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一、什么琴适合什么风格只有什么琴是什么音色的说法，没有什么风格必须是什么音色的定论，所以也就没有什么琴适合什么风格的结论，任何琴都可以演奏任何风格。

比如“Gibson能弹VAI吗”，可以，但如果想要接近的音色，就不适合了，一些摇把技巧，也不能实现，但是让VAI用GIBSON弹，那还是VAI的风格。

比如“Fender能弹金属吗”，也可以，但如果想要很重的音色，那也很困难，但是实际上有金属的味道吗？Yngwie说，有有有。

一首曲子里边，音色是一方面，琴的功能是一方面，但更为重要的是演奏技术，风格是什么？音符为主，音色为辅。

二、什么琴更好材料、做工、税的区别，可以导致音色、手感、使用质量的区别，而音色是非常主观的东西，所以喜欢什么音色就去追寻什么音色，自己觉得好听就行了。

每把琴都有自己的特点，要善于发扬优点、避免缺点，在抱怨手里的琴不够好的时候，问问自己是否将它发挥到了极致。

音色性质（主要是木材、拾音器的区别）不一样的琴，更不应当进行比较，比如GIBSON和FENDER谁更好。

三、手小怎么办钢琴上，手指长占便宜，古典吉他上，手指长也占便宜，但是电吉他的演奏与前者不一样，手大有手大的弹法，手小也有手小的弹法，不必在意。

四、弹电吉他是否需要木吉他基础电吉他和木吉他的弹奏方式是截然不同的，木吉他不需要护弦，推弦也少，按弦力度、拨弦力度与角度都不一样，因此“为了弹好电吉他而去练木吉他”这个观点是错误的，只弹电吉他就没必要练木吉他。

五、喜欢这音色，是什么效果器，什么参数前边说过了，吉他、效果器、音箱、录音、播放设备，都会对音色产生影响，因此效果器参数只是一个参考，并不能起决定作用。

六、站着弹的问题挂低了有低的弹法，可以练出来，当然挂得高是最好弹的，手长也有优势。

七、主音吉他手和节奏吉他手主音吉他手不会弹节奏、节奏吉他不会弹主音，都属于笑话，这种分类实在没有意义。

八、速弹牛比与否的问题正常的速弹（180内的16分）是最容易练成的高级演奏技巧，闷头死磕就行了，除此之外的比如抑扬顿挫，可能一辈子也练不出来。

九、某某最牛比某某的确有牛比的方面，但是不可能面面俱牛，每个人都有强项。

十、21品、22品、24品谁更好没有最好，只有弹好。

一流乐手玩思想，二流乐手玩技术，三流乐手玩设备。

一、爬格子和练音阶作为左手灵活与左右手协调的练习，可以直接练音阶，将爬格子的方法运用到音阶上，除了这个外还有很多练习手指机能的方法，可以搜索些帖子来看。

二、拨片拿捏其实右手比左手更为重要，力度、角度、触弦位置，都直接影响到音色，大师之所以是大师，师于右手也，拨片的拿捏没有定论，怎么舒服怎么拿。

三、教材选择我只学过两本书，刘传的《BEYOND经典歌曲》和李重光的《音乐理论基础》，前者是大量的看谱练习，后者是乐理学习，目前流行的什么乔伊、小林，我没有练过，从很多帖子的反映来看，主要是讲技巧的，技巧是一方面，乐理也不能忽视，《征服琴海》好象把演奏与乐理结合起来了，挺不错。

除此之外还有很多视频教学，网上一搜一大堆，也可以进行学习，还有这个论坛里大量免费帖子，不是很方便吗，总之，尽信书不如无书，要多思考，多实践。

四、乐理严肃音乐里演奏与作曲是两个独立的专业，电吉他做为流行乐器，基本是以演奏为主的，因此很多人不学乐理照样弹得很好，但想学乐理，面对长篇大论，可不可以筛选一些呢？有没有必要学习五线谱呢？五线谱是乐理的表达手段，可以直观的表示音与音的关系，要往专业乐理的路上走，就必须学习五线谱，做为业余爱好者，不想学也可以。

近日见到有些帖子问，什么是复调，什么是大十度等等，这些可能在电吉他领域永远都用不上，对于业余爱好而言，知道和弦与调式就可以进行大规模创作了，当然知道得更多写得越牛。