在弹复杂的分解和弦（带比较多的和弦外音）或者solo的时候，脑子里主要反应的该是音阶还是当下和声的琶音呢？例如E小调中，在Am和弦下弹A、E、C、B……这些音，脑子里应该反应的是E小调首调音阶：4、1、b6、5…..呢？还是该反应Am对应得琶音1、5、3、9……的级数呢？首先可以考虑琶音思維：或者说是和弦思维，2度音都考虑为和弦的9音，比如上面提到说的A、E、C、B的B音，四度音作为11音思考，6度音作为13音思考，这样能立马反应出不同调式各自的避免音。

只是一条音阶弹来弹去会越弹越无聊，弹熟了音阶指型后也容易让人练琴不过脑子就全凭肌肉记忆弹，这对提高没帮助，对声音色彩也容易忽视。

例如在Am（A、C、E)和弦下：可以弹它上方小三度的大七和弦CM7（C、E、G、B)的琶音（相当于Am9的音响效果）；也可以弹下方小三度的半减七和弦F#m7b5（F#、A、C、E)（相当于Am6的音响效果）；甚至是下方大三度的大七和弦FM7（F、A、C、E)（音响效果相当于Amb6）等等这样比你现弹一个13和弦琶音再思考该省略哪个音要节省不少思考时间。

也容易得到非常漂亮和声，比只用顺阶七和弦有意思多了，用琶音思维也能让你明确的知道你所弹的是和弦的几度音，然后解决到哪个音，随时都知道自己弹得是什么的乐手已经比那些弹了半天却不知道自己弹了些什么的乐手好太多了。

然后说说音阶思维如果你明确的要弹简单一点的流行歌曲，且和弦全是调内和弦的话，就弹该调的音阶也行，如果你说的E小调，如果和弦伴奏全是调内和弦，就弹E小调音阶也完全没有错，虽然可能会很无聊。

还有一种是爵士乐用的调式音阶的思维就是几个和弦甚至一两个和弦就换一条音阶，爵士音乐就是这个思维下的产物，还是拿你说的Am和弦举例，在这个和弦下能弹的音阶可以是A Dorian、A Jazz minor（下行不还原的旋律小调）、A Nature minor、A Harmonic minor、A minor Blues等等其实Am的和声环境下，弹CM7#5的和弦分解也是很棒的，然后#5音往上小二度解决，上面说了Am下可以演奏A jazz minor音阶，你分析一下会发现CM7#5和弦其实是A jazz minor的主和弦琶音，只不过低音位置变化了一下。

所以，音阶和弦其实是不分家的。

（来自知乎）