都1029年了，还有人在发“王菲靠陈家瑛营销”的洗脑包。

陈家瑛是王菲的经纪人没错，但陈家瑛拥有的是王菲的经纪约，而非唱片约。

因此，陈家瑛的业务范围只限于商演、代言等领域，在王菲的专辑制作方面并没有说话的份儿。

王菲从1993年发行《十万个为什么？》这张专辑开始，就逐渐掌握了唱片制作的自主权。

尽管她的唱片合约先后挂在了新艺宝、台湾福茂、EMI和索尼等公司名下，但是除了福茂时期的两张专辑由杨明煌负责以外，王菲团队的核心成员都是王菲自组的。

在EMI和索尼时期，王菲的唱片合约只规定了王菲发片的数量（例如EMI时期签了五张），唱片制作的权力则完全归于王菲及其团队。

唱片制作的自主权给了王菲及其团队进行音乐实验的机会。

王菲从《王菲97》以后的专辑，都大致保持了商业和艺术的平衡，典型代表就是五五开的《寓言》。

以《寓言》的制作为例，制作人张亚东曾谈到，他和王菲当时的合作方式是：王菲自己写出旋律，交张亚东编曲，最后由林夕填词。

照某些黑子的说法，王菲差不多是个任人摆布的木头人，怎么还会主动写旋律？不应该衣来伸手歌来张口吗？前面的黑子答主提到的《菲靡靡之音》，则是一张由王菲主动促成的翻唱佳作。

该专辑的发行方为新艺宝。

时任新艺宝总经理的陈少宝后来在报纸上写过，这张翻唱专辑本来计划由新艺宝旗下的歌手共同完成，但是王菲主动提出了自己翻唱整张专辑的方案，该方案得到了陈少宝的支持。

在王菲的参与下，《菲靡靡之音》的选曲都是邓丽君相对冷门的作品，根本没有出现甜蜜蜜、月亮代表我的心、我只在乎你等传唱更广的邓丽君代表作，何来蹭邓丽君的热度一说？把《菲靡靡之音》当成陈家瑛的“营销”范例实属无中生有。

王菲在团队中的主导作用不仅体现在音乐制作上，对于服装、造型等外在包装，王菲也有自己的主张。

王菲的御用化妆师Zing谈到他和王菲的合作：她翻开了一本vogue，指着一个造型问我：这个你喜欢吗？我说，我喜欢。

她答，我不喜欢。

她又指了另一个造型问我，我说，这个我不喜欢。

她答，可是我喜欢。

由此足见王菲有自己的独特审美，并不会随便屈从于他人的偏好。

那么王菲是怎么上神位的呢？王菲1994年推出了一张专辑，叫做《讨好自己》。

“讨好自己”是一个非常具有革命意义的音乐理念。

在流行音乐界，讨好市场是生存的第一法则。

但是王菲却认为，做音乐首先要“讨好自己”，音乐作品只有先过自己这一关，才有可能进一步为观众接受。

基于“讨好自己”的理念，作为王菲职业生涯第一热单的《红豆》，当年因为不受王菲待见，被放到了第五主打，没想到最后一炮而红，长盛不衰。

（你们口中的炒作女王陈家瑛哭晕在厕所！她那么爱炒，怎么会容许一首大爆的hit被放到第五主打！）王菲让流行音乐成为了歌者与听众沟通音乐理念的渠道。

王菲的作品，“俗”如《红豆》能深入人心，“雅”如《寓言》能引人深思。

她的音乐有一种“对话感”。

与一个有趣且独立的灵魂交谈，实在让人无法生厌。

音乐会过时的只是形式，而不是音乐传递的思想。

思想没有时间性。

没有时间性就可以不朽。

不朽的往往被视为“神”。

我想这是王菲成功的原因所在。