很多学习了一段时间电吉他的朋友，一定会开始接触到一个英文单词：Mode（调式），可能在几乎所有的电吉他教材上都或多或少会出现什么Lydian调式、 Dorian调式、Phrygian调式的练习，可是往往这些教材又没有详细加以说明，即使有，也只是简单的列了一下调式结构（排列），并说了一些什么这个调式给人什么感觉，哪个调式给人什么感觉，反而越加把本来乐理就不好的一些人更加云里雾里了。其实调式本不神秘，也不难以理解，当然要实际加以运用，还是需要一定的音乐基础的，但是我想大家要把它看懂，并不是一件难的事情。第一节 调式的由来及概念The Modes，又叫做教会旋法调，它起源于欧洲古代星期基督教赞美诗，是当今大小调的先驱，自从大小调式在16世纪以后逐步确立了统治地位之后，其它各个调式都慢慢被融入统一到大小调中了。但是随着现代音乐的发展，特别是JAZZ乐的兴起，被扩展了的旋法调又以各种形式重新开始独立出现，并被大量运用在现代的音乐形式中。1、Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =大调音阶2、Dorian Mode：1 2 b3 4 5 6 b7=大调2级音阶 3、Phrygian Mode：1 b2 b3 4 5 b6 b7 =大调3级音阶 4、Lydian Mode：1 2 3 #4 5 6 7=大调4级音阶 5、Mixolydian Mode：1 2 3 4 5 6 b7=大调5级音阶6、Aeolian Mode：1 2 b3 4 5 b6 b7 =大调6级音阶=小调音阶 7、Locrian Mode：1 b2 b3 4 b5 b6 b7=大调7级音阶 在学习理解这些调式之前，我们首先要知道几音乐概念1、 调式：按照一定关系连接在一起的许多音（一般不超过7个），组成一个体系，并以一个音为主音，这个体系就叫做调式。2、 同主音关系调：主音相同，调式结构不同的调。比如C大调和C小调。3、 平行大小调：主音相距小三度的两调，都以同一音阶材料构成，或者说用同样音组成的大小调，我们叫做平行大小调，或者叫关系大小调。比如C大调和a小调。在了解了这些基本概念之后，我们就可以来理解The Modes了。首先，根据第一个调式的概念，我们就可以知道不管是Dorian调式还是Locrian Mode，它们无非就是以一个音为主音，然后按照各自特定的音阶排列规则组成的一种调式而已。比如：C大调，就是以C音为主音，按照大调的排列规则组成的一个调式，它的排列规则就是： 1 2 3 4 5 6 7 1C D E F G A B C全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音那么C Lydian调式，就是以C音为主音，按照Lydian调式排列规则组成的一个调式，1 2 3 #4 5 6 7 1C D E #F G A B C全音 全音 全音 半音 全音 全音 半音其实说白了，就是同样以C音为主音，但是按照不同（各自规定的规则排列）的全音、半音的排列方式，这样我们就得到了两个不同的调式，一个C大调，一个是C Lydian调式。这就是同主音关系调。同样的，我们可以根据这样的道理推出A Aeolian调式，也就是A小调的音阶排列1 2 b3 4 5 b6 b7 1A B C D E F G A我们发现它的组成音和C大调是完全一样的，这就是平行大小调。其实很多时候我们还是习惯这样来写小调的排列6 7 1 2 3 4 5 6也就是把小调看作是用大调的6级音为主音，用和大调一样的音组成的调式。同样的，我们也可以把其它调式也用大调的概念来理解这样，我们就可以得到下面这张排列图1、C Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =C D E F G A B 2、D Dorian Mode：2 3 4 5 6 7 1=D E F G A B C 3、E Phrygian Mode：3 4 5 6 7 1 2=E F G A B C D 4、F Lydian Mode：4 5 6 7 1 2 3 =F G A B C D E 5、G Mixolydian Mode：5 6 7 1 2 3 4 =G A B C D E F 6、A Aeolian Mode：6 7 1 2 3 4 5 =A B C D E F G 7、B Locrian Mode：7 1 2 3 4 5 6 =B C D E F G A也就是我们可以把大调中的每个音都看作是主音，然后就可以组成7个调式，也就是我们平时说的这些旋法调。但是这个方法只是为了使我们更容易理解记忆调式，而绝不能认为D Dorian Mode就是C大调，无非是从2开始而已。这个是概念性错误！因为D Dorian Mode无论主音还是音阶的排列都有自己的系统，它是和C大调完全不同且独立的。只是刚好由于它们是关系调，组成音一样，因此我们可以利用这点来方便理解和记忆，但心里必须要区分清楚，不要混淆在一起。第二节 调式的运用调式的运用当然是千变万化，需要我们花费大量的时间和精力来专研它，并且就象音乐的其他元素一样，要用好，写出真正的优秀作品，还是需要相当的天赋才可以。这里我也只能写一些最基本的最简单的概念，仅供大家更好的来理解调式而已。同样的，首先我们也必须先了解一个概念，就是“元音”的概念，我们都知道，在英语里面，字母A 、E 、I 、O、U（有时候还有Y），是元音字母，任何单词的组成都离不开元音字母，而其他字母则是起辅助作用。同样的，在音乐里面，也有元音字母的存在，它们就是—和弦音。比如Cmaj7和弦，它的组成音是C E G B，那么这4个音符就是以Cmaj7为和声的音乐里面的元音音符，其余的音符可以看作是辅音音符。Cmaj7=1 3 5 7=C E G B那么我们可以在Cmaj7和弦里运用那些调式呢？其基本的原则就是所用的调式必须是含有这个元音音符的。那么我们就可以得到：1、 C大调=1 2 3 4 5 6 7=C D E F G A B2、 C Lydian调式 =1 2 3 #4 5 6 7=C D E #F G A B2个调式可以用于Cmaj7和弦。然后我们再看Dmin7和弦Dmin7=1 b3 5 b7=D F A C我们可以得到的调式有：1、D Dorian = 1 2 b3 4 5 6 b7=D E F G A B C2、D Phrygian =1 b2 b3 4 5 b6 b7=D Eb F G A Bb C3、D 小调=1 2 b3 4 5 b6 b7= D E F G A Bb C最后是属7和弦，G7G7=1 3 5 b7=G B D F我们只要找含有1 3 5 b7音的调式即可1、G Mixolydia=1 2 3 4 5 6 b7=G A B C D E F在基本的调式里面，我们只找到一个，但是由于还有各种调式的变形的存在（比如b7 Lydian音阶），因此，实际上我们可以有更多的选择，如果再加上其它调式音阶，如全音阶、五声音阶、BLUES音阶、各种琶音、音程等。可以选择的方法是非常广泛的。然后我们就可以设计一个基本的2-5-1和声行进来练习。比如：| Dmin7 | G7 | Cmaj7 | A7 |根据这个和声行进，用我们刚才分析的调式运用方法来即兴练习。体会一下各种调式的不同感觉