感谢 @知乎亲子 的邀请～不知道是不是最近看我“手工”做多了，被亲子宝宝邀请回答这个问题…那我来分享下我的观点吧。

作为一个重点关注“保护孩子创意、想象力”的妈妈，其实对于美术教育机构的选择是还比较挑剔的。

为什么？因为学龄前和学龄后的孩子，在对“美术”的学习上是不一样～我个人的观点是：一、学龄前：引导探索 > 教学龄前的孩子，在美术方面更多的是引导孩子“创作”，而不是去“教”孩子该怎样画画。

因为学龄前：孩子对事物的想象应该是天马行空的，而非以大人的眼光或标准来看待事物。

举个例子：老师在课堂上给小朋友讲一种叫做犰狳（armadillo)的动物，让小朋友画出来。

可是，大部分小朋友都没有见过这种动物，连听都没听过～那怎么办呢？A机构：老师边讲犰狳，边拿出犰狳的图片，让小朋友传看，仔细看完后照着画，或者老师画一遍让小朋友学一遍，画完了老师来指导点评…B机构：一听、二画、三对比一听：老师请小朋友们先仔细的竖起耳朵听老师介绍犰狳的特点（只讲不晒图）：尖尖的嘴巴和耳朵，脸部乍一眼看上去像只大老鼠，厚厚的鳞片像铠甲，两只5趾抓，拖着长尾巴……（我在这里只是举个例子，描述的不一定好，你们理解一下意思就行）二画：介绍完后，请小朋友们自己发挥想象，按照听到的内容开始下笔，创作过程可以用画笔，加上各种自己认为需要的材料，比如贴纸、黏土、甚至豆类等，任由孩子自由发挥。

三对比：最后小朋友画完了，老师再拿出犰狳的照片，请小朋友们自己对比和观察，相同/差异在哪里。

小朋友们惊奇的发现：“哇！原来犰狳长这样啊！！”….网图，侵删相比直接照搬和模仿，我更喜欢第二种教学理念和方式：因为，方式二更大的保护和培养孩子的想象力和原创力，同时，还锻炼了孩子的观察对比能力；而方式一只能培养孩子的模仿和制造能力。

二、学龄前：鼓励创作 > 点评说教学龄前的孩子画画，画的好不好谁说了算？家长吗？老师吗？No! No! No！有时候大师的作品我们看不懂，有时候，大师的作品甚至和孩子的作品很像，让我们傻傻分不清…举个例子：米罗作品：《吸烟者头像》1925年，图源：自购书“你好，艺术”毕加索《画在盘子上的脸》 1963年，图源：自购书“你好，艺术”上面这两幅作品很可爱不是吗？如果我不注名是米罗或者毕加索的作品，你会不会觉得是谁家娃的杰作呢？所以，欣赏艺术作品，没有绝对的好或者坏~而孩子的作品也是作品，为什么要用“这个画的好，那里画的不好或者这里画的像，那里画的不像”这类的词语来给予评价呢？孩子的美术作品，应该映射孩子的内心写照，是孩子的随心执笔，画出自己的心意，自己喜欢就好！因为每个孩子的审美，每个孩子的作品都是独一无二的呀！我说这些大家应该能够理解我的意思了吧？是的，我个人认为，好的艺术启蒙教育，是不用“宝贝。

你画的真像！你画的真好！…或者“你这里画的不好。

这个颜色用的不对！，这里线条粗了/细了、这里要再修改下….”这类话去指导学龄前孩子的。

老师为孩子指导作品，应该是问问孩子在进行创作时，这一部分是怎么思考的，那一部分是想表达什么？为什么这样会这样想？…诸如此类。

因为美术，本身就是通过绘画去表达思想、情感和内心的。

尤其针对学龄前的孩子，与成人有着不一样的思考方式，因此表达方式也不尽相同。

三、学龄前：个性化风 >千篇一律学龄前的孩子，绘画应该拥有自己的个性，充分表达自己的原创性，拒绝千篇一律。

平日里，我们经常看到一些机构孩子的展品可能是这样：看上去很漂亮，仔细看是出自一个模板（网图，侵删）或者这样的：乍一眼看几乎一模一样（网图，侵删）为什么一说到树，所有的孩子都会先画成绿色叶子呢？我在罗红艺术馆看到的罗红先生的摄影作品里，树木都是五彩缤纷的啊！罗红先生在南美洲拍摄的照片——拍摄于落红艺术馆借助作品，可以跟孩子探讨：不同的环境、气候、土壤，植被也会大不相同，北方的冬天和南方的冬天也有很大差异。

不一定一说到春天就是发芽，夏天就是开花，秋天结果，冬天下雪….还有一辈子都见不到雪花的人们呢…不是吗？同理：天不一定都得是蓝色，画黑色也可以，画灰色也没问题…而且，明明灰色的天更是我们常见的真实的天色啊！我举上面这些例子，并不是说一定要求孩子画出个性或者标榜不一致，只是希望家长能够明白，保护和激发孩子的原创性和创造力很重要。

不管是线上或者线下的美术机构，更应该在这方面下功夫。

而父母在家，也陪伴孩子绘画时，也可以根据相应思路进行引导。

总结与建议：选择适合孩子的线上/线下美术机构，应该：1看理念：针对学龄前的孩子，应避免模式化教育（一笔一划一个模板教孩子）、类同化教育（人云亦云）、照抄式教育（照抄实物/照抄作品）2看指导形式：那种直接点评孩子作品好坏或者像不像，线条、选材甚至配色的机构，就可以直接pass掉了建议：对孩子艺术的启蒙不应该简单的教给机构去做，父母在家也可以帮助孩子在绘画上找到灵感，同样的，和孩子讨论作品时。

也应该避免以上文中出现的“点评式”讨论，要知道，不管是现在或是未来，不论是孩子或者成人，我们这个大环境缺的都是创意型、创造型人才，而非只会复制粘贴的AI～在这里我推荐几本书，供大家参考，边做边玩边欣赏边学画~这是一本和孩子们进行创造性艺术活动的基础教程，涉及4大主题、40余种创作方案，还有对各种色彩颜料的详细解释和说明，对色彩敏感的宝宝们值得拥有。

这本中含有32个有趣的3D艺术课程，涵盖黏土、石膏、纸张、织物、彩珠及更多其他材料运用。

这本书以讲手绘为主，但用到了你所想象不到的方法，马路裂缝中能画出一只小狗、水彩随意滴在纸上两三笔就能勾勒出一只狐狸……此外还有彩铅、木版、拼贴等更多创作方式等你和孩子去实践。

看到书名你是不是眼前一亮？呵呵，这是一本材料探索书，是两位艺术家经过疯狂的实验总结出来的45个材料混搭的创意金点子。

最突出的特点是材料新奇，刮胡泡沫、盐粒也可以给孩子带来完全新奇的体验~上面那几本是在玩中学美育的，下面这四本是从图中欣赏、发现、探索与感知。

这四本出自同一作者的系列书。

一开始入手我都惊呆了，每一幅图画几乎都是简单的线条、看似复杂但其实只是简单重复的排列，绚丽的配色好像欧洲五彩的琉璃饰品……一下子帮助孩子打开对线条的理解与应用、颜色的搭配及组合…美丽的画面让人感觉世界一下子丰富许多，不再单调，图里有画面，图里有秘密，图里有惊喜…对孩子来说，不用教，不用过多解释，光看图就是极好的视觉刺激与灵感启迪。

放几张自拍图，即便没有线上美育课，安静的欣赏也感觉自己吸收了不少艺术细胞~拍摄来自《奇幻的色彩》拍摄来自《变化的形状》拍摄来自《美丽的城市》拍摄来自《隐秘的图案》@知乎亲子