这篇文章是我的原创，首发于某导购评测平台(，我觉得对坛友会有帮助，所以分享给大家，希望对大家选琴有帮助。

我用了Martin DRS2这把吉他已经一年了，经常拿来录伴奏，干活最常用的就是这把琴。

最近心血来潮，用这把吉他录了一些视频，最近刚刚处理出来跟大家分享一下，希望在选择吉他时能帮到各位朋友，让大家少走弯路。

先来说说我的弹琴经历。

我弹吉他已经十多年了。

我在大学的时候组过一个乐队，大大小小的木吉他、电吉他折腾过好几十把，从几百元到一万多的价位都有。

我的经验基本来自于对这些琴的体验，不能说全面，但至少是比较客观的。

这里说几个我印象特别深刻的吉他。

先从最早时期的开始：我的第一把吉他是07年从本地的一家小琴行买的，花了五百多大洋。

我还记得买这把琴的时候，还报了个吉他班。

其实很难承认，我刚学吉他时用这样的琴。

这把琴陪我度过了最初的半年，自从换了新琴以后，再也没有用过。

虽然现在这把琴还在家里放着，但是早就被丢到仓库里，我已经很久没有见到它了。

切记千万不要抱着试一试的心态去使用啊，会让你感到挫败感十足，会让你万念俱灰，让你为弹吉他这件事感到后悔的！

作为一个优秀的土摇吉他手，接下来的选择是录音之王RD-05，跟上面那把玩具比起来，这把琴至少是正常的实木吉他。

反正当时我用这个的时间还挺长，大概用了三年多。

直到现在，这把琴还挂在我家墙上，距离买来已经八九年了，还可以正常工作。

这把琴的弦距很低，稳定性特别好，而且还带一个看起来很高大上的拾音器。

音色嘛…不做评价。

至少这把初级价位的琴质量不错，让我学会了《老鼠爱大米》《QQ爱》等世界名曲——往事嘛总是很不堪回首的……这里把这五把琴放在一起来说。

这五把琴我都在大学里用过很长一段时间。

同为1000-2000价位，这几把吉他其实都是新手不错的选择。

因为都是单板，而且都有不错的做工和手感。

性价比高，作为练习使用都是游刃有余。

音色方面各有所长，雅马哈FG比较均衡，泰玛适合指弹，鸽子的音色和其他的比起来有些特别，那种木材震动的感觉会比较少一点。

如果选鸽子的琴，建议至少去琴行现场试弹一下。

总体来说。

这五把琴基本是怎么选都不会出错的选择。

从这个价位开始的琴，已经属于”专业现场可用“的范围了。

关于泰勒214ce的争议，网上不计其数，但从我个人感觉来看，这把琴还是非常不错的，我的泰勒214ce是日落色版本，颜值高，拾音器素质很不错，原声清亮又现代，有自己的特色。

虽然是面单，甚至比其他国产的全单音色还要好。

很多全单配置啥不错，音色手感也可以，但是论音色有特点，那还是干不过泰勒。

如果你希望原声不错，有点小演出需要对付，214挺合适的。

Gibson J45 一把很传奇的琴，是Gibson最早开始生产的吉他，在一战之前就有了。

。

这把琴的优点一大堆，扫弦音色特别整齐，音色复古有韵味，低音扎实，缺点是个人以为不插电扫弦时高音发闷，有点像蒙在棉被里，声音打不开的感觉。

虽然全世界各路吉他手都说这把吉他琴经典，可是我觉得有点名不副实。

我更喜欢声音比较均衡的琴。

嗯，一定是我耳朵的问题。

还有一些其他的琴也用过，卡马、星辰、圣马可等等，印象不深，这里就不多做介绍了。

这是最开始买吉他最容易入坑的原因。

在中高端吉他领域，马丁和泰勒是全世界范围内，没什么争议的带头人。

从品牌影响力，销量，款式覆盖的范围来看，一直以来都很强。

如果想要避免被坑，不花时间研究就买到好吉他，准备一个合适的价(qian)位(bao)，闭着眼睛随便买这两家的就可以了。

这两家都是非常重视科技的，现在量产的琴都是高度自动化制作，所以品质稳定。

特别是泰勒，一直是吉他科技的积极推动者。

泰勒历史虽然不长但是可以做到今天的市场影响力，我想主要还是靠创新和科技，确实它的琴从初级到顶级，几乎都是一样的手感，工艺很一致，也很少有毛病，这一点可以说很厚道。

而马丁历史是久得可怕，而且近些年也是大量用科技，虽然中端琴的做工不算细，但也是稳定可靠那种。

在目前在Martin的常规型号里来说，这把马丁DRS2算是最低端的全单了，为了降低价格，这把琴不可避免地有各种削减成本的做法，比如降低木材质量，削减人工费用等。

通过这一点你也可以猜到，他的产地是墨西哥…… 不管如何，综合说说我对这琴的印象。

目前这把琴国内的价格是6200-7200，由于我长期生活在美国，所以是在当地的一家小琴行买的，价格是$799。

算是在全单吉他里面最便宜的款式了。

虽然比不上一万以上的马丁款，但如果自己在家练习不演出或者录音，说实话区别不算太大。

然而，很多人买了这款吉他，内心是期望它有和martin D28一样的声音表现的，最终由于音色的区别而失望。

所以，没有过高的期待，就没有使用的情感伤害。

我自己觉得，马丁DRS2和D28如果只是在家里练习，不演出和录音的话，说实话区别真的不太大。

外观的做工很精细，基本无毛病可挑剔。

手感方面，为了扫弦方便，我把它调成了稍高一点的弦距。

我尝试过调节琴颈调到很低的位置，也不会打品，但音色的饱满度会打折扣。

所以这里我还是建议大家保持一定弦距，一能练习更好的按弦力度，二能保证琴的声音能释放出来。

很多人觉得马丁的琴不好弹，因为琴弦太硬很难驱动，其实说得没错。

马丁是个既烧钱，又烧设备的乐器，还能锻炼技术（特别是右手）。

很多人觉得买了马丁以后弹不动，声音发闷，一定要大力弹才好听。

其实也是有道理的。

一把难驱动的琴动态会更大，能承受更大的演奏力度。

一个能掌握动态细节，驾驭马丁的演奏者，和不能驾驭的演奏者，演奏出的音色是完全不一样的。

不好驱动的琴在动态强时穿透力会更强，声音会更稳，不怎么发飘。

这有点像是修仙小说里的史诗级武器，在拥有强大内功的人手里就是宝物，在菜鸟手里就很难发挥出全部的功力。

这个型号的马丁面板有云杉和沙比利可供选择，云杉的音色偏亮，沙比利的音色偏暖，没有特别的好坏一说，纯看个人选择。

木材风干得很好，所以整把琴重量很轻。

从正面的木纹来看，我的这把是质量还不错的实木云杉。

做工细致的音孔和装饰，吉他的木纹清晰地延伸到吉他内部。

值得一提的是，这把琴的拾音器和普通的安装方式有点不同，这把琴的拾音器安装在音孔下方，视觉上非常简洁优雅，有两个小型旋钮可以调节音量（volume）和音色（Tone）。

拾音器用的是Fishman的标准款，现场演出使用不错，录音方面和一万以上的琴还是略微有差距。

在音频测试方面，我分成了四个不同的内容测试，分别是单独扫弦、分解和弦、指弹时的声音表现，另外测试了这把吉他在整个乐队中录音时的表现。

吉他弦用的是新换的Martin Acoustic(012)系列的琴弦，所有的吉他部分都没有经过后期处理。

除了独立的测试以外，一把木吉他在整首歌里面的融合度也是很重要的。

我重新编了一个demo，歌曲是宋冬野的《莉莉安》，测试一下这把吉他在录音时整首歌的融合度。

使用的器材和参数如下：在低价位的吉他中，基本没有厂商能兼顾到音色、做工、手感等等各种因素。

首先要明白，这个价位的吉他不可能方方面面都做得很好。

所以选择对某些因素要放弃，而有一些方面是底线，绝对不能让步。

对初学者来说，底线就是手感。

第一把吉他可以声音不好听，也可以颜值低，但要保证你的学琴之路能延续下去。

我估计死在“怕手痛”这点上的初学者，连起来已经可以绕地球一圈。

所以保证手感是底线，绝对不能让步。

那什么东西会影响一把琴的手感呢？琴弦高度、琴颈厚度、指板宽度等等，而其中琴弦高度是最为关键的因素。

如果琴弦和指板之间的距离过高，那你按弦的时候就会很吃力，从而出现“怎么按都不响”的情况，所谓的“拉弓箭”就是这样来的。

像图中这种高度已经超出常人可以按压的范围了，算是属于世界奇观的一种…那怎么样才能知道琴弦高度是不是合适呢？通常合适的高度是：1品在1mm左右，12品在2.5-3mm左右。

你可以和我一样用游标卡尺来测量，也可以去找一个“吉他测量尺”，万能的马爸爸家有卖。

当然，拿着尺子去琴行是一件很奇葩的事，记得跟琴行老板客气点儿，人家做生意也不容易。

表达出买琴的诚意，即使真的不买，老板也不会真的为难你。

这款琴身上也很好的继承了Martin家族的低音优良传统 低音很丰满 可以说现场听起来很过瘾。

美中不足的是在低音的衬托下，高音会显的绵软无力一些，用来做指弹的话，表现力没有同价位的其他琴好。

总的来说，如果你对Martin有情结，又想要一把全单的琴，同时预算不多，那这款琴可以算是你的不二选择了。