最近才了解到，20世纪作曲家的旗帜人物Igor Stravinsky(伊格尔.斯特拉文斯基)曾经打算为吉他写一部奏鸣曲。

他写了信给Segovia(塞戈维亚)，表达了他的意愿。

结果老赛不喜欢斯特拉文斯基的音乐风格，于是拒绝了斯氏的提议。

一部或许能改变吉他在音乐史中的地位的作品就这样胎死腹中了。

回想起在记录片里看到Julian Bream(布里姆)年轻时费尽心思想让斯特拉文斯基为吉他作曲而终究为能如愿，心里更是深深地感到遗憾。

演奏家需要始终保持开阔的视野和长远的眼光，不应丢掉任何一个可能为自己的乐器带来繁荣的机遇。

现代吉他的历史很短，技巧和表现依然处在发展阶段。

这件乐器的发展空间在相当大的程度上取决于新作品对其表现力的强化和开发。

我想，作为一个演奏者，不应该轻易否定任何新作品的尝试。

古典吉他发展至今，能得到这样可贵的承认，很多人把这归功于Andre Segovia，但却经常忽略了另一个名字———Julian Bream. 客观地说，整个20世纪的吉他历史，上半叶属于Segovia，下半叶属于Bream。

Segovia 在20世纪初把吉他推上了音乐会舞台，同时也带动了如 Moreno Torroba(托罗巴）, Manuel Ponce（庞塞）, Joaquin Rodrigo（罗德里戈），Castelnuovo-Tedesco（泰岱斯科）, Alexandre Tansman（唐斯曼）， Heitor Villa-Lobos（维拉-罗伯斯） 等等优秀作曲家为吉他作曲，大量丰富了吉他文献。

但不可否认的是，为Segovia 创作的作曲家中，真正对音乐界影响深远的大家却廖廖无几。

而如上面文字所说的，Segovia 由于个人审美情趣上的傲慢和偏执，断送了至为关键的机遇，甚是令人惋惜。

再如Rodrigo 著名的Concerto de Aranjuez(《阿兰胡埃斯协奏曲》）。

Segovia 武断地认为这部作品技巧上可行性不高，音乐效果也不好。

好在Rodrigo 最终把这部协奏曲献给了Regino Sainz de la Maza (德.拉.马萨)，并获得了巨大成功。

这样的事情或许还有很多。

我个人看来，让吉他被严肃音乐界所认可，Julian Bream 功不可没。

经过Bream 一生的努力，真正的音乐巨人们终于把目光投向了吉他。

吉他的技巧和表现力在20世纪下半叶也因此得到了极为迅速的发展。

纵观当今最优秀的吉他作品，我们会发现它们大多都是献给Bream的。

这些创作者们包括：Benjamin Britten(布里顿）, William Walton（沃尔顿）, Hans Werner Henze（亨策）, Toru Takemitsu（武满彻）, Leo Brouwer（布劳威尔）, Michael Tippet(蒂皮特),Malcome Arnold（阿诺德）等等，举足轻重的人物！Bream 以其独特的艺术魅力以及亲和力（与Segovia相反），把吉他推入了真正的黄金时代。

有人曾经问起Segovia怎么看待Julian Bream，Segovia 对Bream 只有一个很不屑的描述：“哦，那个弹琉特琴的英国佬。

”（他甚至不把Bream看作一个弹吉他的，这是何等的傲慢啊！或许也有人觉得这是王者风范。

）眼看着Julian Bream 这些年先后卖掉了他的大豪宅、他的Romanillos 吉他，捐赠了他收藏的珍贵音乐资料，搬进一间普通的公寓….我隐约感到敬爱的大师在渐渐与我们吉他世界辞别，甚至在向生命辞别。

一丝哀愁像烟雾一样在我心中散开。

激发了我无限灵感的的大师，如今就快离开了。

而我，和很多同事一起，怀着感恩之心，坐在大师用毕生精力栽培的果园里，享用着丰盛的果实。

谁又是下一个园丁呢？我们面面相觑….或许他就在我们中间。