作者 | 范志辉综艺作为重要的文化娱乐内容，一直是视频平台和卫视频道的重点领域。

随着视频平台的崛起，自由度更高的网络综艺也以敏锐的嗅觉点燃了一个个垂直细分领域。

从2017年《中国有嘻哈》的横空出世，到去年《这!就是灌篮》《热血街舞团》的持续拓展，到今年《我是唱作人》《乐队的夏天》的再次引爆，这些定位于嘻哈、篮球、街舞、原创、乐队等亚文化的综艺都获得了突破圈层的关注，也充分证明，当好的内容和形式结合，小众也可以很大众。

而篮球作为全球第二大运动，具备广泛的受众基础，也因其热血、青春的气质，在年轻群体中备受关注。

而音乐作为最百搭的跨界元素，会让音乐与篮球的跨界产生什么样的化学反应？刚刚结束的《篮球大唱片》综艺项目，或许能给我们一个答案。

跨界：运动与潮音的篮球派对说起《篮球大唱片》的缘起，不得不提2019年篮球世界杯。

“2019年国际篮联篮球世界杯”将于2019年8月31日至9月15日在中国举行，分别落地北京、广州、南京、上海、武汉、深圳、佛山、东莞等8个城市，届时包括中国队在内的32支球队将参赛并冲刺总冠军，其中7支参赛队可直接晋级2020年东京奥运会。

这是篮球国际顶级赛事首次落户中国，也是国际篮联历史上规模最大的一届顶级赛事。

同时，这也是2008年北京奥运会之后，2022年北京冬奥会之前，在中国举办的最高规格的国际赛事。

而腾讯体育作为国际篮联2017-2025年的全球合作伙伴，拥有2019篮球世界杯中国区的独家数字媒体版权。

在此背景下，腾讯体育于今年3月启动了推广主题曲歌词全球征集活动，并筹划推出了全民共创体育x音乐节目——《篮球大唱片》，即通过真人秀节目的模式，展现歌手与明星寻找篮球灵感和全民共创篮球主题曲的过程，打造一场运动与潮音的篮球派对。

作为一档篮球与音乐的跨界综艺，其中首先要考虑的就是艺人气质和节目属性的契合度，然后才是篮球精神、体育文化与音乐如何呈现的问题。

很明显，制作方很巧妙地达到了二者的平衡。

艺人选择上，节目邀请了火箭少女101、林书豪、欧阳靖、潘玮柏等明星参与，其中火箭少女与NBA火箭队同名，形象青春、正能量，且此前就参与篮球文化相关推广活动；林书豪是知名美籍华裔NBA球员，其搭档欧阳靖则是知名rapper，熟悉篮球、说唱等街头文化；潘玮柏高中时期曾是校篮球队队长，甚至收到过有NCAA抛出的橄榄枝。

除了林书豪，其他看似无关的三组艺人，其实都与篮球有着或多或少的关联，且兼顾了话题和流量。

节目以火箭少女101、林书豪、欧阳靖、潘玮柏等四组艺人为线索，以寻找篮球主题曲的灵感过程为主线，开启了一场音乐与篮球的浪漫之旅。

在看完六期节目后，音乐先声更是被几位艺人在寻找灵感过程的真诚、努力和热血所打动，既深入了解到了多样的篮球文化，最后出来的音乐作品也十分耐听。

以火箭少女101的前两期节目为例。

为了在NBA赛场更完美地展现中国文化的魅力，火箭少女101的8位小女生卯足了劲抓紧排练，超燃的《荣誉星球》也展现了女团的坚韧团魂。

而在休斯顿火箭队主场的表演结束后，孟美岐也感慨道“不管是篮球还是音乐，都用热爱闪耀舞台”时，我相信对她们来说，这趟NBA之旅已经值了。

在每二期节目后，三组艺人在克服各种挑战、磨难后都会诞生一首篮球主题曲，最终形成了《荣誉星球》《第一对手》《Winner》三首EP主题曲，刚好对应了荣耀上场、挑战自我、勇往无前的三种状态，颇有一气呵成之势。

当然，在综艺结束之后，这三首作品不但能够持续吸引粉丝和篮球爱好者关注，更为篮球世界杯的后续上线带来长期关注，让篮球和音乐真正融合在一起。

破圈：平台和用户的破壁试验近年来，由于政策利好和消费升级的驱动下，我国文体产业发展正在迎来井喷式的发展期。

国务院印发的《关于加快发展体育产业促进体育消费的若干意见》中明确指出，“至2025年体育产业规模超过5万亿元、人均体育场地面积2平方米、经常参加锻炼的体育人口达到5亿。

”这一数字，将占到我国总人口的三分之一。

智研咨询数据也显示，预计到 2020 年，我国体育消费市场将会有 1.5 万亿的规模，人均体育消费支出将由 2011 年的人均 593 元增长到 2018 年的 2264 元，并有望在 2020年达到 3448 元，十年间的复合增速为 19.24%，增长空间巨大。

而腾讯体育除了是国际篮联（FIBA）2017-2025年的全球合作伙伴，还有着英超、欧冠、德甲、NFL、CBA、中超等赛事的直播权，并通过对NBA等诸多体育赛事的精细化运营和直播，近年来已跻身国内互联网第一体育媒体平台。

在占据天时地利人和的条件下，《篮球大唱片》这样的跨界综艺的诞生，就变得顺理成章了。

首先，借助真人秀的形式，通过明星视角去展现篮球文化，更具可看性，也能影响更多的年轻体育爱好者、泛体育爱好者甚至粉丝，来共同关注篮球运动；同时，在平台综艺的垂直探索上，这样大胆新颖的跨界综艺可以增加内容的多样性，并与其它视频平台实现差异化竞争，强化品牌的年轻属性。

复盘来看，这档将篮球与音乐的跨界综艺，更像是一场平台和用户的破壁试验。

在节目中，受邀歌手与明星一同踏上寻找音乐灵感的新征程，并以此创作出极具运动精神魅力的歌曲，让更多人爱上篮球，爱上音乐。

它以粉丝和篮球爱好者为初始流量，并以体娱跨界的合作方式，将音乐的传播性、艺术性与篮球精神相结合，让更多观众了解篮球、热爱篮球。

让我印象最深刻的一期，就是潘玮柏在节目中邀请许多来自世界各地的朋友一同参与歌曲MV的录制。

当不同国家、不同城市、不同肤色和信仰的人们聚集到一起，在同一时刻唱起斗志主题曲《Winner》。

那一刻，真的会被他们抹平了诸多差异的凝聚感和不怕失败、勇往直前的“篮球精神”所感动。

这份纯粹，因热爱而生，也必将召唤更多的后来者加入到这项运动中。

结语​在同类型综艺扎堆、受众差异化的现状下，如何真正摸准市场的脉搏，做出一档兼顾专业性和娱乐性的节目并不容易。

具体到体娱跨界，目前来看成功案例也寥寥无几。

究其难点，就在于如何做到体育和娱乐的互相增值，达到1+1>2的效果。

在《篮球大唱片》项目中，我们看到，腾讯体育联合腾讯视频以强大的明星阵容和综艺化制作手段，成功将FIBA和篮球两个天然IP的价值放大，形成了综艺和EP唱片两个有形产品和平台品牌口碑的无形增值，完成了超级IP的矩阵衍生。

同时，基于腾讯体育在内容播出、赛事运营、内容制造等多方面优势，通过跨界综艺、EP唱片等内容形态，创造新的消费场景，扩大受众群体，将延展出更多有价值的内容。

在泛娱乐日渐成熟的大背景下，综艺内容的精品化和垂直化将是大势。

而如何通过推进综艺和其他文化领域的跨界融合，打造增值综艺IP，实现不同圈层的破壁共振，也将为综艺行业开拓更广阔的商业模式。

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