唯一的吉他学派乌拉圭吉他大师卡雷巴洛徐昭宇　企划／主持（本节目由台北爱乐电台制作播出）“卡雷巴洛在自学的过程里，碰到问题，解决问题，花了二十年的时间创建了一个二十世纪吉他演奏法的新观念，并且用这套理论训练了无数优秀的演奏家，形成了一个可能是有史以来最重要的一个吉他学派。

在卡雷巴洛的演奏概念里，训练一个演奏家，首先要训练的就是他的头脑。

卡雷巴洛是把人的身体当作一个有机的机械，从头脑到触弦的手指，把在演奏吉他的时候身体运作的情况都分析地一清二楚。

卡雷巴洛学派的特点是无杂音，精准，清晰，理性”。

音乐：卡雷巴洛／美洲前奏曲第三号《田园》（3’29”）这是乌拉圭吉他大师卡雷巴洛演奏他自己的作品美洲前奏曲第三首《田园》。

各位爱乐电台的朋友们大家好，欢迎来到“听吉他在唱歌”节目，我是徐昭宇。

我们今天的节目就要来谈谈二十世纪除了塞戈维亚之外，最重要的一个吉他学派，卡雷巴洛学派的音乐美学。

音乐有门派之分是可以理解的，每个人学习的根源和过程都不太一样，对演奏技术的手法和对音乐诠释的方式当然也会有不同的概念，音乐的学派的形成应该要有几个条件，第一个一定是技巧观念，不同的技巧观念会导至不同的音乐呈现；第二个就是要有实践的可能和实践的成果；第三个就是要有追随者。

音乐学派最有名的像小提琴有俄国学派、法比学派，让小提琴的音乐世界有着百花齐放的多采多姿景象。

而在吉他的音乐里面，十六世纪西班牙几位比维拉琴和五弦吉他的大师们所留下来的著作里，大致都有提到如何演奏这样乐器的技巧，不过要称为学派大概还太粗浅；十九世纪初，这是吉他音乐史家所称的“吉他的黄金时代”时期里，百家争鸣，也都充满争议，像当时的西班牙大师苏尔主张不留指甲用指头演奏，这样音色比较纯，比较厚实，另一位西班牙大师阿括多却主张用指甲触弦，因为这样音色明亮华丽，这种不同也导至他们两位大师音乐风格的不同，不过用不用指甲其实还不是重点，我们看当时留下来的图片也可以发现每位大师的演奏姿势都不太一样，这就严重了，演奏姿势就影响技巧的运用方式。

当时每个著名的演奏家都留下了教本，但是真正形成学派的却没有。

吉他音乐真正可以称为学派的可能要算是现代吉他之父泰雷嘉了，在他之后演奏的姿势大致都固定下来了，对左手按弦，右手弹弦的方式也大致上定下了一些规则，泰雷嘉之后的著名演奏家，包括塞戈维亚，包括大部分的新一代的演奏家，也包括你我在台湾所有弹吉他的人，大都是顺着这个大方向每个人按自己的体会稍作修正，不过有点奇怪的是很少人能够真正称为是泰雷嘉学派的传人，这里面的原因很简单，因为泰雷嘉或所谓的现代吉他的演奏方式在开始的时候，并没有一个从内到外，从观念到演奏的具体动作的一个完整的理论，再加上现代吉他乐器本身的演进也造成了演奏技术上的不同。

所以如果要严格地检验，卡雷巴洛可能是有史以来第一个吉他学派了。

为什么呢？我们先来听他的演奏，喘口气。

音乐：史卡拉第／奏鸣曲作品292（3’44”）这是卡雷巴洛演奏的史卡拉第奏鸣曲作品292号。

阿贝尔‧卡雷巴洛1918年生于乌拉圭的首都蒙得维的亚，原本想当农夫，不过他太喜欢弹吉他了，所以到最后还是转到音乐这一行了。

卡雷巴洛的吉他音乐的历程不是从吉他开始的，在他年轻的时候，他和老师学习和声学、乐器学和管弦乐法等音乐理论，然后把他学到的这些概念运用到吉他上面，而他的吉他技巧都是自学的，在二十世纪初期的那个年代信息非常缺乏，他能使用的教材当然十分有限，大部分就靠自己的头脑。

也许就是因为自己学习的，碰到的问题也比较多，所谓的卡雷巴洛学派就是在这种自己碰到问题，自己解决问题的过程中，花了二十年的时间才慢慢成形的。

在卡雷巴洛的演奏概念里，训练一个演奏家，首先要训练的就是他的头脑。

那卡雷巴洛学派倒底是什么呢？简单地来说，卡雷巴洛是把人的身体当作一个有机的机械，从头脑到触弦的手指，把在演奏吉他的时候身体运作的情况都分析地一清二楚，这个是在他之前的所有教本没有写清楚的，而且这里面有很多是他自己的创见，所以他所演奏出来的音乐和之前一般人熟悉的所谓西班牙学派是有所不同的，他是比较干净，比较理性，比较不那么热情，不那么滥情的。

我们现在就来听卡雷巴洛演奏的西班牙作曲家阿尔班尼斯的作品《红塔》，这原本是写给钢琴的曲子，我们听的也是卡雷巴洛的改编版本。

音乐：阿尔班尼斯／《红塔》（5’06”）音乐：史卡拉第／奏鸣曲作品11（3’18”）这是史卡拉第的第11号奏鸣曲，乌拉圭吉他大师卡雷巴洛的演奏。

您收听的是“听吉他在唱歌”节目，我们今天谈的是唯一的吉他学派，卡雷巴洛的吉他美学。

卡雷巴洛最重要的理论书的标题写着“吉他学派──一项乐器理论的展示”，对于人如何驾驭乐器的技巧和人如何与乐器合而为一，乐器和人之间的关系讲得非常清楚透彻。

他还另外编写了八本教材，把他的理论付诸实践，其中四本是根据他的理论写的练习素材，另外四本则是用一些重要的曲目来实际演练他的理论。

这些都是认识卡雷巴洛演奏法非常重要的材料。

卡雷巴洛的技巧和传统最大的不同就是他把弹吉他的时候，身体使用的所有的动作都作了有系统的整理，让学习的人有一个清楚的学习方向。

不过对于欣赏吉他音乐的人，卡雷巴洛的技法和传统最大的不一样就是在他的演奏是没有任何杂音的，弹吉他的朋友们一定清楚，当我们在弹奏低音弦的时候很容易有左手指擦弦所产生的杂音，一般演奏家的录音都绝对听得到这种杂音的，我把这种杂音叫做缺陷美，弹钢弦吉他的朋友们把这种杂音当作音乐的一部分，没有就不像在弹吉他，卡雷巴洛学派最明显的就是运用各种巧妙的运指或是必要的动作把这种他认为是乐器先天缺陷的杂音避免掉，所以你在卡雷巴洛或是他的学生的现场演奏或录音里绝对听不到这种缺陷美的，也因为这样，也有人称这种学派是完美学派。

我们现在就来听听卡雷巴洛演奏一首低音旋律的音乐，来印证一下所谓的无杂音是什么感觉。

这是巴拉圭吉他作曲家巴里奥斯的作品《忏悔》。

音乐：巴利奥斯／《忏悔》（5’24”）卡雷巴洛技巧上的特点还有就是精确、清晰，绝不拖泥带水，这一点我们在这一首苏尔的练习曲作品32第19号里就可以听得很清楚。

音乐：苏尔／练习曲作品31第19号（1’33”）高音像铃铛的五个音从头到尾都非常清楚，非常干净。

吉他这个乐器很重要的特质就是音色，在音乐中如何变换音色永远是一个研究不完的课题，卡雷巴洛在这方面其实也有他很强烈的主见，我们听下面这一首苏尔短短的练习曲就可以发现，这是作品35第13号，旋律在高音上，每一句卡雷巴洛都使用不同的技巧来产生不同的音色。

音乐：苏尔／练习曲作品35第13号（1’09”）卡雷巴洛的技巧使用在复杂的乐曲上面特别有效果，会使整个曲子结构显得非常清楚。

我们来听一首墨西哥作曲家庞赛很重要的作品《西班牙佛利亚舞曲主题变奏曲与复格》里面的那一段复格曲，卡雷巴洛的演奏。

音乐：庞赛／《复格曲》（3’51”）音乐：托罗巴／《夜曲》（3’49”）欢迎回到“听吉他在唱歌”节目，我是徐昭宇。

刚刚听到的是西班牙作曲家托罗巴的作品《夜曲》，乌拉圭吉他大师卡雷巴洛的演奏。

我们今天谈的正是卡雷巴洛和他所创建的完美的吉他学派。

任何一种乐器演奏的理论用嘴巴是讲不清楚的，在广播节目里面只能播一些音乐让大家浅尝一下，不过我对卡雷巴洛学派有一些亲身的经验讲出来也许朋友们会对这个学派会有些比较深刻的印象。

我在马德里念书的时候有三件和卡雷巴洛学派相关的经验，其一是在我到马德里的第二年，音乐院来了一位乌拉圭的同学，他其实在乌拉圭已经念完了音乐院，也在世界上各大比赛露脸过，虽然从来没有拿过第一名，不过二、三名都是家常便饭，他为了要在欧洲发展，便在马德里定居下来，在音乐院注册，听说在考试的时候，所有的教授都听得目瞪口呆，直说干脆把文凭直接颁给他就好了，这位同学在马德里开过几场音乐会，每次都让人听得汗流浃背，技巧好到可以吓人。

第二个是一位阿根廷来的吉他教授，他在我们音乐院里办了连续五天的大师班讲习会，之后开了一场音乐会，总共弹了四首大曲子，从头到尾没有一个错音，没有一个杂音，音乐的诠释也无可挑剔，现场所有的吉他专业人士听了都脸色发青，只能鼓掌叫好，这也是我听过最完美的一场吉他独奏会。

第三个是一位当时只有二十岁的年轻小伙子，也是来自南美洲，虽然只有二十岁，他已经拿下当时几个大赛的第一名，听说只要跟他学四个月就能够把卡雷巴洛这套理论完全练通，那个时候有这种葵花宝典，音乐院很多同学就当然不理会教授的嫉妒的眼神，一窝蜂地跑去拜他为师了。

音乐：卡雷巴洛／美洲前奏曲第五号《小鼓》（4’01”）这是卡雷巴洛自己的作品，美洲前奏曲集里面的第五首《小鼓》。

卡雷巴洛的学生遍及全世界，不过当然中南美洲的学生最多，据来自南美洲来的同学说，事实上在中南美洲，只要是在正式学吉他的学生，几乎没有人没跟卡雷巴洛上过课的，所以这也难怪，至少在1980年代，全世界重要的比赛几乎都是卡雷巴洛的学生在拿奖，这也是为什么我说卡雷巴洛学派是唯一的学派，因为也许也有其他很好的吉他演奏理论，可是都没有看到实践的成果，可是卡雷巴洛不但创建了他的理论，他也全世界到处演奏、教学，推广他的理念，成功不是偶然的。

卡雷巴洛来过台湾三次，直接或间接上过他课的人也不少，在台湾的影响也算不小，甚至有人为了要当他的入室弟子还移民到南美洲，毅力实在令人佩服。

卡雷巴洛也是一位不错的作曲家，他的重要作品包括一首吉他协奏曲，一首吉他奏鸣曲，五首美洲前奏曲等，不过他的作品算是满前卫的，节目里播放的两首算是他的作品里面一般人比较能接受的。

卡雷巴洛最著名的一位弟子就是来过台湾很多次的乌拉圭吉他家费南德兹，如果朋友们有他的录音或是下次他来台湾演奏的时候，朋友们就可以注意他的演奏是没有杂音的。

好，节目的最后，我们来听卡雷巴洛演奏的《传说》，这是西班牙作曲家阿尔班尼斯的钢琴作品，卡雷巴洛的改编版本。

我是徐昭宇，祝您有个愉快的夜晚，我们下次“听吉他在唱歌”节目再见。

音乐：阿尔班尼斯／《传说》（6’21”）- END –