要说这段时间刷爆朋友圈的综艺节目，当属《乐队的夏天》。

能够将痛仰、新裤子、刺猬、旅行团、反光镜……统统收罗在一起演出，哪怕再大牌的音乐节都没这能耐。

不过节目确实够惨烈，第一轮就刷下一大半乐队。

要说果酱君最看好谁，还得是新裤子。

他们作为压轴乐队，唱了一首《别再问我什么是迪斯科》。

音乐一响，一种80年代的复古气息扑面而来，心情随之愉悦，就连躯体也情不自禁想舞动起来。

彭磊在台上自由挥展着身躯，体内的能量伴随着每一次跳跃迸发出来，人、声、画交织在一起，仿佛孕育着一束带来希望的光芒。

最后键盘手庞宽和鼓手Hayato往人潮中的一跃，更是将气氛渲染至顶点，感觉录音棚都要被他们炸穿。

这就是新裤子的现场实力。

在乐评人眼中，新裤子可能是现在中国最好的乐队之一。

你可能会想，新裤子玩的是Disco，这都是70、80年代的产物，怎么还能代表现在中国最好的乐队呢？果酱君有必要告诉你，因为Disco永远都不会过时！新裤子正式成立于1997年，那时候的他们，还在玩朋克。

接触朋克的那些年，新裤子一直屈居于地下，只有小部分人知道，甚至遭受过接不到演出的悲惨境地。

直到2006年，新裤子发行了第四张专辑《龙虎人丹》。

人们发现，新裤子变了，风格彻底颠覆。

他们完全抛弃了以往的朋克风格，而是转型成新潮复古的Disco。

| 图片来自视觉中国区别于大多数摇滚都在制造阴郁的气氛，听新裤子的音乐，能让你忘记一切烦恼。

主张自我的歌词，轻快自由的旋律，每一个音符的跳动伴随而来的是你心脏的振奋。

新裤子开始从地下走向大众，他们的音乐就像病毒一样在年轻人群体中蔓延开来。

大街小巷、迪厅广场，都能看见一群时髦的青年沉浸于新裤子的Disco旋律中。

| 图片来自视觉中国2013年，他们和迪斯科女皇张蔷合作，为其推出专辑《别再问我什么是迪斯科》。

当时无数人都认为属于张蔷的时代已经过去，她曾经缔造的辉煌已经湮灭。

可这张专辑，重新将人们拉扯回80年代的Disco盛世，张蔷那副磁性迷人的嗓音也借此重新回归。

《别再问我什么是迪斯科》获得2014年度华语金曲奖“十大华语唱片奖”，还在中国重新掀起一股复古浪潮。

事实证明，Disco永远不会过时。

| 图片来自视觉中国它的魅力就在于，只要音乐响起，就能激起你内心根源最愉悦的情绪，调动身体里的每一个细胞，令其兴奋的跳舞。

Disco也是不分国界的，新裤子虽然将中国摇滚乐融入Disco这个舶来品中，但放在国外依然如鱼得水。

新裤子的演出遍布全球，单澳大利亚就办了近27场演出，他们还登上了全世界最知名的音乐节“Coachella”。

| 图片来自微博@新裤子乐队国外媒体盛赞新裤子为“中国最时髦的乐队”。

新裤子之所以能够在Disco领域取得如今的成就，可没少受ABBA乐队的影响。

ABBA作为全世界最棒的Disco乐队，新裤子尝试Disco风格时，便一直将ABBA的音乐奉为教科书般学习。

2015年新裤子与张蔷在保加利院合作演出时，还共同翻唱了ABBA乐队的经典作品《Gimme! Gimme! Gimme!》。

可以说，这支来自北欧瑞典的传奇乐队，就是所有Disco爱好者心中的一盏明灯。

不仅如此，ABBA还将Disco带上世界舞台的顶峰，让其一度成为最主流的音乐。

Disco全球火热的70年代，ABBA就是最耀眼的那颗星，他们就是绝对的主流。

不管是男女老少、普通民众、还是上流人士，都对ABBA的音乐完全没有抵抗力。

年轻人在迪厅享受ABBA的歌声，他们的父母则在浴室洗澡时哼唱ABBA的作品。

音乐没有国界，ABBA更没有界限。

他们的歌曲火遍了所有说英语的国家，哪怕是亚洲、前苏联，他们的专辑只要一出现，就会立刻售罄。

ABBA乐队已经卖出超过3.5亿张唱片，甚至超过了沃尔沃汽车的销量。

时至今日，他们每天的唱片销量依旧能超过3500张。

尤记得当年澳大利亚、捷克斯洛伐克还一穷二白，可为了购买ABBA唱片的版权，选择用自家的小麦、皮鞋跟瑞典进行交换。

这就是ABBA的影响力，如同一种信仰，人们在他们营造的世界中孕育希望。

这也是Disco的魅力，它就像空气和水，是人们离不开的必需品。

有人甚至评价，他们是The Beatles之后最火的乐队了。

ABBA成立于1972年，由Bjorn Ulvaeus、Benny Andersson、Agnetha Faltskog、Anni-Frid Lyngstad这两对夫妻组成。

正所谓，男女搭配，干活不累。

夫妻搭配，更是事半功倍。

ABBA的音乐有一种说不清道不明的魔力，只要歌曲旋律一响起，你的世界就会被其所牵引，忍不住想跟着哼唱，甚至跳起舞来。

而且他们的音乐无论如何遭受岁月的摩擦，都始终散发着历久弥新的魅力。

像《Dancing Queen》、《Gimme! Gimme! Gimme!》、《Mamma Mia》……这些作品，因为流淌着Disco血液，使它们富有生命力，每一个音符就像精灵般在你眼前跃动。

人们的枯燥的生活因此被注入活力，沉浸在音乐的海洋里无法自拔。

可以说，ABBA是全世界最会玩流行音乐的巨星。

他们将Disco音乐扎根进世界的每一个角落。

U2、Westlife、Ace Of Base等世界知名乐队将其视为流行乐坛的师尊。

天后Madonna Ciccone是他们的铁杆的粉丝，每场演唱会都会翻唱《Dancing Queen》。

费翔翻唱了ABBA的《Gimme Gimme Gimme》，也就是我们熟悉的《恼人的秋风》，这首歌的旋律当年响彻大江南北。

张惠妹2000年也在《歌声妹影》中翻唱《Mamma Mia》。

那个光芒万丈的黄金年代，地球上的每一个生命都在哼唱ABBA。

但辉煌总有落幕的时刻，由于两对夫妻双双离婚，ABBA于1982年遗憾解散。

2018年，距离ABBA乐队已经解散36年了，他们举办重组演出，全世界都疯狂了。

即便36年过去，人们对Disco依然狂热，依然热爱这种会让人愉悦的音乐风格。

为此，就连周杰伦都抢票到现场观看。

Disco的愉悦氛围，再度于地球上空盘旋。

看到这么多大牌歌手都热爱ABBA、热爱Disco，你还会认为Disco是土摇吗？这些年，复古一直都是最时尚的潮流风格，其背后也代表着Disco的永不过时。

Live House、音乐节、电音节是不是看腻了，去看一场纯正的Disco演出才是当今最时髦的事。

不过你可能要问：“Disco演出那么少，上哪儿去看呢？”果酱君正好知道有这么一场最纯正的Disco演出，它叫《妈妈咪呀！》。

为什么最纯正？因为它是一部由ABBA乐队22首经典作品衍生出来的点唱机式音乐剧，每一首歌曲都是ABBA最具有Disco韵味的作品，就连剧名《妈妈咪呀！》都来自《Mamma Mia》这首歌。

它还原了最纯粹的Disco演出现场，演员在台上跃动起轻盈的身躯时，定能撩拨起你体内那颗沉闷的心脏。

你能在其中感受到Disco音乐蕴含的魔力，仿佛坠入四维宇宙，在梦幻空间中自由的穿行。

《妈妈咪呀！》的来头更是惊人，它被誉为全世界最经典的音乐剧之一，伦敦西区十大必看音乐剧，百老汇最卖座排行榜Top10的经典音乐剧。

它诞生之际，一度造成伦敦市万人空巷的盛况，就连交通都因此瘫痪。

| 《妈妈咪呀！》1999年首演排练图更重要的是，这次我们看到的是中文版《妈妈咪呀！》，你完全不用担心语言的障碍。

而且它还拿到了一级版权，无论是剧情、舞台设置、舞蹈编排都完全按照百老汇、伦敦西区的版本来。

就像《妈妈咪呀！》英方导演Paul Carrington所言：“看过中国版的《妈妈咪呀！》，完全没有必要再看原版了。

”今年恰好是ABBA乐队《Voulez-Vous》专辑发行40周年，这支伟大的乐队用他们的才华为我们创造了一个快乐的音乐世界，那就是Disco音乐。

我们又有什么理由不去看一场《妈妈咪呀！》，重温ABBA乐队音乐里的美好，近距离感受Disco音乐所带来的愉悦。

所以，还等什么，赶紧跟着果酱君一起走进《妈妈咪呀！》，看一场最纯正的Disco演出吧！《妈妈咪呀！》购票指南演出时间：2019年7月19日——2019年8月4日演出地点：上海大剧院-大剧场​