（文/姚骅）上世纪90年代，电台节目里播出了一首《记得我》，民谣般清新的气质，加之流畅的旋律，让人过耳不忘，也让我立即记住了“木吉他”这个合唱团的名字。

节目里并没有透露过多的细节，让我一直以为这是个新的组合。

直到很多年之后有了网络：知道了民歌时代，知道了金韵奖，知道了……，才了解到“木吉他”是台湾民歌时代中颇有名气的一个合唱团体，原来大名鼎鼎的李宗盛也出自“木吉他”合唱团。

当然“木吉他”里还有另外一位重量级的人物：著名的音乐人陈秀男。

这两位“木吉他”的团友，在台湾流行音乐的黄金年代中，一个在“滚石”，一个在“飞碟”，各为其主，写下了一首首经典隽永的歌曲。

说到“木吉他”，这个团体最初是由陈永裕、李宗盛、江学世、陈秀男、郑文魁、张炳辉等六人组成。

1976年明新工专的学生张炳辉与江学世在参加一场校园巡回演唱会时，抱着吉他在台上唱了两首创作的歌曲，获得了全场的热烈掌声和反响。

演出后，一位男同学走到后台，自我介绍说：我会玩音乐，叫李宗盛……。

是因缘际会让这三个喜欢音乐的年轻人三人凑在一块儿，随后又陆续吸收了吉他手郑文魁，吹长笛的陈永裕、键盘手陈秀男。

并在后来搭着“金韵奖”这部快车而广受青年歌迷们的喜爱，成为民歌运动中的典型代表。

“木吉他”在民歌运动中显得很特别，因为当时的民歌手不是自弹自唱，就是重唱组，很少会有一个团体包办所有的乐器演奏，在当时也引起了广泛的注意。

1980年5月6日，“木吉他”第一次在台北的国文纪念馆登台演唱，获得良好的反响，这是他们第一次尝到受肯定的滋味。

同年“木吉他”在“金韵奖纪念专辑”中推出的单曲《散场电影》，这首由赖西安作词，洪光达、马兆骏作曲的佳作，推出后获得了一致的好评。

对于这首歌的创作背景，词作者者赖西安说过这么一段话：我一直对看完电影，从剧院里走出来的那种迷迷蒙蒙的感觉印象深刻。

人还在剧情里，可是走在散场的街道人群中又挤又热，感觉很突兀。

我想如果一个最美丽的告别方式设定在这个场景，不就像一个不完美的爱情？这是一个非常真实的虚构……。

《散场电影》也成为当时受欢迎的民谣作品之一，当然也是“木吉他”的代表作品。

在2005年“民歌30年”的演唱会上，这几位年过中旬的“木吉他”成员，在舞台上再次唱起《散场电影》时，全场都为之感动不已。

紧接着在1982年，在众人热情的期盼下，“木吉他”在“新格唱片”推出了他们的首张专辑“木吉他重唱专辑”。

简单的音乐风格加上质朴的合声，令听者印象深刻，并成为当时最出色的合唱团体。

虽然李宗盛后来在台湾乐坛上大获成功，但在“木吉他”时期，也并非是以他为中心，这个团体中每个人都能独当一面的能力。

不过，在“木吉他”的这段经历对于李宗盛来说，一定是一段难忘的回忆，对于他日后的创作之路也有着不少影响。

但遗憾的是，在专辑推出后不久，“木吉他”便因为团队成员入伍等原因而宣告解散。

在上世纪90年代，“木吉他”的成员又重聚在一起，发行过专辑，但成员和最初的阵容有所不同，还曾经入围1993年台湾“金曲奖”的“最佳演唱组”奖。

“木吉他”成员很多，在不同的阶段有不一样的组合。

团队的成员因为当兵、健康、出国等原因而变动，来来去去不下10多人，最多时在台上表演有过10多人，只是这些成员很多没有在发行的专辑中出现过，而只是在演出时出现。

“木吉他”是一个很开放的团体，据说要成为团员必须要经过大家都同意：风格，年纪，喜好要气味相同才行，当然还要能唱能弹，这些条件是必不可少的。

这些年，“木吉他”在新加坡，台湾等地还有一些演出的邀约，大伙偶尔聚聚唱歌也很有趣，保持着年轻的心态。

“木吉他”目前的团员是江学世，刘因国（也是最早的团员之，曾因留美而离开过），张炳辉以及著名的音乐人黄庆元四人。

而黄庆元是在“民歌三十”之后正式加入的，若你看过“民歌三十”的演出，会在“木吉他”的现场演出中看到他的身影。

这三十多年，虽经过团员的更迭，不少当年的成员各奔东西，但“木吉他”那些隽永的歌曲，留给我们的感动却一直没变：沿着歌声，顺着时间之河而下，回想一路发生的种种美好。