撰文：琉球 伏仪，出生于四川巴中。

十四岁当上吉他老师， 十八岁创办民谣俱乐部，十九岁加入摇滚乐队……即将而立之年，伏仪加入独立厂牌“枯鱼肆”，得到创始人、知名作词人唐映枫加持。

2018年3月，发表首张专辑《硬骨见鹿集》，其中单曲《记昨日书》两个月网易云评论破万，随后每发一首，都会引来关注。

在专辑里，他把骨子里对生活的通透与坚持，都写进了跳跃、迷离、偶尔复古的旋律中。

我们要讲述的，不是一个深藏功与名的热血故事，只是柔韧与执着被见证的过程，故事的主人公正是这个来自四川的小城少年。

经常被人认为是90后偶像小鲜肉，伏仪乐呵呵地说，对于夸奖他一律接受第一批观众是山上练剑的大爷大妈伏仪的家乡巴中，地处四川东北部，北接陕西，是革命老区之一，现在则是秦巴山片区中心一座安逸的小城，既无特色戏曲，也没啥少数民族，在四川众多城市中显不出什么特别，连车牌号都已经排到了Y。

初一那年，伏仪在电视上看选秀节目《我型我秀》，没记住选手是谁，却迷上了人家拿在手里的吉他。

当时他在学小提琴，入门周期太长，学了很久还是“杀鸡杀鸭”，他第二天就对爸爸说，想要改学吉他。

爸爸二话没说，带着他在整个巴中的琴行挨个儿找。

当时的琴行大多数教钢琴和古典吉他，楞是没有找到一把民谣吉他。

山穷水尽之时，他们在一家服装店橱窗里，看到一把摆设用的民谣吉他。

180块钱，老板被他们的诚实打动，伏仪的第一件“道具”入手。

小时候的伏仪唱歌特别难听，他用复读机把自己的歌声录下来，回放时恨不得把磁带丢掉。

只要伏仪一在家里练琴唱歌，爸妈就用棉被把门缝堵上，或者直接轰出家门。

无奈之下，他常常天还没亮，就拎着吉他去市中心公园的山顶上唱歌，旁边是舞剑练太极的大爷大妈，伏仪就在旁边唱谢霆锋、王力宏，两边一直和谐相处着，井水不犯河水。

有一周伏仪生病没去练琴，再去的时候，他发现大爷大妈把他的位置空了出来，一见面就热情地招呼：“小伙子上周怎么没来呀，位置都给你留好啦！”，那时他才第一次知道，原来自己是有听众的。

伏仪（左一）“巴城四少”时期的照片拿着“道具”吉他自学一年，毫无长进，伏仪找了个会吉他的架子鼓老师上课。

刚开始一共四个学生，上了一个月，只剩下他一个，又过了一个月，老师居然直接把伏仪提拔为吉他老师，和自己合伙开班教乐器。

就这样，还在念初二的伏仪，正儿八经学了两个月，就稀里糊涂地开始教人弹吉他。

“大概是从小就知道怎么去找钱。

”十四岁起，伏仪开启了他的音乐老师之路，上了高中和美术老师一起开班，十六岁的小孩教二十八岁的大人；大学还没毕业就留校正式成为人民教师，后来又成立了自己的吉他培训机构，一直到现在。

中国吉他指弹最早的“搬运工”羞于开口又痴迷吉他，把所有流行歌曲刷过一遍后，伏仪迷上了吉他更高级的玩法儿——指弹，“可以解放我的嗓子，专心弹琴，特别好。

”指弹是用同一把吉他演奏出多个声部的一种表演形式。

非常年轻。

2005年那会儿，大陆几乎还没有“指弹”这个概念，伏仪在国外网站上接触了许多国外大师的作品，开始疯狂买教程，并且成为了大陆最早一批指弹视频搬运工。

与此同时，他在一个叫做“指弹世界”的台湾论坛，认识了许多志同道合的朋友，其中有位叫李玮峰的，正是在“指弹世界”上班的大陆人。

“为什么不做一个我们自己的指弹论坛呢？”几个人一合计，由李玮峰牵头，建起了“指弹中国”论坛。

论坛时代终结，现在的“指弹中国”继续在微信公众号活跃，退役管理员的伏仪转型成了“指弹中国”乐器行的忠实顾客那几年，指弹在大陆方兴未艾，谱子自己扒，视频自己搬，遇到不懂的地方无人请教，就只能聚在一起猜：“怎么可以弹成这个样子啊？”“T-Bag做了很多国外的教学翻译，采访国外指弹大师； Kenny翻弹日本吉他大师押尾光太郎作品，受到许多爱好者欢迎；李玮峰商业头脑好，到现在还经常带大师来中国演出。

”民间高手齐聚论坛，一时间热闹无比，伏仪作为技术区的版主，见证了论坛从几十个爱好者做到了几百万粉丝。

“不是很大作用，而是决定性的作用。

“虽然伏仪现在已经卸下了版主的责任，但提到论坛对指弹在中国的推广时，他非常笃定说了这句话。

还没上大学，伏仪就完成了当老师、建论坛等种种壮举，但在高考的时候，他还是选择了会计系，原因也很简单，学费便宜。

2017年的最后一天，伏仪也随着当时热门的“90后全部成年”话题发了照片：“这是我十八岁大一在校园的照片，发型还是没变，吉他也还是这把”脑袋还没有想清楚未来要做什么，身体却很诚实。

大二上学期，伏仪创建了一个社团，叫“TATA民谣俱乐部”，还在学校建了个简易录音棚，教吉他、带乐队、办摇滚音乐节，到了大三，已经在校内开选修课教学生弹琴了。

他刚进校那年，整个学校只有一支乐队，到了毕业，已经能有近十支原创乐队参与演出。

“TATA民谣俱乐部”到现在成立整整十年，伏仪亲手带了六年，现在薪火相传给了他的学生。

TATA摇滚音乐节也成为了成都文理学院，甚至整个成都高校的原创音乐盛会。

2015年“TATA民谣俱乐部”大合照，伏仪还是举着金属礼的摇滚社长同样是四川人，他的词怎么能写成这样？枯鱼肆厂牌在最早介绍伏仪时，大家多多少少都被他那张貌似90后小鲜肉的脸，和一低头的恬静气质迷惑，谁能想到在荷尔蒙爆棚的大学时代，他还留过齐刘海锅盖头，抱着吉他蹦蹦跳跳唱成都话歌曲：“你还喜欢她吗？不晓得嘛。

你还喜欢她吗？哎哟，好！难！哦！”2011年伏仪作为吉他手加入了学校里的梅花乐队，负责编曲，偶尔写歌。

梅花频繁换了六、七拨乐手后，终于在伏仪这一届班底，稳定了下来。

成立八年，十六首原创作品，三次专场演出，还自己组织过全国巡演。

十个城市跑下来，虽然也勉强收支平衡，但票房实在算不上好，想往上走一走，却有心无力。

梅花乐队最终成为了大家玩票的娱乐活动。

伏仪一开始担心个人创作会影响乐队，不想到得到了大家的支持，现在梅花乐队仍然在活动，伏仪在自己的巡演中，也会唱起《莫负相思意》除了乐队，伏仪自己也写歌，但不爱发表。

2016年乐队陷入了停滞期，他想着，总得找点出路啊，就从箱子底下翻出一首大学时期的作品《Life》，传上了网易云音乐。

出乎意料，这首歌受到了很多听众的喜爱，甚至伏仪之前担心的英文口音和语法问题，都一并被包容。

“那一刻我就下决心，两年内要做一张专辑出来。

”李纤橙是武汉民谣组合“房东的猫”的经纪人，他在网上听到《Life》后，通过朋友找到伏仪，主动自荐了“房东的猫”的合作词人，一只然。

伏仪把一首Demo发过去，第二天早上八点李纤橙就发回了一只然写好的词，伏仪看了看，随手搁在了一边，“因为没看懂。

”除了开口唱歌，伏仪另一个不拿手项目正是写词。

2016年，陈鸿宇发布了第一张个人专辑《浓烟下的诗歌电台》，随即刘昊霖也发表了《儿时》、《缝纫机》等作品。

唐映枫这个名字，随着一首首略显晦涩却意境悠远的歌词，逐渐为人所知。

“我是四川一老乡，你看我只能写英文歌，很惨的，你能不能听下我的歌，聊两句？”这是伏仪在微博上私信唐映枫的第一句话，也没想着要合作，纯粹是好奇，“同样是四川人，他的词怎么能写成这样？”伏仪的第一首原创歌曲，也是在大学的一片草坪上写出来的当天晚上，两人加了微信，聊“歌者一开口，歌词无意义“，聊“音乐在线上与线下的传播模式”，聊整个中国的独立音乐现状。

平时十点就早早睡觉的伏仪，愣是和唐映枫聊到凌晨三、四点，躺在床上兴奋不已，进入了一个全新的宇宙。

“相见恨晚啊，煮酒论天下的感觉，只可惜没有酒。

“伏仪回忆起来，笑着说，“就像一个懵懵懂懂的小镇青年，忽然见到了大都市的成功人士。

”那次聊完后，他们三、四个月没有联系，再见面，是2016年9月，唐映枫老家四川德阳。

他们在唐映枫家楼下的小公园里直接弹琴唱歌，刷了两下，弦断了，两人高高兴兴去了火锅店续摊。

吃饭期间，唐映枫问他最近有没有别的作品，伏仪拿出了之前给李纤橙的Demo，和一只然发回的歌词，没想到唐映枫对词曲都赞赏有加，鼓励他把歌做出来。

录出来后，唐映枫回说：“我已经找到下个月要单曲循环的歌了。

”这首歌就是后来《雀跃的硬骨》。

不久后，伏仪在唐映枫的邀请下加入枯鱼肆，开始准备作品，他心中模模糊糊的个人专辑，逐渐有了眉目。

所有的艰难，都在遇见他之前“映枫是这张专辑最重要的人，如果我在他那里是大哥哥的感觉的话，他在我这里就是个小大人。

以一个涉世未深的年龄和这个世界周旋着。

”伏仪在专辑《硬骨见鹿集》的文案中，写了这样一段话，来描述他眼中的唐映枫。

2017年5月，刘昊霖巡演来到成都，伏仪做嘉宾，演出间隙他和唐映枫在无人的后台过道聊天。

提到专辑成本，伏仪说：“我的存款也不多，不过不够的话我还可以四处凑凑，十万左右没问题。

”“不用，你信我就好。

”唐映枫吐了一口烟，声音懒懒有些慢，一张娃娃脸上是与年纪不太匹配的老练神情。

“赚到钱都好说，没赚到钱的话，成本我们平摊。

”嘴上没说，伏仪心里都计划好了，随时准备掏出开培训班赚的积蓄。

八月，伏仪带着行李北上，入住枯鱼肆录音棚的沙发床。

即便已经是夏天，刚到北京的伏仪还是因为天气干燥，天天流鼻血。

大家好吃好喝招待着，逼着从不运动的伏仪去打羽毛球健身，实际工作室的压力，却从不在他面前提起。

2017年七夕节，在枯鱼肆的制作班底大合照，中间的赵鑫（二哥）负责专辑编曲制作，也是团队中的羽毛球健将一天夜里他们聊到凌晨五点。

伏仪问唐映枫，如果干不下去了，怎么办？“回老家呗，该干嘛干嘛。

” 唐映枫随意回答。

“来成都，我们一起做培训吧，我的经验加上你唐映枫，养活自己应该比做音乐容易。

”唐映枫听了呼哧一笑，或许是觉得这个想法天真了些，但伏仪是认真的。

私下相处时，他们用四川话聊家常，聊吃喝，像街坊邻居一般亲切；工作中，他们是纯粹信赖的伙伴，伏仪给出曲子，唐映枫填上歌词，从来不干涉对方的领域。

可本质上，他们又是截然不同的两种人。

唐映枫办枯鱼肆工作室、帮易烊千玺写歌词，自己也跻身成为音乐人；伏仪则是个离不开四川的人，没有野心，小富即安，“并且现在所有努力就是小富”。

好在他们还有一点相似——对音乐显而易见的执着，放在这张专辑里，叫做硬骨。

“生活不易，有所不及；一路硬骨，但见美好”这十六个字，是唐映枫对专辑名《硬骨见鹿集》的解释。

他们各自的硬骨，都有着不同形状，幸好拼在一起，足够抵挡风浪。

刚到北京时，伏仪早上八点起，晚上十点睡，唐映枫也迁就着他调作息。

到了第三天终于绷不住，变回了下午五点起床，早上八点睡觉。

“他有自己的生物钟，和大自然没关系。

”伏仪总结到歌词不是阅读理解《硬骨见鹿集》一发布，音乐平台和微博就引发了一系列关于歌词的“阅读理解”、“好词好句摘抄”以及各式“征文比赛”。

除了唐映枫，一只然的词也占了一半，而且这还是两位备受瞩目新生代词人的首次合作。

伏仪身做专辑时也不自觉会带入老师的思维，有一半的歌曲简单易学又好唱，适合初级学者入门专辑中第一首曝光的单曲《记昨日书》，也是唐映枫为伏仪写的第一首词。

他听到曲中有上扬的情绪，副歌又有复古的意味，就化用台湾乐评人马世芳的散文集《昨日书》，给歌取了名。

伏仪软糯的邻家朝气，又让他写出“你且迷这风浪，永远二十赶朝暮。

”从而引出了之后整张专辑的基调。

“你可知这百年爱人只能陪半途。

”是这首歌又一句大热的歌词。

伏仪第一眼看到就觉得，这个爱不只是情爱，半途也可能无法选择，比如和父母，注定比他晚生几十年。

相比于唐映枫，接受一只然的歌词，伏仪还跨越了一道内心的“性别距离”。

最早拿到《雀跃的硬骨》的歌词，伏仪就因为没看懂，搁在了一边。

听了唐映枫的话，他尝试着把这首歌先录下来。

那段时间，伏仪常常在傍晚时分，从录音室上高速开车回家。

夕阳西斜，打在反光镜上直晃眼，他忽然想到，这就是歌词里写的：“落日像瀑布，晃的人迷路。

”如同找到了一把钥匙，伏仪开始慢慢体会出，一只然歌词中，那些女性气质的细腻和柔软。

《每个有意义的时辰》是专辑中唯一一首先词后曲的作品，最开始伏仪写了一个节奏较轻快的版本，一只然听完没意见，可是伏仪自己越唱越觉得悲伤，又换成了现在偏慢的版本，唱完才觉得气质是对的。

“男生也有柔软的一面，接受了之后才发现我的声音也有些偏女性。

”伏仪不愿逐字逐句解剖歌词，他觉得“看破不说破”，正是唐映枫和一只然词的妙处，还坦诚地说，其实很多句子到现在他都没太明白。

录完专辑后，他和唐映枫对了对歌词，发现许多地方理解不一样，但彼此都能认可。

会不会怕歌词的锋芒掩盖了曲子本身？对这个问题伏仪看得很开，“夸词还是曲，都是夸这首歌嘛！这是两个既包容又独立的部分，可以一起审美，也可以各取所好。

”伏仪唱歌分两种状态，KTV模式必点《离歌》，可以飙很高，大概得益于小时候在山上唱歌的经历；演出模式则是情绪优先，技巧放后面，嗓子以最放松的状态唱出来被成都宠溺的小孩从2018年4月起，伏仪开启了“硬骨见鹿”春夏个人巡演，从重庆出发，最后回到成都，一共走十个城市。

谈到对巡演城市的期待，伏仪说，更多是对自己的期待。

“我还挺担心水土不服的，到武汉就起了红症，离不开四川啊，我是一个被成都宠溺的小孩。

”贝斯手阿闷，也是伏仪的媳妇，两人在台上撒狗粮已经是每场巡演的必备环节伏仪来到成都正好十年，以一个创作者和教学者的角度看，原创能力强，包容度高，环境自由但不散漫，这些是成都成为中国独立音乐重镇的原因，眼下欠缺的，是孵化和制作、发行的能力。

他提到海龟先生乐队，搬到北京后才迎来了上升期，但那些歌，都是之前在成都写的。

5月11日北京站，唐映枫、一只然、赵二等众多伙伴悉数到场“世界并不是处处善意，希望能与唐映枫并肩作战到我们吃喝不愁地做音乐。

”伏仪在专辑录完后，许了个这样一个看起来轻飘飘，实际却很沉重的愿望。

常有人问他，怎么坚持下来一直做音乐？伏仪却更不能理解那些热爱音乐的人，是怎么忍心放弃的。

他笑着说，鹿这样美好而神秘的生物，林深才得见，但硬骨，从十三岁抱起吉他的那一刻，就长出来了。

当我去流浪如果你要去一个杳无人烟的地方流浪，只能带三张唱片，一本书和一件生活用品，你会选什么？唱片Circadian Eyes《Songs for Ghosts》Gorillaz《Demon Days》伏仪《硬骨见鹿集》书各种大师的教材生活用品吉他文章来源：街声大事《伏仪：背起吉他那刻起，就生出了硬骨》http://dashi.streetvoice.cn/article/20180517/001/