谢邀什么是好的歌词？个人认为：好的歌词一定是诗。

（这里特指独立的一首歌的歌词，不包含类似于歌剧中宣叙调或者咏叹调选段的那种歌词。

）不论它是怎样的一种表现手法，但好的歌词一定是一首诗。

比如说批判式的歌词：《一无所有》崔健我曾经问个不休你何时跟我走可你却总是笑我一无所有我要给你我的追求还有我的自由可你却总是笑我一无所有哦 你何时跟我走脚下的地在走身边的水在流可你却总是笑我一无所有为何你总笑个没够为何我总要追求难道在你面前我永远是一无所有哦 你何时跟我走告诉你我等了很久告诉你我最后的要求我要抓起你的双手这就跟我走这时你的手在颤抖这时你的泪在流莫非你是正在告诉我你爱我一无所有哦 你这就跟我走这首歌是崔健流传度最广的一首歌，它也被作为一首诗收入了《中国当代诗歌文选》和《百年中国文学经典》。

同时《百年中国文学经典》收录的还有一首《这儿的空间》。

《这儿的空间》崔健打不开天也穿不过地自由不过不是监狱你离不开我我也离不开你谁都不知到底是爱还是赖钱就是钱利就是利你我不过不是奴隶你只能为了我我也只能为了你不过不是一对虾米这儿的空间没什么新鲜就像我对你的爱情里没什么秘密我看着你曾经看不到底谁知进进出出才明白是天边的空虚就像这儿的空间里想的都没说说的也都没做乐的就是弹吉他为你唱个歌你别一会儿哭你也别一会儿笑我是什么东西你早就知道天是个锅周围是沙漠你是口枯井可越深越美这胸中的火这身上的汗才是真的太阳真的泉水这儿的空间没什么新鲜就像我对你的爱情里没什么秘密我看着你曾经看不到底谁知进进出出才明白是无边的空虚就像这儿的空间里从小崔健就是我崇拜的人之一，老崔这个人有意思的很他连写情歌都充满了批判的味道，你能从他的歌词里想到很多东西。

小时候听他是因为他火，长大了听他有一半是因为他的歌词。

他影响了我何止一星半点，最终促使我注册知乎也是因为我发现他在知乎有账号。

我常洋洋得意的说：活了快三十年自己花钱进电影院的次数只有八次，四次是为了《魔兽》还有四次就是为了崔健的《蓝色骨头》。

喂！老头子 @崔健 ，什么时候带我玩一回摇滚撒。

爱死你了！！！比如说颓废式的歌词：《两天》许巍还是飞不起来依然需要等待你就这样离开带着所有伤害秋天还是秋天依然美丽凄凉还是飘飘荡荡依然充满幻想我想飞还是飞不起来我想飞在每个想你的秋天我想飞在歌声响起的夜晚我看到我的身边他们都比我美我看到我的身后时间都已枯萎我想起昨天曾吻遍的身体我想起从我身边再次出走的你我想飞还是飞不起来我想飞在每个想你的秋天我想飞在歌声响起的夜晚我只有两天我从没有把握一天用来出生一天用来死亡我只有两天我从没有把握一天用来希望一天用来绝望我只有两天每天都在幻想一天用来想你一天用来想我我只有两天我从没有把握一天用来路过另一天还是路过许巍的这首歌的歌词同样也被收入了《中国当代诗歌文选》。

少年的词好在他给你的是一种绝望，并且告诉你他想冲破这种绝望，可最后的结果往往是更加的绝望。

作为本屌丝的男神之一，许少年的歌我也是从小就在听。

但至今想来还是特别心疼他患抑郁症的那些日子，虽然没良心的说他患抑郁症的那段日子写的歌词是巅峰。

比如写实式的歌词：《匆匆》李宗盛分租房每月三百紧挨着烟囱睡里厢的姓李名字叫双喜是我的二房东尽管日子过得很窘他都能从容只是有次年前残摩给收了急得要发疯影楼照里在老家的对象名字叫芙蓉就算婉转地说长得也勉强只能算普通我有几次交不出房钱他都肯通融只是他说小子你给我去算算煤球有几个窟窿那些褪色青春梦普通得不能再普通你肯定懂青春期熬夜冲锋上小县城的高中已光荣路的尽头的少年宫兀自沉默在风中无言相送那一年一首远方的歌说什么往事如风他往事如风我失色青春的惶恐现在才知道回忆是心虫光让人痒痒不让碰明白了现实里没有人是孙悟空课堂老师忘了教八面玲珑不敢想过得舒服也愿意吃苦只是好些感慨感触感悟会把人搞迷糊清楚自己养树教书必定要不满足与其等往后有了别的贪图不如现在先找条路明白不管是什么多了只变得麻木我依然在虚幻之中奋力寻找寻找我的归属人若是离开故乡像树离了土只怕我挣了全世界的财富却够不着幸福那些过时的青春梦普通得不能再普通你肯定懂褪尽了青涩和懵懂当人在异乡才知感动合奏课隔了旧屏风女孩见不到我脸多红琴声嗡嗡离家时故作轻松留给娘的是匆匆我心隐隐痛不承认自己仍是小童未觉察林子里那软香的风只留下母亲声声地召唤在风中满垛啊咱家桂花香正浓只留下母亲声声地召唤在风中满垛啊咱家桂花香正浓李宗盛的歌里最喜欢这首，虽然没有经历过歌里的一些事情。

但听着这首歌眼前的画面就如你亲历一般，让人感觉既熟悉又亲切。

比如豪放式的歌词：《沧海一声笑》黄沾沧海一声笑滔滔两岸潮浮沉随浪只记今朝苍天笑纷纷世上潮谁负谁胜出天知晓江山笑烟雨遥涛浪淘尽红尘俗世几多娇清风笑竟若寂寥豪情还剩了一襟晚照苍生笑不再寂寥豪情仍在痴痴笑笑黄沾的经典歌词简直不要太多，从《倚天屠龙记》、《上海滩》到《倩女幽魂》、《笑傲江湖》。

黄沾一生写了两千多首歌词，惊人的创作力是我对他最大的兴趣。

比如婉约式的歌词：《又见炊烟》庄奴又见炊烟升起暮色罩大地想问阵阵炊烟你要去哪里夕阳有诗情黄昏有画意诗情画意虽然美丽我心中只有你又见炊烟升起勾起我回忆愿你变作彩霞飞到我梦里夕阳有诗情黄昏有画意诗情画意虽然美丽我心中只有你庄奴的经典歌词也不少，毕竟他和黄沾、乔羽并称“词坛三杰”。

把相思描写的这么美，觉不觉得有一种李清照《声声慢》的感觉？寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！比如赞美式的歌词：《我的祖国》乔羽一条大河波浪宽风吹稻花香两岸我家就在岸上住听惯了艄公的号子看惯了船上的白帆这是美丽的祖国是我生长的地方在这片辽阔的土地上到处都有明媚的风光姑娘好象花儿一样小伙儿心胸多宽广为了开辟新天地唤醒了沉睡的高山让那河流改变了模样这是英雄的祖国是我生长的地方在这片古老的土地上到处都有青春的力量好山好水好地方条条大路都宽敞朋友来了有好酒若是那豺狼来了迎接它的有猎枪这是强大的祖国是我生长的地方在这片温暖的土地上到处都有和平的阳光同样是赞美祖国，不得不喷一下。

乔羽的词写出来让你一看就是赞美，我们现在的有些人写出来那个词更像是舔。

只要你生活在大陆，从五零后到九零后就不可能没有听过乔羽的歌。

《让我们荡起双桨》、《红孩子》、《刘三姐》、《我的祖国》、《人说山西好风光》、《思念》、《东方红》、《牡丹之歌》、《难忘今宵》、《大风车》、《爱我中华》，我突然发现这个老头几乎霸占了我小学时期所有的音乐教材。

五体投地！！！比如励志式的歌词：《蜗牛》周杰伦该不该搁下重重的壳寻找到底哪里有蓝天随着轻轻的风轻轻地飘历经的伤都不感觉疼我要一步一步往上爬等待阳光静静看着它的脸小小的天有大大的梦想重重的壳裹着轻轻地仰望我要一步一步往上爬在最高点乘着叶片往前飞小小的天流过的泪和汗总有一天我有属于我的天周杰伦的这首歌都不用过多评价，他的这首歌我相信是我的答案里现今流传度最广、听众最多的一首歌。

比如沧桑式的歌词：《睡在我上铺的兄弟》高晓松睡在我上铺的兄弟无声无息的你你曾经问我的那些问题如今再没人问起分给我烟抽的兄弟分给我快乐的往昔你总是猜不对我手里的硬币摇摇头说这太神秘你来的信写的越来越客气关于爱情你只字不提你说你现在有很多的朋友却再也不为那些事忧愁睡在我上铺的兄弟睡在我寂寞的回忆那些日子里你总说起的女孩是否送了你她的发带你说每当你回头看夕阳红每当你又听到晚钟从前的点点滴滴会涌起在你来不及难过的心里你来的信写的越来越客气关于爱情你只字不提你说你现在有很多的朋友却再也不为那些事忧愁你问我几时能一起回去看看我们的宿舍我们的过去你刻在墙上的字依然清晰从那时候起就没有人能擦去睡在我上铺的兄弟睡在我寂寞的回忆你曾经问我的那些问题如今再没人问起分给我烟抽的兄弟分给我快乐的往昔你曾经问我的那些问题如今再没人问起不得不说矮大紧这个人是真的有才华也是真的闷骚，真的是只有书香门第才能培养出来的典型的才子。

要不是他让许巍唱了他那首《生活不止眼前的苟且》，我是真的想给他打个一百分。

那首歌确实是不适合许巍，我这人记仇：你毁我男神不行。

比如雄壮式的歌词：《在太行山上》桂涛声红日照遍了东方自由之神在纵情歌唱看吧千山万壑铜壁铁墙抗日的烽火燃烧在太行山上气焰千万丈听吧母亲叫儿打东洋妻子送郎上战场我们在太行山上我们在太行山上山高林又密兵强马又壮敌人从哪里进攻我们就要它在哪里灭亡敌人从哪里进攻我们就要它在哪里灭亡我们在太行山上我们在太行山上山高林又密兵强马又壮敌人从哪里进攻我们就要它在哪里灭亡敌人从哪里进攻我们就要它在哪里灭亡革命歌曲千千万，我最爱的就是这一首。

雄壮、悲凉、坚定、果敢、勇往直前，每次听完这首歌我都有一种甘愿为祖国横刀立马战死沙场的冲动，虽然我知道我顶多就是一炮灰。

列出了上面这么多歌词，题主是否认同我在上面所说的“好的歌词一定是诗。

”的结论？它们的共同之处都是：用高度凝练的语言，形象表达了作者丰富的情感。

如果认同我们来总结一下：如何写出一篇好的歌词。

一、深厚的文学素养提升你的词汇量、遣词造句和表达的能力，去大量的研习前人经典的文字作品和诗歌。

注意！是研习，不是阅读。

阅读只能让你知道一个作品的表面是什么，只有通过研习才能深刻的理解作品内核的为什么。

二、丰富的生活阅历“读万卷书、行万里路”古人诚不我欺，没有生活的历练创作出的东西大多都带着别人作品的影子。

只有自己经历了、自己见到了、自己悟到了，才能写出真正属于自己的东西。

很多东西可以去借鉴，但你真的心甘情愿去做另一个“他”吗？三、真实的情感投入不要听了两句话就把谁奉为上帝、不要让一些不相干的人或事左右你的创作，我们理应谦虚的接受除谩骂以外的任何理性的批评、应该勇于承认自己的不足，但任何的批评或是赞扬都应该留在作品完成以后。

投入自己最真实的情感，努力创作出自己能创作出的最好的作品。

那些中途过来试图打断你，对你和你的创作品头论足的人你就出门找一颗歪脖子树把他挂上。

四、坚定的拒绝妥协如果你真的喜欢创作就因该拒绝做一个商人，不要总想着他们需要什么我就做什么。

那做到最后意味着其实你什么都不是，你的一切所谓的创作都像是廉价的商品。

好的创作都是让受众跟着创作者的思维走，几乎没有什么作品是为了照顾受众而创作还能被真正定义为“好”的。

当然，不只是不跟受众妥协，也要拒绝跟自己的作品妥协。

很多人会在创作的时候会跟自己的作品妥协，导致他本来想的是“甲”创作完成后发现是“乙”。

其实，写这段的时候我自己都感觉非常的理想主义。

这个真的需要题主去琢磨自己需要的是什么了，因为我终究不能劝你为了创作把自己饿死。

如果非要固执的说“拒绝一切妥协”，那我也该去那颗歪脖子树下荡秋千了。

五、偶尔的灵光一现灵感和顿悟这两样东西真的是随着人的年纪越大就阅值钱，反正是我已经很多年都没有感觉到过那种醍醐灌顶的舒适感了。

这东西的确很值钱，值钱到无法用钞票衡量，但我们不应该滥用自己的灵感。

我在上一个答案下也提到过：这种灵光一现的东西应该拿来为作品增光添彩，而不是完全靠着灵感来创作。

创作的源泉应该是你夯实的基本功，灵感可以去贯彻一个作品，但不应该完全去主导作品把创作过程变成一个很玄学的东西。

所以每次看见电视或者网络上某个明星新踏入某个领域拿着自己不入流的作品在记者面前吹的“我在那一瞬间就有了对整个作品的灵感，这个作品完全只是靠着这么些年我的喜爱和信念诞生的。

”的时候，我都在想：只是靠着喜爱和信念？你创作的作品都不需要打磨?不需要相关的专业知识？老天爷怎么那么爱你？感叹一句：希望国家能早日把“扯淡罪”、“吹牛逼罪”加入《刑法》，“不要脸”这仨字在今天看来对某些人的成本太低了。

六、迫切的创作欲望这是一切的动机，最基本的道理：只有你想做、你才会去做，否则上面提到的一切都是纸上谈兵。

在某一刻或者某一段时间甚至是永远有一种想拿起笔想写、想抱着琴弹、想张开嘴唱这种欲望才是创作的一切动力，否则即使你天赋异禀才华出众也没用。

所以，一定要学会培养自己的这种欲望。

上面写了那么多，估计一定会有人提醒我“为什么没有方文山？”对！应该有方文山，但我选择把他放在最后。

为什么要放在最后，因为我并不推荐题主去学习方文山的那种套路模式式的歌词。

记不清是在哪个节目里了但如果没记错好像有高晓松，在节目里方文山明确的说过他写歌词是有“套路”的。

其实现今很多人写歌词都是有套路的，有些人甚至就是在模仿方文山。

但是说实话，我还没见过一个能套的像方文山那么好的。

甩一篇我最喜欢的方文山的词作为结束语。

《大敦煌》方文山敦煌的驼铃随风在飘零那前世被敲醒轮回中的梵音转动不停我用佛的大藏经念你的名轻轻呼唤我们的宿命轻轻呼唤我们的宿命残破的石窟千年的羞辱遮蔽了日出浮云万里横渡尘世的路我用菩萨说法图为你演出今生始终无缘的共舞今生始终无缘的共舞敦煌的风沙淹没了繁华飘摇多少人家一杯乱世的茶狂饮而下我用飞天的壁画描你的发描绘我那思念的脸颊我在那敦煌临摹菩萨再用那佛法笑拈天下妈妈哟！五千三百四十三个字，真想把我的支付宝二维码贴出来喊一句：题主、打钱！！！