吉他的弹奏音色是非常重要的。

毕竟，在最开始刚时，观众就会先注意到你弹的音色。

这里有12个花小钱就可以让你的音色变好听的方法。

1. 用符合你弹奏风格的弦弦就跟拨片一样有各种不同的种类，如果你正在寻找经典的爵士吉他音色，平卷式和半平卷式的弦会让你不用刻出Ｆ孔，声音就能更接近你想要的音色；另外，如果你想让声音听起来像Stevie Ray Vaughan，0.09的弦并不会让你达到目标—试着用0.11以上的弦看看，除此之外，你也会需要将弦调至降半音，这不只可以加强你的音色，也可以纾缓加在弦上的压力。

2.换个把位弹弹看在4.5.6弦的高把位上，弹奏那些1.2.3弦上的句子吧！为什么要这样做呢？因为1.2.3弦的声音会听起来比较扁平。

把你的手指训练到可以推第四弦像是推第二弦一样轻松，然后要记住，强壮的手指一般来说可以改善你的音色，这也是Jeff Beck的音乐听起来很棒的其中一个原因，而其余的就是因为他是Jeff Beck。

3. 选择适当的拨片很多吉他手都低估了他们对拨片的选择影响了他们的音色多少。

聪明的吉他手会带很多不同种类的拨片：轻的用来扫弦，重的则会用来弹单音。

当需要改变弹奏手法时，换个厚一点的拨片，可以像从单线圈拾音器切换成双线圈拾音器一样，让你的音色变得更厚实，而在乐队中在扫木吉他弦时，选择一个轻的拨片可以让吉他的声音更融入音场中。

最后，你不能抱怨买拨片的费用，已经没有比这更便宜的方法可以改善吉他的音色了。

4. 试试看低出力的拾音器如果你弹得真的很大声，或是gain调得很高的话，别去使用缠绕数过多(overwound)的拾音器—他们只会搞砸你的声音。

另一方面，使用出力较小的拾音器 ，则有助于在当音量及gain提供你需要的音色饱满度跟延音时，保持声音的清晰度。

史上最棒的那些摇滚吉他音色—包含Eddie Van Halen的brown sound—都是使用出力相对较小的拾音器。

5. 抛开限制吧！换句话说，在练习时不使用过多渲染的效果器。

你必须确保你并不是使用high gain来掩盖凌乱或是不均衡的弹奏。

试着在接上效果器前，尽可能只用双手弹奏出最棒的声音，剩下的成果就会顺其自然的到来。

6. 换一个喇叭单体你可能喜欢用你旧的combo音箱弹奏的感觉，但并不会为它的声音着迷，在你把它卖掉换成新的以前，考虑一下要不要换个喇叭，因为一个好的单体可以造成声音有巨大的改变。

除了可以改善高频的解析度或增加低频以外，实际上它可以让你的音箱更大声。

7. 加入过载要试着爱上你的过载效果器。

的确，我们都同意后级的失真效果是最棒的，但除非你一直都在可以音箱旁边，否则你不可能在需要时马上调整后级的输出大小。

找一个有着很棒基本音色的音箱，然后用一个过载效果器辅助它，这样的话不管是音箱开大开小，你都可以在任何你需要的状况控制过载的声音。

8. 别再输出低频了把音箱上的低频调低吧。

你输出的低频只会被你的bass手吃掉。

9. 使用Buffer试着在效果器盘中加一个小的buffer，像是Radial StageBug SB-15或MXR MC-406，这可以帮助你减少在信号通过一堆效果器时的衰减问题。

10. 减少过于肥厚的音色在房间里练琴时觉得很棒的肥厚音色，会在排练时，让你最high的乐句被其他乐器吃掉。

少一点肥厚“管味”的失真可以让你的听众实实在在的听到你过去苦练的扫弦。

11. 不要Repeat太多次失真并不是唯一可以吃掉你手tone的东西。

和时间有关的效果，像是delay、chorus、flanger跟reverb也可以让你的手tone在音场中消失。

错误的使用空间模拟类型的reverb ( club、hall )也会让你跟清晰的手tone说拜拜。

适当的使用效果才是最聪明的。

12. 带来噪音吧！找到新的声音通常意味着打破规则，所以你可以把那些fuzz效果器串在一起，打开reverb后接进flange后的delay，打开低频后……..站远一点！