我现在特别难受。

六年前的这个时候，我还是只看日本动画的。

小时候虽然看过不少国产和美国动画，但是中二时期开始就基本上只看日本了。

那会儿其实就挺宅了，有着对世界的强烈不信任感，AT领域全开，所以也特别喜欢GAINAX的片子，从DAICON到天元一个没拉下过。

本质上只是个有点中二的爱好者心态，有过那么一丁点的研究，也挺自信自己的情报收集能力，喜欢上论坛上吹水聊日本导演，但聊起制作细节来，还是以吹嘘卖弄为主，到处贩卖不知道从哪来的一知半解的二手信息。

然后其实宅到一定程度的人，有名的少年向/青年向名作都看的差不多了，心态其实会发生一些微妙的变化，会开始喜欢一些单纯直爽的片子。

于是，片荒以后很多人会开始看子供向的片子，成为大友。

2011年对于我来说是一个特殊的节点，那一年，我看了抓心Q娃，然后又看了彩虹小马。

这两部的意义对于我来说，是让我重新找回儿时对于动画那种单纯的享受心态的原点。

也是从那开始，我开始疯狂看子供向的片子，日本的，美国的，以及，国内的。

于是，那时候接触到了《星游记》。

那会儿的国产动画别说崛起，是一丁点儿希望都看不到。

也看了当时上线的魁拔，超蛙等等，说实话，只能因为国产感情分勉强给个及格。

一开始看《星游记》的时候，其实觉得还是挺粗糙的。

只是鉴于是国内做的，心理期待会降低一点，想着就随便看看吧。

但是第4集和第5集时，我彻底喜欢上了这片。

当时真的是没想到，国内也能做出这么牛逼的片子。

虽然技术上糙了点，但是做的特别真诚，也特别能打动人。

《星游记》对于我来说，是让我看到中国这片荒芜的动画市场上，仍然可以从石头缝里长出顽强的小草来。

而且，2011年的时候，我本科刚毕业，学的软件工程，那会其实还挺迷茫未来到底要做什么。

我最初的志向其实是做游戏，不过国内做动画和做游戏当时差不多是一对难兄难弟，做单机差不多刚刚死绝了，网游全是一堆史玉柱思维的产物，然后页游刚兴趣，就想要不做页游吧。

其实早在页游还没火起来的时候，我初中那会就在玩页游了。

一开始是些CGI写的什么大乱斗之类的，后来战略类的页游也刚传入国内，小圈子里蛮火的，那会也比较沉迷，就美美的想着以后做程序员自己做页游。

不过大家也知道后来页游彻底火了，先是人人偷菜之类的第三方应用在社交网站上风靡起来，等我学完编程毕业的那个时候，已经是满世界的“油腻的师姐”了。

做有趣的、注重游戏性的战略类，不如做“屠龙宝刀点击就送”，挺无奈的。

所以当时毕业以后特别迷茫，还是想做游戏，但是不愿意做那些毫无游戏性的游戏，家里蹲着不知道以后要干嘛，就是疯狂的在看动画麻痹自己。

在这个时间点遇到《星游记》，对我来说是有特殊意义的。

虽然我不想说它是最终促使我走向动画道路的唯一那个契机，但是影响我做出这个决定的最大的一个因素之一。

因为当时觉得，相比游戏，我觉得自己在国产动画中看到了微弱的光芒。

就感觉，在这个国家做正常的动画，是有希望的。

开播那段时间，我还把星游记的名字挂在微博ID里，疯狂向人安利。

也很幸运的认识了一些一同追星游记的伙伴们，很多现在仍然在保持联系，当然也有人再也无法联系上。

于是也补了一些原本就很关注国产的小伙伴们推荐的莫莫、魔角侦探等等，也和三导一起做了国产动漫的论坛，虽然因为人气低落很快荒废掉了，但那段时间还是非常开心的。

在那之后，我开始抱着“如何才能振兴国产动画”的心态去疯狂补充动画知识。

家里蹲了两年多，去系统学习动画制作流程，了解作画，演出等方方面面，去读电影理论，疯狂的看片，美国的，日本的，苏联的，法国的，东欧的，片子看了差不多上万了，很多之前有看过的也会再重温很多遍，去研究作者到底是怎么思考的。

那几年也在给一些媒体供稿，稿费和省下来的生活费差不多都变成了书，买书买碟差不多就花了小十万，自己都觉得自己和疯了一样。

其实一开始想从事动画行业，只是觉得国内做动画比做游戏更有希望，但那段时间真的是重新燃起了对动画的激情，发现原来做动画是件这么有趣的事情。

再后来，就想着研究动画史，看看美国动画和日本动画到底是怎么崛起的，有哪些他们犯过的错误可以避免，有哪些他们没走过的道路更适合中国。

到现在，不知不觉已经过了六年了，片子已经看过不知道多少了，脑子里也无数次设想过中国动画该怎么走。

可是渐渐发现，原本就微弱的光芒并不像我想象中那样越来越亮。

这些年来，国产动画我已经不知道看过多少了，真正让我激动过的只有两部，我就不说具体名字了。

原以为大圣之后，大量资本进入以后的中国动画真的会越来越好，可这两年越来越怀疑，中国动画真的在变好吗？还是说，只是再一次的历史重现，从一个将死的单机游戏市场变成了充满虚假繁荣的“屠龙宝刀点击就送”的手游/页游市场呢？大IP时代真的会让中国动画变好？每一次看完新的国产动画后，只要不是太差，我都还是会勉强给个及格分。

这些年也认识了不少国内做动画的业内，有时候也会迫于情面帮忙安利。

我也知道，国内做动画不易，哪怕是再不堪的片子，背后可能都仍然有着充满热忱的动画人。

于是我慢慢变得不再敢抒发自己的真实感受，而是尽可能的采取中庸的态度。

如果一部片子我实在无法忍受要给差评，我也倾向于在微博上写个小短片，也不提片名，免得带节奏。

可是当问我自己内心，我真的喜欢这些片子吗？我不想骗自己，是一点儿也不。

我已经快憋到极限了，然后，六年后《星游记》大电影压到了我心底最后一根稻草。

这个假期我看了基本所有的国产动画电影，原本也没对星游记新作抱有多大期待，但是我没想到的是，居然还有能比暑假所有动画电影还要烂的片子，更没想到这部片子，会是我当年喜欢的《星游记》。

我不想评价这个片子有多烂，因为它已经突破了我的底线。

作为一部电影，它根本没有基本的开题反题合题，所有的冲突、所有的动机都建立在前作之上，台词矫揉造作，片子里充满各种拍脑袋想出来的小设定而对故事本身没有一点帮助，更像是一部长达60分钟的预告片。

我本来想细评这部片子，结果第二刷还没忍过5分钟就关掉了。

我不知道这部片子拍出来是要给谁看，六年后居然是这样的结果，早知如此干脆别拍后续了，真是人生若只如初见。

我无法想象当年那个带给人无限希望的麦当，会变成一个不再抗争命运的模样。

当年那个说着“不可能这三个字，你说的太多了”、“相信奇迹的人本身就和奇迹一样了不起”的麦当，现在却觉得找红眼只是送死，变得不再相信奇迹。

我甚至觉得，制作组本身也和麦当一样，被施下了资本的蔓影术，再也无法鼓起当初那股出生牛犊不怕虎的冲劲了。

看完这部片子以后，我很难过。

谁能想到当初“国产动画的良心”会变成这番模样呢？我已经分不清具体是什么时候开始，当年那些充满锐气的国产动画制作组，除了少数还在坚持自己，大多数都慢慢磨掉了自己的棱角呢？回想当年，还觉得中国动画只要补上中后期的短板，把瞎眼的作画、色指定、特效加强一下，中国动画总算是能崛起了，而且当时确实有很大一票原画作画水平在以肉眼可见的速度快速提高。

可是，为什么当我们补上中后期的技术短板之后，又是什么时候开始，大家反而又都不会讲故事了呢？这两年的中国动画，动辄网络平台上播放量几千万上亿，作为观众你问问自己，真有02-04那些简陋的Flash动画好看，还是比10-12那几年电视上放的国产动画好？明明技术上提升了那么多，前期却又变成了最大的短板，除了资本将摊子扩得太大前期人才跟不上之外，我觉得恐怕当年那些人的心态都已经不再有当年的赤诚了吧。

去年某个片子大火的时候，我问一个朋友，大家都知道这片子这么烂，为什么还要帮忙宣传，她说总还是希望这部片子票房大卖以后能够带动更多的投资进来，才能让资本看到二维动画仍然存在市场。

这基本上业内很多人共有的鸵鸟心态，大家不是看不出来问题，是总对资本抱有莫名的幻想。

我还是想说，资本不是来做慈善，资本是看到动画市场有机可乘才进来捞钱的，本质上是从互联网以O2O为代表的风口转向文娱这个风口。

烂片大卖只会促进更多的烂片赚快钱的想法，而不是让动画市场变得更好。

归根到底，这种鸵鸟心态的根源是来自于和实拍的对比。

只要是动画大卖了，那就会有一部分资本更倾向于投动画，但其实资本永远是逐利的。

虽然文娱这个风口不会那么快过去，但是现在事实是现在观众已经厌倦卖IP卖情怀，实拍电影已经快要卖不动IP，到了注重内容的时代了。

战狼2再怎么拍的有问题，至少实拍电影的前途一片光明。

这个暑假国产动画电影的票房表现已经说明动画是软着陆了，实拍本身具有比动画更广的受众，现在水平也是完全碾压。

除非是本身就热爱动画的资本，实拍电影明显具有更高回报比以后，流入动画电影的资本不会再像前几年那么火热。

以前13年左右的时候我觉得中国动画会越来越好，但是现在说实话，我觉得留给国产动画崛起的时间没有几年了。

因为国产动画的竞争力已经明显远远不及实拍，竞争力太弱了。

如果研究过美日动画的历史就知道，美国动画崛起可以说是电影黄金时期的风口，日本动画崛起于电视兴起时期。

等中国这波从互联网创业转向文创的风口结束，中国动画还没起色，那就认命吧。

以后发展好或许能达到法国动画的水准，但是市场开拓期基本上就结束了，动画只可能作为实拍的陪衬存在了。

我现在很丧，也特别绝望。

等中国动画也到了卖不动IP，卖不动情怀的时候，要还是现在这水准，中国动画就该洗洗睡了。

喝了堆酒，说了些不着四六的胡话。

我也要洗洗睡去了。