新浪音乐讯 当下，越来越多的音乐人开始通过网络发行数字专辑，例如英国著名摇滚天团Radiohead在2007年发行的那张《In Rainbows》，乐迷不仅可从乐队官网上下载到该专辑全部歌曲的MP3，还可以任意选择所需支付的金额，甚至允许乐迷免费获取乐队作品！

此外，还有像Nine Inch Nails等大牌乐队，纷纷拥抱这种极其开放的互联网数字唱片的发行模式。

近日，《纽约客》的记者Sasha Frere-Jones对Radiohead的核心成员、主音吉他手Jonny Greenwood就此话题进行了采访。

Greenwood对MP3音频的发展前景抱持非常肯定的乐观态度，他认为，MP3是很有优质的音乐传播载体，但科学技术的新产物在推动社会文化产业发展并带来巨大便利的同时，也会造成某些传统的旧产品丧失其优势地位——譬如，将CD格式的唱片与MP3格式的数字唱片作对比。

他还特别指出，这种新的产业趋势造就出的一批只顾忙着拼命下载而忽略了音乐实质的乐迷群体，往往只沉迷于高保真的数字音效，显得非常荒谬。

《纽约客》：对于Radiohead的音乐而言，MP3是一种令人满意的传播媒介吗？Jonny Greenwood：我个人认为MP3的效果不错，它们甚至能让我们在录音当中加入一些很实用的特殊音效。

在制作上一张专辑时，我们听过一些上世纪90年代的Hip-Hop音乐，它们全部都是通过AirTunes(苹果公司推出的“双无线”音频解决方案，)收听到的MP3。

尽管技术尚有缺憾，但听起来依然不错。

也许同CD相比，MP3的音质还是不尽人意，但这些其实不是关键所在。

Jonny Greenwood：少数歌迷抱怨我们上张专辑的MP3不是高频解码的。

有人甚至建议我们换用FLAC格式(比MP3保真度更高的音频格式)，但如果当你清楚这其中的任何一首歌会是什么样子，却仍还有强烈的愿望去要求我们这样做时，那么，你已经沉浸在了追求高保真音效的世界里，并且可能已经在自己的立式扬声器上砸了太多的钱。

《纽约客》：你觉得当下听着MP3成长起来的从10岁到25岁的这一代人，他们会需要一个更高质的听觉体验吗？Jonny Greenwood：我不觉得会，因为那都是后来的事儿了。

要知道，反而是那些30岁左右的人，他们喜欢泡在追求高保真的音乐商店里，讨论着关于信号纯度、无氧线缆以及FLAC格式的技术话题。

我了解这样的人，因为我差一点就是他们中的一个。

Jonny Greenwood：音频的品质很重要。

作为一支乐队，如果我们不能出版CD，我会感觉很崩溃。

但这时，只需以牺牲一点声音的品质为代价，我们便能享受MP3所带来的便利，就像是仅仅忍受录音磁带转动时所发出的一点杂音。

在我15岁时，听录音磁带是件很高兴的事，但我敢保证它们会在当下这个音质发烧友盛行的时代里备受鄙视。

如果我在火车上，戴着耳机，听MP3就感觉很棒。

而在家时，我则更偏爱CD或者黑胶碟，一部分原因是它们在一个安静的房间里听起来的效果会更好，另一部分原因是它们在时间长度上有限，可以让生活的节奏产生一定间隔，而不像储存在笔记本电脑里的音乐，可以永无止境的播放。

《纽约客》：我们知道录制歌曲的最终结果是有可能得到一整首MP3，那现在你们的录音方式也有所改变吗？Jonny Greenwood：没有本质变化，但一些音轨被转换为MP3之后，效果竟然比其他音轨要好，这很有趣，并且从来没变差过。

Jonny Greenwood：消极的一面是，人们被鼓励拥有的音乐大大超过了他们所能关注的极限。

人们可以收藏每一张Miles Davis的专辑的MP3，但从来不会去尝试连续听完其中任何一张唱片两遍——因为有太多其他事需要去处理。

你在想，“我已有了《Sketches of Spain》和《Bitches Brew》这两张专辑，等处理完这封邮件后，就将它们大概听一遍吧！

”生活与工作的负担可以强迫任何音乐沦为背景音乐或者所谓的“家具音乐”。

我发现像音效这类的问题，很迷人但却也很荒谬。

就像数码相机的像素清晰度一样：你通常觉得像素值越高越好，但却从来都不会研究那些可以马上用于实践的拍摄技巧。

吴昊/文