要素一：理智　　判断自己是否适合艺考。

艺术不同于其他学科专业，可以通过学习和训练来使自己的专业水平得到提升。

除了后天的培养外，一个合格的艺术家更需要有敏锐独到的视角和艺术抽象思维。

如果喜欢观察身边事物，心中有很多东西需要表达并且善于表达，可以考虑艺术深造；但如果只是拿艺术考试作为避开高考的“退路”，那接下来的四年可能会学得很苦很累。

　　要素二：真实　　拿出真实的自己。

不要找一些专业术语恶补，那些生搬硬套的词汇经不起考官细问。

比如影视类考试，如果考生能够说出‘近景、特写、蒙太奇’等术语，考官当然会欣赏；但若考生只是胡乱搬弄，考官则可能表现出厌恶。

因此在考试中保持良好心态，拿出真实的自己，才是上策。

　　要素三：特色　　若有特色，不怕没伯乐。

上海戏剧学院大四学生郁林俊讲了这样一段故事，专业考试上出现了这样一个考题：在一张画上，一个小女孩坐在窗台上仰望着天，要求考生用自己的话来构思这一场景。

考生一般会答，某一贫困山村的女孩向往美好的生活等，但一个考生却说：画中的小女孩跟我一样在企盼着一张录取通知书。

考官立即给了他三试通行证。

“艺术类考试题目往往没有标准答案，考生只要把握住脑中的灵光一现，就能为自己的发挥增色不少。

”　　要素四：得体　　穿着得体，不必浓妆。

上海戏剧学院舞台美术系的沈蕙玮说，当初参加面试时，并没有太刻意打扮。

“有些同学认为报考艺术专业的学生必须精心打扮，其实考官并不在乎这一点。

真正让考官上心的是你的艺术内涵、人文修养，而服装只要得体即可。

”　　要素五：讨巧　　考试讨巧是王道。

当自己引以为荣的特点可能在考官看来并不那么出彩时，就要想办法摸清对方的喜好，作出适当的调整——这是上海大学美术学院油画系学生徐天天的“考试经”。

她说，由于报考人数很多，一名考官一天下来要看很多作品，时间长了很可能会产生审美疲劳。

“有些同学喜欢用灰色调作画，这在平时可能很好，但是在考试中就不合事宜了。

如果考官倾心于立体的、鲜艳的作品，只有往这方面发展，你的作品才更有可能被挑中。

”　　要素六：放松　　越是名牌越不用准备。

当考生为准备艺考而忙得不可开交时，“过来人”平泳佳却建议考生暂缓备考进度。

“艺术考试考的是学生的天赋，是对生活的理解，而不是死记硬背而来的知识点。

”在他看来，考生想练就一身“内力”，并非一朝一夕就可达到，因此在考前作过多准备到头来可能只是无用功。

“考生在准备上不要有负担，越是名牌的学院越不用准备，反倒是一个最真实的你更能博得考官垂青。

”　　要素七：准备　　知己知彼，百战不殆。

当自身情况了解后，必须摸清楚对方学院招生情况。

上海师范大学广播电视艺术学专业研究生戴菲列出了一个详细的备考单，方便考生在择校和面试时参考：1.登陆学校网站和论坛，或请教学长，事先获取课程设置等专业信息；2.了解考场场景，提早作准备；3.准备拿手项目；4.了解两到三位专业人士情况，面试时可以稍加引用。