目前，Eric Johnson正在酝酿一张名为《旋风计划》的专辑。

参与者有世界知名鼓手杰尔·马罗塔和知名贝司手兼 吉他手崔·耿。

杰尔·马罗他不仅是鼓手，而且是制作人，曾和彼得 ·加布里尔、 保罗·麦卡特尼、爱尔维斯·卡斯特罗、“印地哥女孩”乐队、“恐惧眼泪”乐队、“奥提斯大厦”乐队和琼·阿马楚丁等大腕合作过。

崔·耿是“加利弗尼亚吉他三人组”乐队的成员，同时也在自己的崔·耿乐队弹奏，曾和约翰·琼·阿马楚丁、“加利弗尼亚吉他三人组”乐队一起出过专辑。

Eric 的工作总是排得满满的，他曾说过这样一句话：“我喜欢从未来看未来，而不是从过去看未来。

”70年代，年轻的Eric Johnson就在德克萨斯州的奥斯汀市初露锋芒。

当时他是当地的一个名叫玛利亚尼乐队的吉他手，他那不同寻常的天赋立刻就引起了许多音乐家的注意。

“我听说Eric时，”Johnny Winter回忆道，“他才16岁，我很羡慕他的才华。

”在21岁时，他就已经是富有传奇色彩的“Electromagnets”乐队的成员之一。

乐队成员们极富感染力和冲击力的现场表演会使观众疯狂，这使他们拥有大批的崇拜者，Eric就是当时耀眼群星中的一员。

“Eric很令人惊异，”杰夫·贝克斯特叙述道，“这听起来也许有点儿荒谬，但如果让吉米 ·亨德里克斯继续向哈佛·罗伯兹学八年，你对他的感觉也就和这么个孩子一样。

”离开“Electromagnets”乐队后，Eric开始尝试作曲和演唱，后来组建了“大道”乐队，并在此期间录制了自己的第一张个人专辑《Tones》，最近推出的是1999年的第四张个人专辑《Seven Worlds》。

他曾和卡洛·金合作过，也曾和坎特· 史蒂文斯参与了克里斯托弗·克罗斯的第一张专辑的制作。

作为一个最具天赋和才华的吉他演奏家，在全世界正有越来越多的人开始认识他，但他的名声仍然处在地下水平。

作为他同辈的Stevie Rav Vaughan、史蒂夫·摩尔斯和帕特·米塞尼已经实现了名扬四海的宏愿。

但Eric对这些都保持低调，继续吸收着各种音乐元素。

他第一次出现在《GuitarPlayer》的封面上也仅仅是在第一张专辑就要推出之前，而且封面标题是“谁是Eric Johnson？为什么上了封面？”Eric的第一张个人专辑《Tones》一经推出，就好评如潮，并获得了当年格莱美奖的提名。

此后，成功接踵而来：1990年推出的第二张个人专辑《Ah Via Musicom》获得了格莱美奖，并且得到了《GuitarPlayer》杂志的赞誉：“《Ah Via Musicom》是艺术的胜利！

”，在此之前只有吉米·亨德里克斯的专辑《 Electric Ladyland》曾得到过这种赞誉。

这张专辑获得了三项乐器演奏大奖，这在格莱美历史上还是第一次。

《多佛悬崖》获得了最佳摇滚乐器演奏奖，并且进入了Radio＆Records的“AOR Tracks”和Billboards 的“Rock Tracks”两种排行榜的前五名。

Eric经过四年执作的追求终于实现了自己的承诺，获得了《Guitarplayer》杂志的“Best Overall”奖，并于次年进入了这本杂志的“大师殿堂”栏目。

《音乐家杂志》还把他评为20世纪100位最伟大吉他艺术家之一，而且一次又一次地被杂志《奥斯汀年鉴》的读者评为“最佳电吉他弹奏家”和“最佳木吉他弹奏家”，在2000年的投票评选中他们又把Eric Johnson评为“90年代电吉他弹奏家”和五位“90年代最佳音乐家”之一。

在专辑《Ah Via Musicom》流行了三年以后， Eric开始着手录制第三张专辑《Venus Isle》。

在这期间他也做了一些其他事情：和他童年时代的死党B.B.King出去旅游了一趟；为捷特·艾特金兹和德维兹尔·詹帕的专辑客串制作；作为“离异儿童救助会”的成员，为单亲儿童酬款而做的奥斯汀巡回演出；和前“Electromagnets”乐队的鼓手比尔·迈道克斯与贝司手克里斯·马里斯策划了一张布鲁斯专辑。

《Venus Isle》中的流行单曲《S．R．V》是为了纪念Stevie Rav Vaughan，这张专辑在1996年推出。

即使把演唱和配乐割裂开来，它们仍然有各自的独立特色。

Eric Johnson兼任键盘手和制作人，他的艺术鉴赏力在这张专辑中表露无遗。

他这样描述自己的专辑“有一点空灵，有一点浪漫，我是在表达感情而非技术。

”迈入新千年，这位执着的音乐家正酝酿着更具创造性的作品。

在今年除了筹划专辑《旋风计划》外，他还准备出两张个人专辑：分别是“单亲儿童救助会”纪念演唱会的现场版和录音棚版专辑。

当这些专辑推出以后，你将会更坚定地相信：Eric Johnson的作品是推动世界音乐前进的力量。