作者：新浮世绘会员金陵物“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”，曾被无数文艺青年刷屏，让无数少年往事涌上心头，现代诗的腔调和许巍沙哑而温暖的声音回荡在每个人的朋友圈，《生活不止眼前的苟且》就这样火了。

由高晓松操刀、许巍演绎，此歌成经典、此曲永流传。

从2016年问世至今，街头巷尾总是能听到这首歌曲，一向低调而内敛的许巍也再次进入公众视野。

不参加综艺、不走红毯、不出席颁奖礼，没有噱头、没有话题、甚至也没有颜值，低调和隐居成了许巍的标签。

“小隐隐于野，大隐隐于市”，许巍是后者。

钢筋混凝土的时代里，许巍的声音总能让尘归尘、土归土，波涛化为平静，喧嚣化为沉寂，躁动化为安宁。

不靠营销炒作，只凭歌曲音乐。

现在的许巍目光落在诗和远方的田野上，落在不顾一切去追寻的那片海上；然而，曾经的许巍只能看到眼前的苟且。

一，少年许巍1968年，许巍出生于西安的教师之家。

少年许巍绝对是根正苗红的那类人，在父母的设想下，他应当成绩优异，小学、初中、高中、大学，直到进入中科院。

按许巍的话说就是“考88分都要回去挨揍，父母对我要求太严”。

但是严格管教下的许巍绝非乖乖男，反而到处惹是生非。

他调皮、叛逆、不安分，甚至老打群架进派出所，父母为了不让他出去鬼混，只好天天晚自习接他回家。

这样的许巍连重点高中都考不上，更不用说中科院了。

但是，许巍选择走另外一条路。

16岁的时候，许巍第一次摸吉他。

母亲的学生教了许巍几个音，许巍在琴上试了试、弹了弹，感觉声音很特别、很好听，一下子就喜欢上了吉他的声音。

“你要是能考上重点高中，我就帮你买一把好吉他”。

这是母亲给许巍的承诺。

然而，许巍离重点高中还是差了几分。

在那个本该忧伤的秋天，疼爱儿子的母亲违背承诺，还是特地从上海买来了国产“凤凰”牌吉他。

许巍很高兴，“就是这把琴，改变了我一生的命运，一直到现在”。

其实少年许巍是一个很聪明的孩子，只要肯下功夫学琴，就一定会学得很好。

从懂点皮毛的体育老师到素昧平生的路人，从熙熙攘攘的马路到深幽安静的公园，许巍逮人就学，就像《天龙八部》里的武痴鸠摩智一样，许巍一下子就成了“琴痴”。

于是父母退而求其次，要求许巍考音乐学院。

当然，这个要求许巍也没有做到，他甚至没有参加高考。

高考前夕，许巍参加吉他大赛，拿了一等奖。

于是许巍背起吉他，不顾父母反对跟着文团走穴演出。

教师的儿子放弃高考，成了名副其实的江湖艺人！对父母来说，这是一件很丢人的事。

“当时我觉得这个有意思，能弹琴能唱歌了”。

从湖南、湖北到四川，许巍跟着草台班子抬机器、玩音乐。

走南闯北，什么流行唱什么，每个月拿25块钱，唱完拆台子走人，到下一个地方再搭台子唱，这就是许巍全部的走穴生涯。

八九十年代里，很多歌手都经历过走穴生涯，郑钧、田震、窦唯等等。

他们跟着草台班子一路颠簸，有的怀揣梦想，有的随波逐流，有的仅仅为了混口饭吃。

彼时，对许巍来说，走穴是鸟儿起飞，暂时离开地面，但这是一次看不到着陆点的飞翔。

“曾梦想仗剑走天涯，看一看世界的繁华”。

许巍像很多人一样就是想玩音乐，但他没有规划、没有钱，走穴一段时间后他只能回家。

二、我要和崔健一样一年后，在一个出来走穴的音乐学院老师的推荐下，许巍回到西安当兵。

许巍成了文艺兵。

他在值班的时候练吉他，站岗的时候学和声，组织乐队参加演出，歌厅驻唱、扒带子编曲，当兵的许巍仍然是一个“琴痴”。

有一次，许巍走进一个饭馆，音乐一响起就能听到所有声部和每个和声，继而不由自主地开始研究声色，根本顾不上吃饭。

当兵期间，崔健来西安开过一次演唱会，许巍弄到票就去了。

看完后，许巍更加坚定内心想法：我一定要做崔健这样的音乐,我要像他一样,我不知道我有没有这个能力,但我想尝试。

复原之前，父母给了许巍他们的全部积蓄五千块钱。

许巍决定去广州买一把好吉他，当店员问他买吉他干什么的时候，许巍回答：我要像崔健一样。

这只即将展翅高飞的鸟儿找到了着陆点，崔健是他既遥不可及又十分明确坚定的目标。

回忆起这段时光的时候，许巍既感慨于当兵的辛劳，更感激于当年的充实。

厚积方能薄发，许巍之所以能成为许巍，当兵三年的地基搭建功不可没。

1992年，许巍写了第一首歌、也就是日后红遍大江南北的《执着》。

“不管时空多么转变，世界怎么改变，你的爱总在我心间”。

这首写给女朋友的歌后来被田震唱红。

第一次，许巍真正进入创作状态，心无旁骛，一心写歌。

“当你完全专注在你的精神世界里面，当你去真实地表达自己的感受的时候，真是太快乐了”。

多年以后，谈起第一次创作的许巍仍然激动不已，那个喜欢音乐的少年终于有了自己的作品。

但是，在接下来的两年，许巍遭受了打击。

1993年，许巍组建飞乐队，他天天训练，怕打扰到邻居就用棉被把窗户和门蒙上，天气太热就把脚泡在水桶里，艰苦训练的乐队成绩非常好。

当第一次登台的时候，底下的观众反响轰动；当第一次压台的时候，乐队成员信心大增。

许巍的飞乐队是当时西安数一数二的乐队。

但是，这样的乐队仍然没有稳定的演出和收入，他们很快就解散了。

从舞台上的成功到曲终人散只有短短一年时间。

“我一个人在西安，跟做了场梦一样”。

一切都是空的，尘归尘、土归土。

许巍怅然若失。

在这种失意中，《两天》和《青鸟》应运而生，曲中流露的，正是当时的彷徨绝望。

悲观和灰暗已然悄悄埋下种子，心底的抑郁初见苗头。

人生有不同的各个阶段，每首歌都是各个阶段的沉淀和累积。

许巍的天空是阴暗的，《两天》和《青鸟》就是灰色的。

三、一片苟且的生活1994年，许巍经朋友介绍签约北京的红星生产社。

在这里，许巍挑选自己最喜欢的音乐人合作，录制《两天》、《青鸟》，田震主动请求唱他的《执着》；接着是第一张专辑《在别处》，第二张专辑《那一年》。

《在别处》刚发行的时候，许巍十分高兴，他还特地跑到唱片店门口傻笑地看自己的海报，体验那种成名的感觉。

当梦想照进现实，是震撼，是畅快，是难以压制的狂喜。

《两天》和崔健的《一无所有》被选入中国当代诗歌文选；《在别处》和《那一年》豆瓣评分均是9.0分，前者的累积销量超过50万张。

业内人交口称赞：这歌肯定能火。

如今看来，这两张专辑很牛。

然而，当时却并非如此。

许巍已经小有名气，“签约（红星）以后至少生活能安定下来了”，但也仅限于此。

专辑仅仅得到业内人的称赞，按许巍的话讲就是市场上“基本上就是没什么反应”，也没有演出，没有稳定收入。

西安老乡传言：许巍一年挣好几百万；事实上，许巍在红星并不如意，特别是最后那两年，和朋友相聚的时候他经常说：你过来吧，我怕过去了就没钱回来了。

业内和市场的反差，梦想和现实的鸿沟，许巍摔得很惨，抑郁症油然而生。

“第二张专辑是我人生中非常值得纪念的一张专辑，那是我抑郁症的产物”。

制作第二张专辑《那一年》的时候，许巍是边吃百忧解边创作，又因和红星因解约的事闹了矛盾，这张专辑最终草草收场。

心里的迷茫彷徨，生活的动荡不安，人生的颠沛流离，音乐上的举步维艰，许巍抑郁了。

“每天要跟一万个自己要自杀的念头去做斗争，你用一万零一个说我要活下去来战胜它。

那个太痛苦了，你知道吗？”接受鲁豫采访的时候，许巍如是说。

最严重的一次，许巍看到下午的阳光逐渐远离房间，他想跳下阳台去追逐，这是他离死亡最近的一次。

有人说，许巍和朴树是流行乐坛最让人心疼的两个歌手。

他们才华横溢，歌声动人心扉，对音乐的执着无人能比，但又都多愁善感，抑郁傍身。

“人生总是这么痛苦吗？还是只有小时候是这样？”“总是如此”。

人生苦短，死亡如此接近，痛苦如此深刻，萦绕在脑子里的是绝望和悲观。

黑暗中，不断前行的人会撞到死胡同的墙。

生活只有眼前的苟且啊，何来诗和远方的田野？四、人生是场修行2000~2001年，许巍在西安疗伤。

那段时间，他一听音乐就兴奋，兴奋就浑身难受、病情加重。

于是只好什么都不听，不听音乐，不弹吉他，甚至不刷牙、不洗脸，起来就到公园跑步，不敢多想。

在父亲的建议下，许巍开始研究传统文化，《了凡四训》、《易经》、《诗经》、《论语》、《中庸》、《道德经》和佛教经典。

唐玄奘独自西行五百里，历经千辛万苦取得真经和大智慧。

凡人皆如是，每个人都走在自己的修行路上，许巍又何尝不是呢？在传统文化中，许巍受到鼓舞，把自己从抑郁症中救赎出来。

当在地下通道听到有人在唱自己的歌时，当躺在草地上听自己喜欢的音乐时，许巍突然觉得自己对音乐的热爱还在，音乐才是真正能让自己宁静、快乐、温暖的东西。

于是在朋友的帮助下，许巍和新东家签约，并推出充满禅意的新专辑《时光·漫步》。

《时光·漫步》的诞生，标志着许巍的新生。

“你知道吗，太阳照着云彩的时候，那个颜色！事实上根本不用花钱，快乐就这么简单”。

许巍对生活有更多的热爱，也更知足，也就有了今天的许巍。

他朝圣峨眉山顶，于是有了《蓝莲花》；他结合诗经宋词，于是有了《世外桃源》；他将音乐和传统文化融合，于是有了《空谷幽兰》。

黄昏时分，峨眉山顶，一个人、一杯茶、一涧清水、一片山河，眼前鸟语花香，远处夕阳西下，许巍寄情于山水，嬉戏于自然。

许巍变了，他的歌声温暖纯粹，清澈如水，再也不是撕扯嗓门的摇滚，也因此，有人说许巍不摇滚了。

事实并非如此，2014年夏，许巍赴英国拍摄《在那摇滚的地方》，进行为期35天的朝圣之旅。

他来到披头士的首秀之地、也是摇滚人心中的圣地——洞窟酒吧。

在这里，许巍连唱八首歌，把纂刻自己名字的砖块贴在名人墙上。

从此，许巍与绿洲乐团、埃里克·克莱普顿、阿黛尔齐名。

“音乐真的不需要语言，关键就是音乐本身”。

就如许巍所说“摇滚没有精神，只是一个壳，需要和文化发生关系，再融合个人的阅历以及对生活的态度”。

在许巍这里，摇滚是包容，是博大。

如今的许巍幽默健谈，笑容温暖纯真、歌声清澈干净，很难让人联想起那个抑郁少年。

这就是音乐的力量。

2004年，许巍的“北兵马司”音乐会轰动乐坛，成为原创乐坛的标杆；2009年，许巍的“今天”巡演刷新内地歌手大型巡演场次和观看人数记录；《每一刻都是崭新的》、《在路上……》、《爱如少年》……一张张专辑叫好又叫座。

许巍远离媒体，但从未离开过音乐。

2018年，许巍知天命，他比任何时候都活得轻松透彻。

有自己的果园菜地，有志同道合的音乐挚友，有媒体说“曾经苍老的许巍，如今风华正茂”。

他再也不是那个为了追逐远去的阳光差点跳楼自杀的抑郁少年了，而是看到地面再小的一寸阳光都觉得很美好的赤子。

许巍，如今一切安好。