众所周知，二五一是传统爵士最常用的和声进行，已经被人们弹上百年了！二五一原本只常见于爵士乐，在上世纪60年代，我们赋予了二五一摇滚的元素；到80年代，它开始变得fusion起来；在21世纪这个日新月异的信息时代，小伍老师将教你用最“潮”的演奏方式，把二五一弹出属于新时代的声音！C调二五一的一些琶音在任何时候编写主旋律，我们都不能脱离和弦背景，而弹奏和弦琶音，是勾勒和弦色彩最直接的方法！下面我们会学习一句比较“新派”的二五一乐句，学习乐句之前，我们先来复习一下基本的琶音指型。

二五一和声进行是由二级minor7th和弦，五级dominant7th和弦，一级major7th和弦组成，所以我们需要掌握这三种和弦的基本指型。

新派的二五一乐句我们先来听听看这条乐句的示范！这段伴奏是由C大调二五一和Bb大调二五一组成，有两个调性，所以在即兴时要注意指法的变化。

关于制造“新派”听感的关键一、突出和弦的三七音是亘古不变的话题。

三七音构成了和弦的色彩，所以忽视了三七音可能会弹出过多无用的音符，变得累赘。

二、改变琶音的顺序。

在即兴时，打乱琶音的顺序，能制造全新的声音最简单的就是利用转位琶音。

我们不一定非要从根音开始弹，和弦的357音也是很好的选择。

有时候根音的转变，和弦内音的倒置，能让琶音听上去不那么像原本和弦的声音了，感觉是变了一个和弦，就是我们常说的fusion味，但其实还在弹原来的和弦！三、善用技巧。

击勾弦、滑音、颤音等等，这些都是很私人的、让音乐个性化的技巧，在演奏中加入这些小细节，能让乐句变得更现代一些。

比如我们可以在同一个音使用不同的弹法，或者在同一根弦上用滑音弹音阶等等，这时的旋律就会像人一样学会“说话”了。

四、把位连接。

在同一个把位弹太久，指法的限制会妨碍旋律的创作；单调的音色也会让人听觉疲劳。

如果我们熟记不同把位的指型，就能畅游不同把位，制造全新的音色和旋律！我们来听听小伍老师是怎么讲的吧！在不同性质和弦上即兴、全指板上的和弦琶音、运用技巧丰富旋律性、和音阶的把位连接，这些内容选自小伍老师的《前卫金属创作即兴课》本文由助教李兴政撰写