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当前位置:首页 > 头条 > 采访-Scott Sharrard Gregg Allman乐队的主要吉他手
时间:2020-05-10     来源:网络资源     标签:

Scott Sharrard是一名三重威胁,杰出的吉他手兼主唱,以及格莱美提名的词曲作者。

介绍总部设在纽约,他以与Gregg Allman近十年的长期合作而闻名 – 担任主要吉他手,并最终担任Gregg Allman乐队的音乐总监。

Glide杂志称他为Gregg Allman的秘密武器,但对于那些知道的人来说,秘密已经出现一段时间了。

伟大的列昂·赫尔姆是一位早期热情的导师,甚至约翰博士也在此过程中伸出援助之手。

Gregg Allman的“Low Country Blues”专辑由明星制作人T-Bone Burnett选出的音乐家录制。

对于他在2017年5月27日逝世前不久录制的最后一张专辑,Gregg自己的乐队加入了他在阿拉巴马州Muscle Shoals的传奇FAME Studios。

这是他的兄弟Duane曾担任会议吉他手的同一家工作室。

除了Scott担任吉他手和乐队音乐总监之外,Gregg的最后一张专辑还收录了Scott写的两首歌曲:专辑“My Only True Friend”的开场曲由Gregg和Scott合着,Scott合着歌曲,“爱像煤油”。

(下面的视频)多年来,Scott为Gregg Allman做了一件了不起的工作,特别是当Gregg的健康失败时。

尽管他仍努力加强Gregg的传统,但Scott Sharrard本身就是一位艺术家。

作为一名歌手,他以毫不费力的方式从R&B,灵魂,布鲁斯和摇滚等身上移动,拥有真正的信念和情感深度。

作为一名吉他手,他表现出同样令人印象深刻的技巧,具有爆炸性的高能蓝调,驾驶摇滚乐以及带有一丝爵士乐味道的R&B舔l。

粉丝们热切期待斯科特的下一张专辑“Saving Grace”,该专辑计划于2018年发行。

该专辑还在FAME Studios录制,Scott使用Duane Allman的1957年Goldtop Les Paul吉他,在Memphis的Electraphonic Studio录制。

会议由红鹰电影公司拍摄 – 因此不仅有一张专辑,而且还有一部正在拍摄的纪录片。

这次采访发生在他上一张专辑“Scott Sharrard&Brickyard Band”发行后。

访问艾伦布赖森:我们知道人们现在在哪里与他们的音乐,但我总是感兴趣的是从哪里来的。

最好的方法是找出你在家里接触到的东西,你父母听的是什么,他们是音乐家,你有兄弟姐妹是音乐家 – 你在房子周围听到什么,那种事情。

Scott Sharrard:是的,我会说我的童年对我来说是一个关键的东西,因为它是大多数专业音乐家的。

我的父亲是一位吉他手,创作歌手。

他是专业的,然后是半专业的,然后随着年龄的增长,他不得不把它作为一个全职的演出。

所以我在家里玩各种摇滚,蓝调和民族音乐,最终我通过摇滚进入灵魂和R&B。

对我来说,第一件事就是扮演Chuck Berry。

当我十岁时,他是我的英雄,当时我看到了一部关于Chuck Berry的纪录片“Hail Hail Rock&Roll”的海报。

那是我的目标人物,我想成为电影中的Chuck Berry和Keith Richards。

所以在那个年纪,我马上学会了他们所有的音乐,石头和查克贝瑞是我的基准。

然后我阅读了关于他们两个的文章,然后我几乎立即进入了所有老布鲁斯家伙:T-Bone Walker,Howlin’Wolf,Muddy Waters,然后最终芝加哥人像魔术山姆和埃尔摩尔詹姆斯。

所以这是一段旅程。

我记得当时有CD播放机的高保真音响出现在每个人家里时都变得愤怒起来。

那时齐柏林飞船的箱子出来了,我永远不会忘记在一家音响店听到“克什米尔”,我只是想:“这是什么音乐!这是我听过的最棒的东西。

“然后,这导致我下了那个兔子洞,它把我带到了甲壳虫乐队和其他一切。

我的童年是所有音乐,这基本上是我告诉你的。

弹奏吉他,用耳朵拾取记录的东西,并从我父亲那里学习任何东西。

我的家人搬到了各地,他们最初来自迪尔伯恩/底特律密歇根地区,那是我住的地方,直到我大约7或8岁。

然后我们全部搬了过来,最终我们到了威斯康星州的密尔沃基,那就是我去的地方到艺术高中,那是一个了不起的节目。

我基本上是在晚上和老年人一起在俱乐部打球,偶尔也会和Buddy Miles,Luther Allison和Hubert Sumlin(Howlin’Wolf的吉他手)这样的球员一起打球。

当时那是当地的一幕,Alan Bryson:所以在高中时你开始正式接受吉他培训,他们是否有一个吉他手课程?斯科特Sharrard:不是真正的吉他,当时他们没有任何人。

他们试图把我送到音乐学院,当时我对于学习我在做什么有点宝贵,因为我已经确定了这么多,所以我几乎害怕去定义它。

特别是因为我认识的爵士和布鲁斯爵士的年长球员对他们在做什么的理论知识知之甚少。

最后,教授有点失望,我确实得到了更好的知识,但在我高中毕业后立即搬到了纽约市,那时我真的有了自己的屁股并开始学习。

有几个人在理论和阅读方面帮助我,还有,一旦我到了纽约,我必须演奏更多的爵士乐。

在纽约你必须演奏爵士乐来谋生,这是一个爵士乐城。

当然,我一直都很喜欢爵士乐,而且我研究过它,所以这是我所做的一部分,也是阿尔曼兄弟所做的一部分。

你知道这些家伙和Miles Davis和John Coltrane一样痴迷于爵士乐的任何人。

就我而言,即兴即兴是Coltrane的团队,就像一个摇滚乐队。

我尽量不要看到这些区别,但我确实需要一些帮助。

我曾经在Brian Charette的风琴三重奏中演奏,他曾经在我乐队的几个不同版本中演奏。

我们一直都是很紧的朋友,他教我很多关于演奏更现代的爵士乐。

蓝调/爵士乐的东西,我几乎已经知道,洗牌,民谣和标准。

但是现代的东西,像Wayne Shorter和Chick Corea这样的人,是Brian真的让我开始思考那种音乐。

我认为,如果你能够以他所支持的方式学习如何演奏这种音乐,这种旋律非常旋律和简单,那么它可能会有很多的重量,尤其是与在温室学习的人相比。

我很开心,我学会了所有的事情,我从工作中的人和他们的公寓学习到了自我学习的方法。

艾伦布赖森:就此而言,我认为你有机会与约翰博士一起参观,对吗?斯科特Sharrard:这不是一个巡演,它实际上是我的乐队The Chesterfields的一些开场时间。

我们和Gregg Allman一起与他合作。

我生命中的一个亮点就是当我为他开放时,他正在用他的手杖在舞台上跳舞。

那大约是2002年或2003年。

他试图帮助我们找到一个预订代理商,并在那个时候做一些事情,但是从2000年的那个特定时期开始,直到现在,在音乐业务中这一点非常糟糕。

我前几天刚看了一篇文章,而华纳兄弟现在正在为他们的艺术家们开展踢球活动。

结束了,我的意思是那个模型。

我喜欢把它想成现在是二十世纪五十年代。

在50年代没有模板,每个人都在发明音乐和业务。

我希望我们能够以某种方式同时重塑音乐和业务,并试图挽救音乐的文化艺术形式。

每一种风格,古典,爵士,摇滚,蓝调 – 他们都在全面受难。

真正的现实表现是什么,没有替代品。

我认为这将继续是巡演和表演,并将音乐带给人们。

记录可能最终变成类似名片的东西。

Alan Bryson:还有一些可以在音乐会上出售T恤衫和商品的东西。

斯科特Sharrard:这样想,如果你想到30年代,40年代,50年代的前一个时代,那全是关于单身。

然后在五十年代,特别是六十年代,人们都说:“该死的我得买这张整张frickin的专辑,只为了得到一首好歌。

”然后到了1976年,我最近在一部关于Carole King和James Taylor的PBS纪录片中看到了这一点,它是1976年收入最高的娱乐节目的第一种形式 – 这包括电视,电影,百老汇电视节目,文学,所有娱乐节目是流行唱片销售。

然后是专辑的时代,所以我们甚至没有谈论单打,他们打印单曲,但我们正在谈论更昂贵的乙烯基长篇专辑。

现在我们已经有了,我们已经下定决心再次回到单曲。

没有人在听专辑。

他们只是听YouTube的剪辑,并检查了这一点,然后检查出来。

这是一种悖论,但如果我们能够接受这个例子,也许这就是我们要去的地方。

艾伦布赖森:我确实想问你,你是怎么和格雷格奥尔曼一起比赛的,你以前甚至还见过他吗?Scott Sharrard:这很有趣,因为在一段时间里,我的家人在夏天去看望Allman Brothers是一种传统。

是的,我痴迷于Allman Brothers,那是我发现Led Zeppelin的时候的早期乐队之一。

我全部学习了“Beginnings”专辑,两个吉他部分。

我们开始去看他们,我是沃伦海恩斯的忠实粉丝,而且我会无休止地去看这些专辑,从格雷格的唱歌很早就对我产生了巨大的影响。

然后我来到纽约,做了一堆东西。

我和Chesterfields做了几张专辑,还有几张独唱专辑。

只是玩各种音乐,各种风格和巡演。

然后我开始在我的好友Jay Collin的乐队中演奏,他是Gregg的MD(音乐总监)和萨克斯演奏家,他已经和他在一起已经有12年多了。

所以当我第一次和Jay一起玩时,他说:“我们必须让你加入Gregg的乐队。

”他们正在寻找改变,但花了大约三年的时间。

与此同时,我在幻灯片播放中刷新了自己的童年记忆,并不断与杜安奥尔曼一起练习,丹特勒 – 我一直是他的忠实粉丝。

并且还可以获得一些董事会磁带并发现Jack Pearson。

沃伦海恩斯,斯科特沙拉德,杰克皮尔森Alan Bryson:Tommy Talton,Gregg就是这样,他拥有如此优秀的球员,我想他甚至还有罗本福特和他一起巡演了一段时间。

斯科特Sharrard:我有一些记录,他做的东西非常惊人。

所以我偷了一些这些家伙,我只是稍微研究了一下。

因为我不熟悉Gregg Allman乐队,但我对Allman兄弟非常熟悉。

突然间,当我住在布鲁克林的时候,我接到杰伦的电话,他说:“我需要你和我一起去卡姆登新泽西州,我们会和阿尔曼兄弟坐在一起。

”所以我问他这是怎么回事,他解释说,这基本上是我的入选格雷格乐队的试镜。

艾伦布赖森:那么在此之前你遇到过格雷格?斯科特Sharrard:不,我从来没有跟他说过,从来没有见过他的任何人。

所以这就是2008年,在费城外的卡姆登,随着我越来越’我意识到,我的家人在宾夕法尼亚州住了几年,在密歇根州和威斯康辛州之间,所以我意识到,当我拉起它时是我们以前去看他们的棚屋之一。

在我继续之前,我往外看,看到有些孩子穿着扎染的衬衫,我发誓就好像在那个年龄看到自己一样,从同一个座位上看着舞台。

我站在那里,我在想耶稣基督,现在我要去和这些人一起玩,除了格雷格以外,我还没有遇到过他们。

我没有遇到德里克(卡车)或沃伦(海恩斯),我是两个大粉丝。

我出去打了一首歌,它演奏得很好,他们把我带回来,我又做了一首,在演出结束时它就像是一个成就的交易,你现在在乐队里。

艾伦布赖森:你还记得你打过什么吗?斯科特Sharrard:是的,我做了“你不爱我”和“南方界”。

有一个记录。

我和许多兄弟一起坐在一起,他们总是制作可以从他们的网站购买的CD。

Alan Bryson:即时Live CD?Scott Sharrard:对,2008年8月,我们是新泽西州卡姆登。

所以我在11月和乐队合作,12月份开始巡演。

正式的我和他们玩的第一次约会实际上是我的生日,2008年12月28日。

Alan Bryson:这种解释对我来说很有意义,因为我有机会在2011年在德国看到你,我和你和Jay Collins(萨克斯)之间的化学反应让我印象深刻,现在我明白了为什么,你们走了回头路。

值得庆幸的是,有人在德国的波恩录制了一些这样的表演。

与Gregg的乐队一起看Derek Trucks是一次难得的机会。

德里克卡车在“梦想”上发挥了令人惊叹的独奏,这是一个艰难的行为。

正如你所看到的,Gregg的乐队带来了他们的A游戏,Scott Sharrard用他的灵感独奏设法在这首歌中留下了自己的印记。

他用感觉和技巧演奏,并采用了与Gregg独唱这首歌的许多杰出吉他手完全不同的方法 – 这是一个杀手级的表演,让我有机会采访斯科特。

斯科特Sharrard:是的,我们回到约2005年我猜。

他总是在我的专辑中扮演角色并做好了安排,并且我一直在他的专辑中播放。

所以是的,我们有一个很好的合作关系,在其他项目上工作。

共同合作并提出创造性想法非常有趣,Gregg是一位非常酷的乐队领袖 – 原谅双关语,但它非常悠闲。

这个人很放松,这是真的。

Alan Bryson:对他来说,总是让我印象深刻的是,他有很棒的音乐品味和直觉,他做出了非常明智的选择。

斯科特Sharrard:绝对,他扎根 – 这是真正的摇滚与他。

当我和Levon Helm一起工作时,我注意到了这一点。

与那些人,他们是关于真正的摇滚乐。

他们的脚都种在美国音乐的土壤中,尤其是四十年代,五十年代和六十年代的美国黑人音乐。

Bobby Bland,Chuck Berry,Little Richard,Howlin’Wolf – 那些家伙跑过像Gregg和Levon这样的家伙的血脉。

任何想要开始摇滚乐队的人,你最好回去学习所有的东西,或者你没有祷告,因为那些人会理解凹槽,感觉,时间和旋律,你永远无法理解你不认识那些经典的艺术家。

Alan Bryson:我在你的专辑中注意到它专门为三个人服务,但其中一个是Cornel Dupree,所以我觉得你真的很惊讶,你最终和Jerry Jemmott一起玩(Jerry和Cornell都曾在King Curtis和Atlantic记录为会话玩家。

)Scott Sharrard:那些家伙,那个节奏部分 – 我在研究那些家伙时的垃圾,当我出现时。

我们一直很钦佩国王柯蒂斯乐队,我记得国王柯蒂斯的专辑“每个人都在说话” – 我在16岁时在一家唱片店里发现了它,就像发掘了一座坟墓。

我所有的朋友和我录制了这个唱片,并且不断地听取了它的意见,以及其他许多人。

像Aretha Franklin住在Fillmore West,Herbie Mann的“Push Push”也有Duane Allman。

有一些与康奈尔,杰里和珀迪,节奏部分的记录。

我总是隐瞒杰里,问我什么时候会去见康奈尔。

不幸的是他的健康状况从未处于良好状态。

当我试图与他联系时,他的健康状况一直在阻碍。

很遗憾,我们从来没有机会说话,有些人认为这些事情是完全不同的,但我认为康奈尔杜普里和基思理查兹是一样的野兽。

这些都是关于鼓与贝司的衔接,知道什么时候演奏,如何变得有品位,如何旋律化,支持歌手,支持这首歌曲,而康奈尔只是其中的一员,恰到好处。

作为一个副手,特别是Gregg,这就是我每天晚上渴望成为的像Cornell Dupree,我的意思是我不想成为Duane Allman,你知道这不是Allman兄弟乐队,那不是真的我的工作。

相信我,这不是我想要的工作。

(笑)我的工作更多的是支持Gregg,支持节奏部分,并让整个事情感觉很棒。

当我走出去独奏时,然后我做我的事情,然后我退后一步,再次加入乐队,并向前移动引擎。

我喜欢这一点,而康奈尔杜普里,史蒂夫克罗珀,基思理查兹,这些都是我的头号球员,因为他们知道如何出去踢球,还有如何退后一步并支持球队。

这就是我想成为的。

Alan Bryson:当Allman Brothers在Beacon成立40周年时,我很好奇,他们向Curtis国王致敬。

你有没有遇到伯纳德普瑞德?Scott Sharrard:不,我当时没有加入Gregg的乐队。

艾伦布赖森:所以你没有在杰里杰米特之前的乐队?Scott Sharrard:不,那天晚上基本上是杰瑞的试镜。

艾伦布赖森:杰瑞告诉我的方式,那是格雷格得到这个想法的时候,但他后来实际上打电话给他。

Scott Sharrard:的确如此。

有一个我认为吸引了整个团聚的DJ。

Gregg和Jerry是朋友,因为Duane和Jerry是好朋友。

杰里实际上是他们想为阿尔曼兄弟选择的第一个球员,但他太忙了,因为他正在参加所有这些会议,而杜安不想再开会。

但是格雷格自60年代以来就没有见过杰里,那天晚上他们有了那个重生的国王,我相信那是2008年的春天。

Alan Bryson:我认为可能是2009年,因为Allman兄弟是在1969年成立的,所以2009年将是40年。

斯科特Sharrard:噢,也许我的时间表已关闭。

但不管出于什么原因,我不在那个演出,这是一个耻辱。

Alan Bryson:当Gregg做出“低地布鲁斯”和T-Bone Burnett让他的工作室球员做到这一点时,肯定会有点失望。

但是你必须放弃他,因为他听起来非常棒,并且完全符合这些材料,你不觉得吗?Scott Sharrard:基本上你必须把它看作T-Bone Burnett唱片,就像你有Phil Spector唱片一样。

我当然非常赞赏他制作他自己的制作风格。

我认为他肯定会用这些歌曲将他的标志性声音带到这个项目上,而格雷格在这首歌中的歌声是惊人的。

一些自70年代以来他做过的最好的歌唱,我喜欢那种声乐表演的唱片。

格雷格真的努力让我们记录下来,我知道后面的房间发生了什么。

我完全尊重T-Bone和他的选择,我怎么能不跟他的记录。

他自己的风格很棒,他听到他的球员在场上表演。

当我听说Doyle Bramhall要弹电吉他时,我真的很兴奋,因为如果我能挑选任何人为我演奏,我会选择他。

我是一个巨大的Doyle Bramhall粉丝。

所以我在那张专辑中检查了他,我实际上为我们播放的一些歌曲处理了一些事情。

我喜欢道尔男人,我是他的巨大粉丝。

所以当我听到他是他的时候,至少在我的椅子上,我就是这样,哦,好吧。

Alan Bryson:我的一个朋友给了我一些东西 – 这是来自我认为你们在新奥尔良做过的一场音乐会,而且你基本上覆盖了那个“低地乡村布鲁斯”专辑。

实际上,这取决于我喜欢的那一天的心情 – 与你们一起现场录制,或者与T-Bone合作的演播室版本。

你们有自己的能量,你和杰里和杰伊,这很棒。

Scott Sharrard:Gregg的乐队是一种不同的动物,因为它比T-Bones更像Gregg的视野。

这至少是我听到的。

但我认为T-Bone和Gregg已经建立了非常好的关系,你永远不会知道,他们最终可能会再次合作。

我认为他们真的很受欢迎,我认为他是他工作的忠实粉丝。

所以你不禁要把T-Bone和Gregg之间的合作看作是“Low Country Blues”。

我们会看到,但我很乐意将Gregg的现场乐队放在任何一张唱片上,因为我认为为一个单位稳定地演奏五年我们有一种特殊的化学。

乐队中的每个人都因为他们的工作而荒谬地超标。

另外我应该提及这个问题,Gregg和我一起写了一些文字。

我们有一首我们一起重写的歌。

实际上我刚刚为他完成了一个演示,我们很快就会尝试在演示中获得他的声音。

这首歌是在Brickyard Band的专辑中,它被称为“无尽之路”。

格雷格重写了一些歌词和一些旋律想法以适合他,我们用凹槽稍微玩了一下,然后在“海湾码头”类型的凹槽上给它一个“坐立”。

这听起来很神奇。

他拿了这首歌,这是我的职业生涯的故事 – 作为一个音乐家的旅程,他把这个抒情的想法,并适合他的叙述。

我很喜欢谈论它的鬼话,我们会看看下一张专辑何时及是否会出现,如果是的话,是否要包括这首歌。

我觉得他唱得很好,我认为这对他来说可能是一件好事。

我们会看看他的能量是什么,他想做什么,但他会跟着音乐。

他是艺术家,我们只是在这里帮助他实现他的愿景,但我们可以。

Alan Bryson:我们会很兴奋,因为我喜欢那首歌,而且这种歌有着普遍的品质。

我认为在路上度过生命的人可以认同它。

这是你的个人故事,但我认为你把许多人经历过的事情记录下来。

所以这真的会从Gregg那里听到。

Scott Sharrard:这对他来说也是一个很棒的中速节奏摇杆,而且我很久没有听到他在Gregg Allman的专辑中做过这样的事情。

所以听到他做一些让人能够站起来动摇他们的屁股的东西会很有趣,这也是令人振奋的,也是一种叙事 – 他的书现在是畅销书,而且在他的这方面表现很好职业生涯在这一点上。

我们会看到男人,我只是把它放在那里,我喜欢以任何身份与Gregg合作。

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