时，另一派别的吉他艺术也在蓬勃发展，那就是夏威夷吉他。有人曾将夏威夷吉他与西班牙吉他做了个比较，说西班牙吉他的弹法颇似琵琶，而夏威夷吉他的弹法犹如古筝，两者风韵截然不同。在音乐的表现上，夏威夷吉他少了一份欧洲人的夸张与急促，而多了一份热带岛屿的宁静，悠闲。其实在音乐的世界中根本就没有什么门派之分，它们带给我们的都是心灵的愉悦和感动。

　　自古以来很多艺术种类的消失，大都是因为它们后继无人，而罗梅洛家族似乎并不存在这样的问题，这个家族不仅人丁兴旺，而且他们对吉他的热爱几乎是与生俱来的，像是一种本能，从吉他四重奏成立的1959年到今天，罗梅洛们已经历三代，老中青、传帮带，以血缘亲情为纽带，使这个家族不断散发出青春的活力。 　　在20世纪的音乐史中，《阿兰胡埃斯协奏曲》不仅为罗德里戈赢得了举世的名声，也为本世纪的吉他音乐开启了一片光明的远景。此曲自1940年首演之后，曲中难以言喻的优美旋律及随处所散发的浪漫色彩与奔放活力，完全征服整个世界乐坛。罗德里戈这位从三岁起就双目失明的盲人作曲家，是20世纪音乐史中具有崇高地位的特殊领导人物，同时也是西班牙乐坛上最重要的作曲家之一。 　　塞林的儿子塞林诺加入了吉他四重奏组，取代他叔叔安杰尔的位置，重新书写了罗梅洛四重奏的历史，当然这份家谱还在续写，只是多了些新的内容，安杰尔的儿子又取代了他爷爷塞列多尼奥的位置，而佩佩的儿子小佩佩成为一名专业的吉他制作师，罗梅洛家族的其他成员有成为钢琴家的，还有经纪人、学者，总之这个家族逐渐庞大起来，但他们始终保持着深爱吉他艺术这一主线，只要热爱古典吉他艺术的听众需要，罗梅洛们就会源源不断地涌现成长起来。