到了十八世纪，制琴师有在低声部加用了一根弦线和全部使用单弦的样式，从而产生了今日六弦吉他的调弦法。

也就是现在的木吉他。

吉他大体上分为3大类：原声吉他、电吉他、电贝司、民谣吉他。

目 录1乐器名称2分类2.1原声吉他类2.2电吉他类2.3电贝斯3发展历史4制作材料5吉他弦1乐器名称起源现代吉他的起源，便不可不提西班牙这个国家。

在十六世纪，西班牙已出现两种弹拨乐器，就是吉他和维乌埃拉（VIHUELA），两者的名称常被混淆使用。

据记载，吉他有四组弦线（三组复弦和一组单弦），而维乌埃拉则有六组，体型木吉他亦较大，它们皆用有音格的柄，用羊肠线发声。

后来，有人发明了五弦吉他，并且逐渐普及，而维乌埃拉却在十七世纪衰落，西班牙吉他（GUITAR EAPANGOLA）的名字也再这时得到确立（今天称为巴洛克吉他）；到了十八世纪，制琴师有在低声部加用了一根弦线和全部使用单弦的样式，从而产生了今日六弦吉他的调弦法。

也就是现在的木吉他。

大多介绍吉他的书籍上只记录着它大约起源于公元前 2500 年的弹拨乐器。

在出现了各种民族乐器之后，以鲁特琴为主流的弹拨乐器在欧洲盛行起来，其中一种被称为吉他拉的乐器慢慢演变成为吉他，但演变的明确时间并未详细记载。

鲁特琴一般为 20 或 22 弦，而吉他却变成了 6 弦，琴身也变为了 8 字型。

Guitar 这个词是由阿拉伯语的 Guit（表示数字 4）和古代印度语的 Tar（弦）构成，当然也同它的前身“吉他拉”的名字有关。

19 世纪初叶，吉他的弦数总是 5 弦，6 弦的变换不定，直致 1850 年，一位名叫安东尼的西班牙人制成了弦长 850mm，与现代吉他无异的乐器，这才是吉他真正的起源。

之后，在西班牙和德国涌现出一批制作吉他的名家。

2分类原声吉他类①钢弦吉他（民谣）木吉他②十二弦吉他③共鸣箱吉他电吉他类①普通电吉他②实体型吉他③匹克型吉他电贝斯①普通电贝斯②无品电贝斯③斯坦伯格电贝斯3发展历史木吉他就是我们这里的原声吉他，可以说是相对电吉他和贝斯而言，没有通过效果器而纯粹地震动发声。

20世纪80年代是木吉他的黄金时代。

早期，随着流行音乐的兴起，人们从台湾校园歌曲、邓丽君的情歌以及罗大佑的配器中领略到吉他伴奏的魅力，木吉他开始走进中国；而后巴西电影《生活之路》加速了木吉他的普及，影片中边走边唱“行吟诗人”般的歌者形象，成为一代青年追逐的时尚；与此同时，塞戈维亚的古典吉他独奏，丹佛的乡村音乐，张行的弹唱风靡中国，《爱的罗曼斯》、《故乡之路》和《恰似你的温柔》成为一个时代的经典，这对吉他的风行无疑具备了某种象征意义。

鼎盛时期，吉他弹唱比赛层出不穷，国家电视台也举办古典吉他讲座推波助澜，世界级吉他大师则频频造访上海、北京。

那个时候，谁也说不清中国到底有多少把吉他，城市街头到底有多少路边吉他手（这种现象，还导致了电影《路边吉他队》、《边走边唱》的诞生）。

对当时的年轻人来说，没有吉他的生活就像如今没有电脑一样，是无法相象的。

可惜的是，进入90年代，木吉他逐渐式微了。

如今，我们已经难见到怀抱吉他的马路歌者；即便在高校，木吉他的数量也少得可怜；古典吉他的独奏音乐会则简直无处可寻。

那令人迷醉的金属弦的脆响已随风飘去，这不能不使像我这样的吉他爱好者深深地感伤。

在这样一个瞬息万变的时代，一种乐器的兴衰实在算不了什么。

毕竟，一个时代有一个时代的主流音乐。

更何况，木吉他的由盛而衰还有着其深刻的内在原因。

比如，就伴奏而言，电子琴已可以取代它相当一部分功能；而其和声的丰富程度，则又不及提琴和钢琴。

从外在的氛围来讲，生存的激烈竞争、娱乐形式的多样化，大众传媒的无孔不入，占据了人们太多的时间，能够静下心来学习一种乐器的人已经是越来越少了。

可是，我们是否意识到，木吉他的消失，其象征意义不仅仅在于它的本身，相当程度上，它还代表着一种属于我们自己的音乐——民间音乐的式微甚至终结。

实际上，当我们在极度疲惫后去唱卡拉 O K的时候，我们已经感觉到手中缺了点什么；即便在有机会去欣赏国际一流的交响乐演出时，我们在内心深处也有过这样的苦闷：这些音乐“生活在别处”，属于我们自己的音乐在哪里？木吉他曾经代表的，正是这样一种发自内心深处的、自我宣泄的、彻底平民化的音乐。

怀抱吉他，这起初就使得乐器与人有了一种无比的亲近感；从音乐的元素来说，民谣吉他分解和弦的纯净、抒情和感伤，最适合于表达内心涌动的情感，诸如浪漫的爱情、孤独和抑郁；即便是高雅的古典吉他作品（那好像是来自遥远天堂的回响），也从不曾有过歌剧或钢琴协奏曲的奢华，它往往以一种音乐小品的形式温柔地倾诉。

正是因为这些，木吉他才既属于你，也属于我，属于大众和民间。

有必要强调的是：木吉他一词泛指、仅指民谣和指弹等现代乐器。

而古典6弦琴，和竖琴(如古典46弦琴)同属古典琴。

它和民谣吉他等现代乐器完全是两种不相干的乐器，差别比钢琴和电子琴还大。

不论曲谱、教学体系、演奏技法、音乐形式及硬件结构等均有极大的差别。

古典6弦琴属于古典琴大类，不属于木吉他。

这是很多吉他爱好者的误区。

古典琴一词的概念是指西方古典乐器中以木琴身和尼龙弦（古代为羊肠）为主的拨弦乐器。

它的祖先是数千年前古希腊的里拉琴，之后逐渐发展为竖琴（小竖琴为古典23弦琴，大竖琴为古典46弦琴）和古典5弦琴、6弦琴等量大形式。

4制作材料木吉他的制作材料:云杉1.面板—-云杉（在中国很多的人都叫白松，实际这是非常的俗称。

）雪杉（或称红杉、雪松）2.背侧板—-印度玫瑰木巴西玫瑰木3.琴颈—-洪都拉斯桃花心木非洲桃花心木美洲的那桃木4.指板—-非洲黑檀（也有类似黑檀但比它逊色的带用木—乌木）不少吉他都是使用的是带用木，却说成是非洲黑檀。

印度玫瑰木5.琴码—-巴西玫瑰木印度玫瑰木6.琴头饰片—-巴西玫瑰木印度玫瑰木7.音孔饰圈—-高密度木片花饰8.琴边细饰线—-木线9.琴边宽边饰线—-玫瑰木10.品丝—-标准尺寸规格的白铜材料11.弦轴—-旋转轻松的不会卡轴的。

有开口式，和包轴式。

12.弦枕桥—-兽骨标准的木吉他有6根弦5吉他弦一般常见木吉他弦材质分为以下几种：1. 80/20 BRONZE —— BRONZE 是指“青铜”， 80/20的成分则是80%铜与20%锡。

特色：最为常见的琴弦材料，音色最为清脆明亮。

2. 80/15 BRONZE —— 同上，80/15的成分则是80%铜与15%锡。

特色：与80/20差不多，但音色更为温暖些。

3. BRASS —— BRASS是黄铜，铜与锌的合金。

特色：黄铜的声音温暖、均一且延音长。

4. PHOSPHOR BRONZE —— PHOSPHOR 是“磷”而 BRONZE 是“青铜”，故称为磷铜（红铜），而青铜本身是铜和锡的合金，在此基础上又混入少量的磷，就合成了磷铜，所以使用磷铜的吉他弦一般会比较贵些，正是由于它的原料和复杂的制作。

特色：手感较硬，但音色较为温润5. STAINLESS STEEL —— 一些低档琴弦使用此材料，可以理解为“不锈钢”特色：虽然不容易生锈，但音色却像“弹棉花”般不敢恭维。

6. COMPOSITE(SILK & STEEL) —— 翻译过来就是“组合弦（丝和钢）”，也就是说内部是钢丝包尼龙。

特色：Martan M130 款琴弦就是此材料，张力小所以按起来非常轻松，音色也相当柔和（是我目前所用过音色最为柔和的弦）7．NICKEL —— 镍 达达里奥某些型号的琴弦就用此材质。

特色：音色较为嘹亮。

8.尼龙弦——有610种之多，但吉他用的弦几乎都是无色透明、引张强度为l平方毫米约36公斤的尼龙弦。